Spanish school (XVIII) - Santa Bárbara

圣塔芭芭拉

西班牙画派，18世纪

油画布
未显示签名

ID

1.1 技术与支持

中等纹理的画布油画，采用暖色底层打底，并通过叠加的薄釉和局部轻薄厚涂，在肉色与褶皱处交错完成。

该作品的技法属于十八世纪的学术性虔诚创作传统，具有柔和的体积构建和渐进的光影塑造。

1.2 作者与时间线

西班牙学校，18世纪。

属于晚期巴洛克虔敬艺术的范畴，仍然沿用在启蒙世纪广泛存在的反宗教改革图像传统中。

1.3 措施

带框：73 × 56 cm
可见画布：58 × 43 cm

包含后部金色框架。

艺术描述

2.1 组成

圣芭芭拉的像被表现为半身像，略微转身，面容倾斜，呈现出虔诚的沉思姿态。

由殉道之手掌所形成的斜线轴，注入内敛的活力；而右臂的张开则呈现出一种接纳与超越的姿态。

隐含的建筑背景将场景置于一个象征性的空间，可能在暗示与他殉难传统上相关的那座塔。

2.2 光照处理与技术

光线从侧面照射，温柔地塑造面庞，强调了内省的表情。

肤色以柔和的渐变处理，毫无生硬感，透过温暖的薄涂层来构建。

裙边的金饰增添了装饰性的点缀，并强化了这尊形象的神圣气质。

色彩搭配将带有土色调的绿色与深红色相结合，营造出一种朴素而虔诚的平衡。

2.3 象征图像与性格

圣巴巴拉以殉道之棕榈和隐约呈现的防御性建筑存在而著称。

金色的光环凸显了他的圣洁，而不过分做作。

这并非浮夸的呈现，而是一幅富于灵性沉思的画面，旨在供私人沉思或教区场景使用。

历史与艺术背景

3.1 艺术框架

在18世纪，西班牙的宗教绘画仍然延续着巴洛克遗产，尽管逐渐呈现出更为柔和、戏剧性的减弱。

本作品处于向更为宁静的巴洛克过渡之际，在这一阶段，情感的强烈被构图的平衡所取代。

3.2 象征图像传统

圣巴巴拉的圣像在伊比利亚地区广泛传播，尤其与防护暴风雨和猝死相关联。

像这样的中型作品在家庭祈祷室和附设礼拜堂中很常见。

3.3 定性比较

在与西班牙晚期巴洛克风格的卡斯蒂利亚与安达鲁西亚虔信作品进行风格对话的背景下，这部作品以其形式的尊严和图像的一致性著称，而不追求表演性效果。

保护状态

4.1 支持

正确张紧并固定在后框架上。

结构稳定。

4.2 绘画表面

裂纹效果符合年代感。

与十八世纪作品相符的轻微损失与磨损。

图像学解读保持完整。

4.3 Marco

后部金色框架，整体状况良好。

照片是描述的核心部分。

保障与透明度

5.1 公司

无法看到清晰的签名。

5.2 原产地

私人收藏。

5.3 承诺

按形式、历史和比较标准进行的编目。

绝对透明，并愿意提供更多技术信息。

专门为古董艺术品提供的专业包装。
已寄送，提供保险和认证。

收藏机会

6.1 艺术价值

这是18世纪西班牙虔诚绘画的扎实典范，具有平衡的美学呈现与克制的灵性。

6.2 财产权益

18世纪的原始宗教作品在欧洲市场的关注度保持稳定，尤其是在它们具备结构真实性时。

6.3 市场背景

这件作品因其易于辨识的象征图像、家用型格式，以及良好的构图可读性而颇具吸引力。

既适合收藏古代绘画，也适用于在具有历史敏感性的空间中融入。