温柔圣母 - 27,8 x 36,6 cm - 木 - 20世纪

博物馆级圣母与圣婴的描绘——木板油画，呈现华美的金地美学
引言与艺术史定位


详细的题材与风格分析

这幅画描绘圣母玛利亚以亲密而保护的姿态，将赤裸的圣婴抱在臂弯中。特别值得强调的是面部特征的刻画：圣母那双大而忧郁的眼睛，以及细致的五官，使作品具有情感深度，能够直接与观者产生共鸣。

色彩设计具有很强的象征意义：

披风：圣母穿着一袭深蓝色长裙，传统上象征纯洁与天空，搭配着淡粉白相间的面纱。

金色背景：背景采用精致的金色质感呈现，象征神圣之光，并赋予人物超凡的存在感。

装饰：该作品被一条工艺精湛的镶边框环绕，框上饰有花卉图案（玫瑰花轮）和细腻纹理，使这幅画具备珍贵祭坛屏画的气质。

材料性与技术细节

这幅画很可能是以油画形式在一块厚重的木板上完成。也可能采用过蛋彩画或丙烯颜料，尽管我无法对此作出判断。对画布底材的选择体现了该作品的耐久性和价值。颜色的层叠以及金色颜料的使用需要极高的技术精度，这在光环的细致描绘和边缘装饰上尤为明显。

尺寸与物理特性

专业的文献/文档证明了该作品的显著存在感：

总高度：约36.6厘米——这一尺寸在私人小礼拜堂和挑剔的艺术收藏中都能完美展现。

总宽度：约27.8 cm。

板厚：约0.4厘米

状况报告与真实性（来历与状况）

画作保持着富有个性的原始状态。特别值得一提的是整幅表面均匀分布的真迹龟裂纹（涂层的细小裂纹）。多年来，颜色发展出令人惊叹的层次感。边缘有些许老化造成的小碰撞痕，但并不影响整体印象，反而突出这件圣物的历史。画板的木材稳定，呈现出与其年龄相符的干燥特征。

在当前市场环境中的定位

供收藏家参考的概要特征：

时期：20世纪（历史主义 / 宗教艺术）。

题材：圣母与圣婴（圣母玛利亚与耶稣）。

技法：油画，画在木板上，背景为金色。

特点：真实的龟裂纹理，精致的花卉边框，情感丰富的面部表情。

状态：未经修复的原始状态，带有美丽的包浆。

结语：凭这幅画，您将获得一件具有永恒之美和深刻象征意味的作品。在木质材质上的手工工艺与华美的金色美学使它成为每位热爱欧洲艺术史者的亮点。它是一个散发宁静的物件，凭借其历史底蕴而令人信服。

投标人注意：请将高分辨率的细节照片视为本描述的组成部分，特别用于判断真实的龟裂纹和边缘质感。

这幅图像是以意大利-拜占庭风格（也称为“Maniera Greca”）的迷人呈现。这种风格在13世纪和14世纪的意大利尤为流行，直到文艺复兴引入更具写实性的形式。

“金地圣母抱婴像”这一题材由这一时代的许多大师共同塑造。若你在寻找类似作品，这些名字是最好的线索：

杜乔·迪·布尤尼塞纳：他是锡耶纳风格的大师。他的圣母像常常带有那种温柔、略带忧郁的表情，以及细腻的金饰。

Cimabue：是意大利绘画的奠基者，其作品仍然深受强烈的拜占庭式圣像绘画的影响（端庄的姿态，僵硬的褶皱）。

Paolo Veneziano: 一位威尼斯艺术家，将拜占庭的华丽与哥特式的优雅结合在一起。

Berlinghiero Berlinghieri: 他的圣母像在风格上常常与你的画作非常接近，尤其在脸部线条的鲜明处理上。

这是一件高质量的手工艺品，或是一幅按照古代范本制作的祈祷图像。

风格特征：孩子玛利亚的拥抱方式让人联想到“温柔之母”类型（Eleusa）。这是圣像画中的一个标准题材，几个世纪以来几乎未变地被复刻，以维护这一精神传统。