Oliver Plehn - Two Soldiers

以炭笔、丙烯画和油画在80cm x 120cm的画布上完成的两名士兵肖像，创作于2016年。右下角以黑色字样署名。附有真实性证书，状态完好。作品随卷装在管中邮寄。

自我之镜：脆弱与坚韧的肖像
作者：安东尼奥·桑切斯。1819 Art Gallery的馆长兼策展人
本系列所涉之作，是一部情感丰富的合集，通过带有象征意味的肖像和人物来探究人类境况的深度。作品彼此交织，呈现出细腻而常带阴影的色彩组合，唤起内省与沉思的情绪。技术造诣不仅展现媒介的掌控，也体现艺术家与主体之间强烈的情感联系；每一位都承载着沉默却触手可及的故事。
材质与技法从柔和的渐变到激烈的刻画不等，映射出人类情感的多样性与经验的复杂性。笔触无论是稳健还是颤抖，结合光影的互动，打造出超越视觉的氛围，触及观者的灵魂。
作品在具象与抽象之间游走，允许观者的心灵填补空白，鼓励更深入的参与。故意使用不协调或出人意料的元素，如刀刃穿透某个形象的面容，挑战我们的感知，促使人们在情感与社会动荡的时代进行自我反思。
整套收藏如同人类精神中的脆弱与坚韧的镜子。每件作品虽然在表达上各具独特性，却共同推动一场关于坚韧与脆弱的更广泛对话。对主体的选择，从人形到动物形象，每一件都浸透深情，放大这一对话，暗示我们情感体验的普遍性。
这组作品不仅仅是技艺的展示，更见证了艺术的力量：感动、连接与质问。收藏不仅捕捉主体的美学之美，也作为探索个人与群体情感的催化剂，常常深刻而矛盾。它们邀请观者面对内在与外部世界的未知，提供一个自我认知与情感宣泄的空间。

艺术家传记 – 奥利弗·普尔姆
德国画家兼素描艺术家奥利弗·普尔姆的作品以对人体与动物身体的表现性描绘为特征。面孔与躯干构成他的艺术世界核心：力量感、敏感性及深层的心理维度。从小受德国表现主义者的影像影响，其情感的直接性与形式的自由感至今仍是他艺术语言的参照。
在年轻时，普尔姆决定成为艺术家，并保持创作独立性。除了在美术学校学习绘画与素描，他还学习自然科学，这让他在职业与艺术自由之间保持独立。二十世纪九十年代初，一项量子力学领域的奖学金带他来到马德里。
奥利弗·普尔姆与妻子及两个女儿同住在马德里卡拉巴尼切尔高区。
艺术宣言
我的创作源于理解人类存在最深处的冲突与本质的冲动。在我的职业生涯中，我以肖像这一媒介来揭示不仅仅是可见的东西，而是隐藏的情感、灵魂的创伤、无声的抗拒姿态。我的绘画源自脆弱性，那些痛苦与美丽共存而不被允许的边缘之处。
我不追求捕捉完美的面孔，而是追求存在感——那种能讲述未言之事的在场感。我被静默、承载故事的目光、随生活而振动的身体所吸引。每一件作品对我来说，都是与未知对话的尝试，即我们常试图回避的内在领域。
作为艺术家的目标，是创作不仅被观看，而且能质问观者的形象。希望它们像镜子，让人在其中看到自我，即便是在焦虑或不安之中。我的创作是具象的，但我追求其中对神秘、怀疑、难以用语言表达的情感的开放。
我感到艺术有疗愈、揭示与陪伴的力量。就此而言，我的实践也是一种自我照护，也是为所有以炽热心灵走近这些画面之人提供的照护。
展览
• 在线在Arts y
• 在线在Flecha.es
• 在线在1819 Art Gallery
• Aqua vs Terra，2025年9月1日至30日，马德里
• Madrid Oculto，2025年6月1日至7月15日，马德里
• The Gods of Muay Thai and a Strange One，2022年12月1日至2023年1月6日，马德里
• 马德里-贵族学院美术研究生院展，2021年3月
• 马德里-巴拉哈斯国际机场个人展“Faces of the World”，2019年12月30日至2020年2月7日
• 德国 Friedenskirche 教堂（马德里）举行的个人展“The Passion of the Christ”
• 2019年在马德里Cantabria之家 United Artist Fair 的展览
• 2018年12月至2019年2月在 Calle Serrano, Madrid 的绘画展
• 2018年11月在西班牙马德里的个人绘画展
• 2016年11月至2017年1月在西班牙马德里 Calle Serrano 的绘画展