Sailboat (帆船) - Yuichi Yonebayashi (米林雄一,1936-2010) - 日本 (没有保留价)





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Sailboat(帆船)是米林雄一于1989年的丝网印刷作品,签名并铅笔编号为17/100,纸张为和纸,尺寸为42 × 36.2 cm,状况良好,未装框,来自日本。
卖家的描述
标题:Sailboat (帆船)
Artist: Yuichi Yonebayashi (米林雄一,1936-2010)
丝网印刷
画家用铅笔签名(右下角)
铅笔编号 17/100(限量版,左下角)
纸张尺寸:42 × 36.2 厘米(16.54 × 14.25 英寸)
纸材:Washi(和纸)
由日本当代著名抽象雕塑家、东京艺术大学名誉教授Yuichi Yonebayashi(米林雄一)于1989年创作——这件丝网印刷作品融合了鲜明的色彩与清晰的线条,呈现出引人注目的艺术表达。它与艺术家的核心创作轨迹无缝契合,同时凸显他二维作品的独特质感。
Yonebayashi 的创作长期以宇宙作为其定义性主题。他善于将科学意象与人文反思融合,运用多样的材料和抽象形式,打造一种在理性动势与情感深度之间取得平衡的艺术语言——即使在平面作品中,也保留了雕塑般的空间感和秩序感,这是他作品的标志。
该作品以一个抽象化的帆船作为视觉焦点,以鲜明的柠檬黄和粉色呈现,线条流畅。其简化的船体与帆展现出活力,喻示宇宙航程的隐喻。背景为蓝、绿、白的抽象混合,既暗示海天景致,也暗指宇宙星云;通过横向与斜向线条的密疏排列,创造出层次分明、流动的空间,而丰富的色彩渐变营造出开放、空灵的诗性氛围。
高饱和度、对比强烈的色调(那只黄粉色的器物在蓝绿色调中鲜明对比)体现了Yonebayashi对色彩张力的追求。粗犷而流动的线条——方向不断变化,传达空间运动与深度,暗示着宇宙振动的创造性意象。虽然抽象,那个器物仍然易于辨识,体现了艺术家将宏观宇宙与具象形态相融合的标志性风格。作品散发出自由、开放与生机,完美地表达了Yonebayashi的核心理念:以抽象语言探索宇宙与自然的联系。
由于年代久远,和纸出现轻微自然氧化;未见划痕、撕裂或变色。总体状况良好。
本作品为无框销售;图片仅展示装裱后的效果。
艺术家简介
Yuichi Yonebayashi (米林雄一) – 杰出的日本抽象雕塑家和学者:
1964年:毕业于Kanazawa College of Art,雕塑专业。
1966:东京艺术大学,雕塑硕士学位
1980–2008:在东京艺术大学任教;1996年晋升为雕塑教授;2008年退休。
2009年:授予东京艺术大学名誉教授
奖项:1979 Prize of the National Museum of Modern Art, Tokyo (Contemporary Japanese Art Exhibition);1987 Hekichi Tanaka Prize (major Japanese sculpture award)
重点展览:
2008: 告别展览——来自微观世界的波动(微空からの波動),东京艺术大学美术馆
2018: 凝视宇宙 (宇宙への眼差し),饭山市美术馆 — 超过80件作品,涵盖他从1960年代到当代的艺术生涯
- 图片是描述的一部分。该商品的颜色可能与图片略有不同(因相机和屏幕设置所致)。
- 中标人将负责任何关税和税款(如适用)。
- 该物品将通过台湾邮政以航空邮件寄送,并附有保险。
标题:Sailboat (帆船)
Artist: Yuichi Yonebayashi (米林雄一,1936-2010)
丝网印刷
画家用铅笔签名(右下角)
铅笔编号 17/100(限量版,左下角)
纸张尺寸:42 × 36.2 厘米(16.54 × 14.25 英寸)
纸材:Washi(和纸)
由日本当代著名抽象雕塑家、东京艺术大学名誉教授Yuichi Yonebayashi(米林雄一)于1989年创作——这件丝网印刷作品融合了鲜明的色彩与清晰的线条,呈现出引人注目的艺术表达。它与艺术家的核心创作轨迹无缝契合,同时凸显他二维作品的独特质感。
Yonebayashi 的创作长期以宇宙作为其定义性主题。他善于将科学意象与人文反思融合,运用多样的材料和抽象形式,打造一种在理性动势与情感深度之间取得平衡的艺术语言——即使在平面作品中,也保留了雕塑般的空间感和秩序感,这是他作品的标志。
该作品以一个抽象化的帆船作为视觉焦点,以鲜明的柠檬黄和粉色呈现,线条流畅。其简化的船体与帆展现出活力,喻示宇宙航程的隐喻。背景为蓝、绿、白的抽象混合,既暗示海天景致,也暗指宇宙星云;通过横向与斜向线条的密疏排列,创造出层次分明、流动的空间,而丰富的色彩渐变营造出开放、空灵的诗性氛围。
高饱和度、对比强烈的色调(那只黄粉色的器物在蓝绿色调中鲜明对比)体现了Yonebayashi对色彩张力的追求。粗犷而流动的线条——方向不断变化,传达空间运动与深度,暗示着宇宙振动的创造性意象。虽然抽象,那个器物仍然易于辨识,体现了艺术家将宏观宇宙与具象形态相融合的标志性风格。作品散发出自由、开放与生机,完美地表达了Yonebayashi的核心理念:以抽象语言探索宇宙与自然的联系。
由于年代久远,和纸出现轻微自然氧化;未见划痕、撕裂或变色。总体状况良好。
本作品为无框销售;图片仅展示装裱后的效果。
艺术家简介
Yuichi Yonebayashi (米林雄一) – 杰出的日本抽象雕塑家和学者:
1964年:毕业于Kanazawa College of Art,雕塑专业。
1966:东京艺术大学,雕塑硕士学位
1980–2008:在东京艺术大学任教;1996年晋升为雕塑教授;2008年退休。
2009年:授予东京艺术大学名誉教授
奖项:1979 Prize of the National Museum of Modern Art, Tokyo (Contemporary Japanese Art Exhibition);1987 Hekichi Tanaka Prize (major Japanese sculpture award)
重点展览:
2008: 告别展览——来自微观世界的波动(微空からの波動),东京艺术大学美术馆
2018: 凝视宇宙 (宇宙への眼差し),饭山市美术馆 — 超过80件作品,涵盖他从1960年代到当代的艺术生涯
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- 中标人将负责任何关税和税款(如适用)。
- 该物品将通过台湾邮政以航空邮件寄送,并附有保险。

