Jinks Kunst - BATMAN - VOISINS VIGILANTS

《蝙蝠侠，哥谭守护者》是一件巧妙地改造日常物品、赋予其全新意义的都市艺术作品。这件作品由Jinks Kunst运用手工切割模板的精准技法创作，直接绘制在“邻里守望”标志牌上，对监控与正义进行了强有力的视觉探讨。

作品的关键要素：

支持：邻里守望标志：这幅艺术作品被应用在一个长方形的黄色“邻里守望”标志牌上。原有的文字部分可见，但艺术家对其进行了巧妙的修改，使其更符合蝙蝠侠的世界观。“哥谭市”字样出现在标志牌顶部，取代了原有的文字，而项目标志则被替换成了蝙蝠标志的风格化版本。这种对标志牌的重新利用，将一项公民安全倡议转化为一件关于城市守护的艺术宣言。

人物：蝙蝠侠：画面中心是标志性的蝙蝠侠，他摆出坚定的姿态。他身穿灰黑相间的战衣，胸前印有著名的蝙蝠标志，描绘得极为精细。他的目光锐利，半隐于阴影中的脸庞，展现出他守护城市的决心。

概念融合：蝙蝠侠——一位匿名义警——与“邻里守望”标志的结合是作品的核心。它直接而讽刺地将邻里监控与守夜人的神话形象联系起来。原标志上那只几乎难以辨认的程式化眼睛，强化了这种持续监控的概念。

模板技法：蝙蝠侠清晰的轮廓、阴影和色块的运用，展现了艺术家对手工切割模板技法的精湛掌握。艺术家巧妙地运用了这种技法，使人物与背景浑然一体，仿佛是背景不可分割的一部分。

解释与上诉：

这件艺术作品极具震撼力和原创性，引人深思，探讨了正义、监控以及都市英雄的身份认同等问题。它将吸引都市艺术收藏家、漫画爱好者以及那些欣赏以日常物品为载体，创作出引人注目的艺术作品的人们。

Jinks的恶搞作品源自街头艺术。你可以在超过40个国家/地区发现它们。

在这个恶搞视频中，Jinks 使用了法语标志。

传记
Jinks Kunst 1976年出生于瑞士沃韦，是一位法瑞双籍的街头艺术家，现居南特，并在那里生活和工作。他的艺术世界根植于青少年时期，深受嘻哈文化和滑板运动的原始能量的影响。通过杂志、同人志和唱片封面，他很小就接触到了涂鸦和插画。最初，他被涂鸦字体所吸引，之后逐渐拓展了自己的创作领域，并从实践经验和实验中汲取灵感。

多年来，他的作品形式不断演变：纸上绘画拼贴、贴纸、壁画以及对路标的改造。他的创作媒介十分广泛，从墙面、城市广告牌到木材、滑板，甚至黑胶唱片，无所不包。自2000年代初以来，他的作品定期在法国及海外展出，并被多家私人收藏家收藏，还出现在众多国际街头艺术刊物上，这证明他在当代城市艺术领域已占据一席之地。

对金克斯·昆斯特而言，街道不仅仅是展示作品的场所，更是他创作的必需之地。他的作品如同鲜活的印记，镌刻于街头，如今，他的模板画、海报、贴纸和绘画作品遍布欧洲、非洲、亚洲和南美洲的44个国家。他的创作之旅始终遵循着相同的原则：漫步街头，仔细观察，寻找合适的墙面、合适的标志和合适的地点。但更重要的是，这些旅程为他提供了与当地居民和艺术家进行深刻交流的机会。在这种理念下，城市艺术成为连接社会的工具和采取具体行动的途径。金克斯·昆斯特经常参与志愿活动，为那些鲜少或完全无法接触到这种文化表达形式的社区提供帮助。在贫民窟、难民营、工人阶级社区和学校，他组织模板画工作坊，分享他的专业知识，搭建起不同文化和现实之间的桥梁。

2006年是他人生的转折点：他发现了模板印刷，这立刻成为他创作的灵感源泉，并成为他毕生的挚爱。他的作品以纯手工创作而著称。他手持美工刀，一连数小时，以极高的精准度切割照片或人物素描。他的灵感来源广泛而奔放，涵盖时事、政治、文学、都市文化以及动物世界。2008年1月，他在南特发起了一系列道路标志的重新诠释，这一创作很快成为他作品的标志性手法，随后他又在许多国家延续了这一创作。

