Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract ink composition - framed - 43 x 33 cm





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比利时艺术家Eugène Eechaut(1928–2019)的原创装框抽象水墨拼贴作品,纸本尺寸43×33 cm,1975年,手签,现状极好。
卖家的描述
Eugène Eechaut (1928-2019)
纸上的墨迹,带有拼贴元素
签署于 1975 年
这幅摘要式的构成作品展示了Eechaut对墨水的精细控制,密集的线性结构与流畅的水洗笔触以及锋利切割的拼贴碎片形成对比。精确的几何被微妙的纹理和绘画式介入所软化,营造出强烈的节奏感和平衡感。受马格里特概念清晰度的影响以及蒙德里安结构严谨性的影响,这件作品体现了这位艺术家标志性风格之一。
这幅作品的构图统一、视觉效果明确,强调形式、线条与色彩之间的和谐。以简约框架并配有玻璃裱框,现成可悬挂,送达后即可放置在室内。
带有简洁框架的尺寸为43 × 33厘米。
关于艺术家:
尤金·埃肖(Eugène Eechaut,1928–2019)是一位比利时艺术家,他的艺术生涯在想象力、技术严谨性和艺术对话的交汇点上不断发展。1958年,他首次获得欧洲艺术与美学中心的奖项,开始崭露头角。在其职业生涯早期,埃肖加入了艺术家团体JECTA,这是一个极具影响力的比利时艺术团体,成员包括勒内·马格里特。现存的两份报纸剪报证实了他与该团体的联系,记录了他们共同举办的展览和在该团体内的艺术活动。
自20世纪60年代起,尤金·埃肖(Eugène Eechaut)便成为布鲁塞尔塔玛拉·普费弗画廊(Tamara Pfeiffer Gallery)的常客。该画廊是国际知名的现代和前卫艺术领军人物的展示场所。一张保存至今的1968-1969展览季的邀请函证实,埃肖曾与马克斯·恩斯特(Max Ernst)、让·科克托(Jean Cocteau)、保罗·克利(Paul Klee)、多萝西娅·坦宁(Dorothea Tanning)、莱昂·纳韦兹(Léon Navez)、杜诺耶·德·塞贡扎克(Dunoyer de Segonzac)和费利克斯·拉比斯(Félix Labisse)等重要艺术家在同一画廊展出作品。这些档案资料清晰地表明,埃肖曾与一些20世纪最具影响力的艺术家共享展览空间。
在漫长的艺术生涯中,伊肖特发展出多种鲜明且极具辨识度的艺术风格,而非拘泥于单一的视觉语言。他的作品以不断演变的色彩运用和强烈的结构感为特征,兼具优雅与自由奔放的表达。他逐步精进并掌握了水墨技法,达到了极高的精准度和控制力,这成为他艺术身份的标志性元素。
尽管展览活动频繁,也获得了业界的认可,但埃肖特始终保持着一贯的低调和对作品的保护,极少出售作品——甚至在家人之间也是如此。这种私密的做法导致了如今他的作品在市场上极为罕见。通过档案文件、展览邀请函和新闻报道等资料,我们可以了解到,埃肖特是一位严谨而独具创意的艺术家,他深深扎根于欧洲艺术界,并与一些艺术界最负盛名的人物保持着直接的对话。
将会妥善包装、保护和投保。
Eugène Eechaut (1928-2019)
纸上的墨迹,带有拼贴元素
签署于 1975 年
这幅摘要式的构成作品展示了Eechaut对墨水的精细控制,密集的线性结构与流畅的水洗笔触以及锋利切割的拼贴碎片形成对比。精确的几何被微妙的纹理和绘画式介入所软化,营造出强烈的节奏感和平衡感。受马格里特概念清晰度的影响以及蒙德里安结构严谨性的影响,这件作品体现了这位艺术家标志性风格之一。
这幅作品的构图统一、视觉效果明确,强调形式、线条与色彩之间的和谐。以简约框架并配有玻璃裱框,现成可悬挂,送达后即可放置在室内。
带有简洁框架的尺寸为43 × 33厘米。
关于艺术家:
尤金·埃肖(Eugène Eechaut,1928–2019)是一位比利时艺术家,他的艺术生涯在想象力、技术严谨性和艺术对话的交汇点上不断发展。1958年,他首次获得欧洲艺术与美学中心的奖项,开始崭露头角。在其职业生涯早期,埃肖加入了艺术家团体JECTA,这是一个极具影响力的比利时艺术团体,成员包括勒内·马格里特。现存的两份报纸剪报证实了他与该团体的联系,记录了他们共同举办的展览和在该团体内的艺术活动。
自20世纪60年代起,尤金·埃肖(Eugène Eechaut)便成为布鲁塞尔塔玛拉·普费弗画廊(Tamara Pfeiffer Gallery)的常客。该画廊是国际知名的现代和前卫艺术领军人物的展示场所。一张保存至今的1968-1969展览季的邀请函证实,埃肖曾与马克斯·恩斯特(Max Ernst)、让·科克托(Jean Cocteau)、保罗·克利(Paul Klee)、多萝西娅·坦宁(Dorothea Tanning)、莱昂·纳韦兹(Léon Navez)、杜诺耶·德·塞贡扎克(Dunoyer de Segonzac)和费利克斯·拉比斯(Félix Labisse)等重要艺术家在同一画廊展出作品。这些档案资料清晰地表明,埃肖曾与一些20世纪最具影响力的艺术家共享展览空间。
在漫长的艺术生涯中,伊肖特发展出多种鲜明且极具辨识度的艺术风格,而非拘泥于单一的视觉语言。他的作品以不断演变的色彩运用和强烈的结构感为特征,兼具优雅与自由奔放的表达。他逐步精进并掌握了水墨技法,达到了极高的精准度和控制力,这成为他艺术身份的标志性元素。
尽管展览活动频繁,也获得了业界的认可,但埃肖特始终保持着一贯的低调和对作品的保护,极少出售作品——甚至在家人之间也是如此。这种私密的做法导致了如今他的作品在市场上极为罕见。通过档案文件、展览邀请函和新闻报道等资料,我们可以了解到,埃肖特是一位严谨而独具创意的艺术家,他深深扎根于欧洲艺术界,并与一些艺术界最负盛名的人物保持着直接的对话。
将会妥善包装、保护和投保。

