Oliver Plehn - Cráneo llorando II





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Oliver Plehn,Cráneo llorando II,100×100 cm 的炭粉与粉笔绘画,2025 年原版,手工签名,完好无损,产自西班牙,具表现主义风格的肖像,直接由艺术家出售,卷绕在管中发货并附有真迹证书。
卖家的描述
哭泣的骷髅 II (Weinender Schädel II)。以炭笔、赭红色粉笔和血迹绘于一块画布,尺寸为100厘米×100厘米,创作于2025年。在右下角用黑色记号笔签名。附有真实性证书,品相无瑕。作品以卷筒形式装入管中寄送。
艺术家传记 – Oliver Plehn
德国画家与插画家 Oliver Plehn 的作品以对人体与动物的表现性表达著称。面容与躯体构成了他艺术宇宙的核心:强健、敏感、且充满心理深度。自童年起,德国表现主义者的形象就深深影响了他,他们的情感直接性和形式自由至今仍是他艺术语言中的参照。
从年轻时起,Plehn 就决定成为艺术家并保持自己的创作独立。除了在艺术学校学习绘画和素描外,他还学习自然科学,这让他拥有职业独立和艺术自由。1990年代初,一项量子力学领域的奖学金把他带到了马德里。
Oliver Plehn 与他的妻子和两个女儿一起住在马德里市的卡拉班切尔阿尔托区。
艺术家声明
我的工作源于理解人类存在在其内部最深处、最矛盾的冲动。在我的职业生涯中,我一直以肖像为媒介进行探索,旨在揭示的不仅是可见的,还有隐藏的:被压抑的情感、灵魂的伤痕、沉默抵抗的姿态。我从脆弱出发,来自那片痛苦与美并存、却不被允许的边界空间来进行创作。
我不在意捕捉完美的面孔,而在于存在感——那种能说出未被说出口之事的存在感。我被沉默吸引,被承载着故事的目光,以及随经历而震颤的身体。对我来说,每一件作品都是与未知对话的尝试,那片我们常常设法逃离的内在领域。
我的目标作为艺术家,是创造不仅被观看、还会质问观众的图像。我希望它们像镜子,在其中能找到自我的一部分,即使在不安或困扰中也如此。我采用具象的创作方式,确实如此,但我在其中追求对神秘、怀疑以及难以用言语表达情感的开放。
我觉得艺术有疗愈、揭示与陪伴的力量。为此,我的实践也是一种关怀:既是对我自己,也是对所有以敞开心扉走近这些图像的人。
展览
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在 Artsy 上的在线存在
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在 Flecha.es 上的在线存在
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在1819 Art Gallery 的在线存在
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“Aqua 对 Terra”,2025年9月1日至30日,马德里
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“Madrid Oculto”,2025年6月1日至7月15日,马德里
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“泰拳之神与一个怪人”, 2022年12月1日—2023年1月6日,马德里
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在耶鲁艺术研究生学院的展览,2021年3月
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在马德里-巴拉哈斯国际机场举办的个人展览“Faces of the World”,展期为2019年12月30日至2020年2月7日
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个人展览《The Passion of the Christ》在德国教堂 Friedenskirche,马德里塞拉诺街6号
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在马德里坎塔布里亚之家举行的 United Artist Fair 2019 展览,2019年2月
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马德里塞拉诺街的绘画展,2018年12月—2019年2月
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2018年11月在西班牙马德里举行的个人绘画展
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在西班牙马德里,塞拉诺街举办的绘画展,时间为2016年11月–2017年1月。
哭泣的骷髅 II (Weinender Schädel II)。以炭笔、赭红色粉笔和血迹绘于一块画布,尺寸为100厘米×100厘米,创作于2025年。在右下角用黑色记号笔签名。附有真实性证书,品相无瑕。作品以卷筒形式装入管中寄送。
艺术家传记 – Oliver Plehn
德国画家与插画家 Oliver Plehn 的作品以对人体与动物的表现性表达著称。面容与躯体构成了他艺术宇宙的核心:强健、敏感、且充满心理深度。自童年起,德国表现主义者的形象就深深影响了他,他们的情感直接性和形式自由至今仍是他艺术语言中的参照。
从年轻时起,Plehn 就决定成为艺术家并保持自己的创作独立。除了在艺术学校学习绘画和素描外,他还学习自然科学,这让他拥有职业独立和艺术自由。1990年代初,一项量子力学领域的奖学金把他带到了马德里。
Oliver Plehn 与他的妻子和两个女儿一起住在马德里市的卡拉班切尔阿尔托区。
艺术家声明
我的工作源于理解人类存在在其内部最深处、最矛盾的冲动。在我的职业生涯中,我一直以肖像为媒介进行探索,旨在揭示的不仅是可见的,还有隐藏的:被压抑的情感、灵魂的伤痕、沉默抵抗的姿态。我从脆弱出发,来自那片痛苦与美并存、却不被允许的边界空间来进行创作。
我不在意捕捉完美的面孔,而在于存在感——那种能说出未被说出口之事的存在感。我被沉默吸引,被承载着故事的目光,以及随经历而震颤的身体。对我来说,每一件作品都是与未知对话的尝试,那片我们常常设法逃离的内在领域。
我的目标作为艺术家,是创造不仅被观看、还会质问观众的图像。我希望它们像镜子,在其中能找到自我的一部分,即使在不安或困扰中也如此。我采用具象的创作方式,确实如此,但我在其中追求对神秘、怀疑以及难以用言语表达情感的开放。
我觉得艺术有疗愈、揭示与陪伴的力量。为此,我的实践也是一种关怀:既是对我自己,也是对所有以敞开心扉走近这些图像的人。
展览
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在 Artsy 上的在线存在
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在 Flecha.es 上的在线存在
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在1819 Art Gallery 的在线存在
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“Aqua 对 Terra”,2025年9月1日至30日,马德里
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“Madrid Oculto”,2025年6月1日至7月15日,马德里
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“泰拳之神与一个怪人”, 2022年12月1日—2023年1月6日,马德里
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在耶鲁艺术研究生学院的展览,2021年3月
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在马德里-巴拉哈斯国际机场举办的个人展览“Faces of the World”,展期为2019年12月30日至2020年2月7日
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个人展览《The Passion of the Christ》在德国教堂 Friedenskirche,马德里塞拉诺街6号
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在马德里坎塔布里亚之家举行的 United Artist Fair 2019 展览,2019年2月
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马德里塞拉诺街的绘画展,2018年12月—2019年2月
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2018年11月在西班牙马德里举行的个人绘画展
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在西班牙马德里,塞拉诺街举办的绘画展,时间为2016年11月–2017年1月。