他的艺术生涯以众多意义非凡的项目为标志。2015年，他与“无国界街头艺术”（Street Art Sans Frontière）协会合作，在摩洛哥卡萨布兰卡的西迪穆门贫民窟创作了多幅画作。次年，他加入了尼泊尔加德满都艺术实验室协会的“普拉萨德”（Prasad）项目，该项目旨在组织街头艺术工作坊。在贝尼举办的活动中，他创作了一幅壁画，以纪念尼泊尔教师马哈比尔·潘（Mahabir Pun），他因在喜马拉雅山脉偏远地区安装Wi-Fi网络而闻名。这幅作品是一幅2.5米乘4.3米的巨型肖像画。

2017年，作为柬埔寨金边城市艺术节的一部分，他创作了一件作品，向泽维尔·德·洛赞执导、在金边拍摄的电影《Les Pépites》致敬。这个项目让他有机会结识了导演，导演对他的创作方法和艺术理念很感兴趣。2019年，他与多个当地组织合作，发起了名为“Alibi”的志愿者项目。他与Solid'Art International协会合作，在伊拉克库尔德斯坦以及多个难民营开展工作，包括贝鲁特的沙提拉难民营，以及黎巴嫩贝卡谷地的马尔杰和巴尔埃利亚斯难民营。该项目旨在与当地居民，特别是难民一起进行绘画创作，从而激发出充满激情、触动人心的集体创作时刻。

除了田野调查之外，他的作品也持续在各大艺术活动中崭露头角。2021年，他从2300名申请者中脱颖而出，成为入选2021年巴黎涂鸦和街头艺术奖的76位艺术家之一。2022年，他与其他25位艺术家共同参加了由圣日耳曼德佩区色彩节（Colors Festival）举办的“路线图”（Road Map）展览。2023年，他参加了法国人民救济会（Secours Populaire）在圣殿广场（Carreau du Temple）举办的“Solid'Art”当代艺术博览会，这是一场旨在动员艺术家支持该协会工作的筹款活动。同年，他向南特大学医院（CHU de Nantes）捐赠了11件作品，这些作品被拍卖，所得款项用于支持与健康、体育、研究、包容和艺术相关的项目。

2024年是他艺术生涯的一个重要里程碑，他在勒普利根的La Graffiti Compagnie举办了新的个展，再次印证了他与这片艺术空间的深厚渊源。他还参与了多个重要的群展，包括图尔的Colors艺术节和奥尔良L'Empreinte Galerie举办的慈善活动“C'est de la bombe”。他的作品也曾巡展至意大利巴里的Baart画廊、埃农的Une Vision Singulière画廊、巴黎的Le Shack画廊以及圣布里厄的Shake艺术节——该艺术节是城市艺术领域的重要盛事。

在2025年，他的艺术动态显著增强。她/他将举行三场个人展览，分别在南特的 Galerie Morphose 和 New Eye，以及 Saint-Nazaire 的 Undercover。同时，他参与多项具有社会议题的群展项目，其中包括在英国 Sanctuary Gallery 的 Art for Gaza、在奥尔良的 Faites vos jeux，以及在 Musée Collection Bien Jouet 的展览。他还将继续出现在 Tours 的 Colors Festival、意大利的 Baart Gallery，以及 La Graffiti Compagnie 的展览 Y a pas de mâle！

在现场工作的这一年同样以多次重要的国际行动为标志。Jinks Kunst 特别参与塞内加尔叶姆贝尔（Yeumbeul）首届 Meeting of Styles、克罗地亚萨格勒布街头艺术节，以及格勒诺布尔的 Paste Up Festival。应法国文化中心邀请前往老挝万象，在遗产循环项目框架下，他继续在全球范围内进行艺术探索。在法国，他在标志性地点开展创作，如雷泽的勒·柯布西耶“光之宅邸”迎来七十周年之际，参与伊勒-维莱讷省的 Collège fou fou fou 项目，并在巴黎的 DKA / D77 即兴活动中大放异彩。

在社会参与、旅行、城市干预与展览之间，Jinks Kunst 创作出独特、要求严格且深具人性的作品。其方法根植于街头、但面向世界，将墙壁与城市符号转化为叙事、记忆与对话的空间，并邀请人们在每一件相遇的作品之外继续探索其世界。