Miriam Chiera - Axis. XXL

Invisible Threads
我的创作源自对人及其周围的一切的观察：人与人之间的关系、与自然的联系、与土地的关系，以及那些看不见却深深被感知的事物。自人类起源以来，人类一直在寻找自己在世界中的位置，创造符号、信仰与仪式，作为联结、保护与意义的方式。
在我的作品中，精神性并非以某种明确的宗教出现，而是一种共同的体验——一种超越文化与时间的内在冲动。它是一种归属感、平衡感，以及身体、环境与无形之间对话的需要。
通过几何抽象，我构建内在的风景，在那里形态充当符号与象征性的结构。这些几何性同时指向人类与自然、建构与有机，在画面空间中产生张力与和谐。颜色则充当生命力的能量，标记节律、相遇和距离。

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

网站： www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品：Miriam Chiera 的新作、原创且独特作品。
年份：2025
介质：粉彩、丙烯、喷漆、模板、油性笔、石墨在290 g/m2 印花棉布画布上。
签名：背部签名，并含有真品证书。
运输：本作品在欧盟以外的区域发货前约7天进行文档准备，以提交给海关的文化物品检验。
裱框图片仅作示意。
作品以无框卷装方式交付，随附追踪纸以防止损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸板中）。

请注意，不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
“跨欧盟购买可能需征收进口税或关税，费用由买方承担。”

材料：
本作品选用高质量画布，是创作美丽且持久艺术品的必要基础。优质棉麻面料，防撕裂、抗拉伸，来自顶级品牌的材料，使用能实现灵活纹理的媒介以防止龟裂，画布的密度与重量传达出画作的质感，确保适当的张力与打底，保证你得到一件经久完整的作品。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷圣利托袭大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生在阿根廷的一个小镇，周围是广袤的乡村，来自一群意大利移民农民的家庭。尽管根底深植于意大利文化，她的艺术却承载着她成长之地的精神。画布上散布着细小的符号与记号，将立体派、构成主义与抽象几何与作品的本质——色彩语言——糅合在一起。
在大自然的广阔与无限天际、自由感中，她在大型创作中找到了灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她走上绘画之路的起点是在年轻时驻留于罗密欧与朱丽叶之城，在维罗纳艺术学院学习时，她意识到绘画才是她的真正召唤。
Miriam CHiera 的作品曾入 selections，并在国际比赛、画廊、博物馆与活动中展出。
2017 – 入选艺术友好双年展，Ceres，阿根廷。
2019 – XII Salvador Massa 地区绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展，Ceres，阿根廷。
2019 – 在第23届春季展览（圣菲），美术馆决赛。
2019 – 在H. Borla 博物馆的区域年度画家展决赛，Esperanza，阿根廷。
2020 – 第24届春季展，市立美术馆决赛，阿根廷。
2021 – 第26届春季展，圣菲，阿根廷。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival，曼彻斯特，英国。
2025 – 入围“Women Artist On The Rise 2025”，美国。
她的作品被世界各地的私人收藏收藏。

如今她在意大利的塞尼加利亚生活，走过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡Ceres等城市。每到一个地方，都会在她的艺术中留下印记，塑造她作品中流动的视野与表达。

艺术家陈述：
一件艺术作品远不止一件时尚的物品、短暂的潮流，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为你自己讲故事的窗户——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量，将其转化为你空间中活生生的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，激发你拥有它的渴望，沉浸在它的本质之中，并在每天清晨站在它前面时享受它的陪伴。）