Michael Peddio - EARTH WARNING





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Earth Warning,是艺术家 Michael Peddio 的原创油画与混合媒材画,棉布画布,50 × 50 cm,厚度4 cm,2026年创作,未裱框,背面签名,附带真迹证书,直接由艺术家出售,重量1千克。
卖家的描述
直接来自迈克尔·佩迪奥工作室,这幅原创棉布画布油画,独一无二,已装裱在木框上,悬挂就绪。 尺寸:高50 cm,宽50 cm,厚4 cm。未装裱。背面签名。 技法:油画与混合媒介绘画,画布上作。 使用BRT-DHL-UPS等运输方式。随画附手签的艺术品真伪证明。作品尺寸:50 cm x 50 cm x 4 cm。
这件于2026年由迈克尔·佩迪奥创作的作品,属于他以“从高处观察地球”为主题的绘画探寻系列的一部分,该系列自2025年开始,旨在以介于现实与抽象之间的视角重新诠释风景。
来自雷焦艾米利亚RERT画廊的评论 - 作品构图呈现一条公路穿越景观并向绘画空间延展,仿佛人类印记留在自然景观之中。地平线在宽广明亮的氛围中消解,天空成为主角,通过层叠的蓝色、白色与深蓝来呈现。这个场景中出现的路标等具体、可辨的元素,引入人类存在与自然维度之间的对话,暗示继续前行的潜在危险……也可能只是劝阻人类追求个人成就,在这个同质化世界中。这些符号成为可视化的符号,几乎像在转变中的领土中的坐标。
绘画在自发笔触与质地厚涂之间交替,创造出充满运动感与深度的画面。色块唤起水、土地与天空,呈现出仿佛从高处俯视而得的遥观景观。
从这个角度,风景不仅被呈现,更被转化为情感地图,符号、方向与标记讲述人类与其栖居空间之间的关系。
这件作品属于艺术家当代创作中对土地感知及风景转化的探索路径,现实与视野在其中融合成一首富有诗意与动态的空间。
迈克尔·佩迪奥:我的自由表达并不受事先设定的观念所限定,而是通过色彩与形状作为唯一工具来传达,是对一种原始艺术形式的回归。缺乏线条的绘画对我而言,是作品在诞生时不确定性的体现;如同生命与我们所处的这个时代,未来的结果无从断定。我的绘画从白纸逐渐发展到无法预见的终局。我只认同艺术是一种不可预测、不可控制的过程。
迈克尔·佩迪奥从小就由父亲里卡多、一位画家,启发着成长。当他约30岁时,遇到雷焦名画家特奥巴尔多·卡蒂尼的引领,打开了绘画之门。这位前拳击手的艺术家给他带来灵感与力量。2012年,他与现任伴侣巴巴拉·尼科莱托相遇,为他的第二阶段绘画与艺术成熟揭开序幕。2013至2014年,绘画开始转向内在意义,具象逐渐让位于自省。随着岁月流逝,内在力量胜出,画布如一扇窗,越来越不经过滤、越来越不掩饰自己的自我。力量与脆弱无所畏惧地呈现。人是赤身的,没有面具。
2016年4月,评论家丹尼尔·布索注意到他,与巴巴拉·尼科莱托一起在特雷维索的CA’ Dei Carraresi博物馆进行双人展《橱窗中的博物馆》——这是一个对新兴艺术家来说极其重要的场域。
2018年,佩迪奥的绘画达到成熟,不受约束地表达出他希望呈现的现实的全部粗粝与美。
我们在2018年起看到他与REART画廊合作,走向艺术界的世界,与国内其他艺术家互动。我们看到他展开展览与策展工作。与巴巴拉·尼科莱托以及乔治·费雷蒂共同创立“色彩主义者”的运动,在工厂中汇聚交流与工作。
2020年,与Radium Artis Gallery的Angela Lazzaretti相遇,为迈克尔·佩迪奥带来与全国艺术界对话的新契机。其在皮埃特拉桑塔的Radium Artis Gallery展出,是他在46岁时正式进入“重要艺术”的起点,为他的作品赢得应有的关注。
2021年,评论家兼策展人阿尔贝托·纳维利的会面,为他的艺术带来进一步的跃升,使他的艺术在更具原始性与不妥协的街头感道路上成长。
最具代表性的绘画展览:
- 2007: Torre Orologio - 联合展览 - San Polo D’Enza
- 2014:Talking About Art - Camogli,Art Gallery 联展
- 2014:个人展览 - Comunita’ Monte di Portofino
- 2014:Madonna dei Gotti - Camogli 市政府策展,利古里亚
- 2015:Le mers e le Mond Lontains - Campegine 市立个人展
- 2016:CA’ DEI CARRARESI 博物馆,Treviso,双人展《橱窗中的博物馆》
- 2017:REART画廊圣诞群展
- 2018:Rivalta王宫联展,皇宫 Duca Palazzo,Rivalta
- 2018:Villa Castello La Tenuta di Caccia,Regnano 联展
- 2018:Padova艺术博览会,REART画廊参展
- 2019:500 Leonardo Forever – Leonardo五百周年展,Tecnopolo,Reggio Emilia
- 2019:Parma ArtParmaFair 2019 – Parma艺术博览会,REART画廊展出
- 2019:CHRONOS – Tripersonale,REART画廊,Reggio Emilia
- 2020:Pietrasanta – Radium Artis Gallery,个人展
- 2021:I Quattro Elementi – Radium Artis Gallery,Tripersonale,San Martino in Rio
- 2024:EXIT – ArtEkyp画廊,Tripersonale,Modena
- 2026:EARTH – REART画廊,个人展,Reggio Emilia
文献目录
- 2019 – CHRONOS 展品目录,编辑与评论: Giuseppe Berti博士
- 2021 – I QUATTRO ELEMENTI,编辑: Alberto Navilli博士
- 2024 – EXIT – 展览目录,Modena
直接来自迈克尔·佩迪奥工作室,这幅原创棉布画布油画,独一无二,已装裱在木框上,悬挂就绪。 尺寸:高50 cm,宽50 cm,厚4 cm。未装裱。背面签名。 技法:油画与混合媒介绘画,画布上作。 使用BRT-DHL-UPS等运输方式。随画附手签的艺术品真伪证明。作品尺寸:50 cm x 50 cm x 4 cm。
这件于2026年由迈克尔·佩迪奥创作的作品,属于他以“从高处观察地球”为主题的绘画探寻系列的一部分,该系列自2025年开始,旨在以介于现实与抽象之间的视角重新诠释风景。
来自雷焦艾米利亚RERT画廊的评论 - 作品构图呈现一条公路穿越景观并向绘画空间延展,仿佛人类印记留在自然景观之中。地平线在宽广明亮的氛围中消解,天空成为主角,通过层叠的蓝色、白色与深蓝来呈现。这个场景中出现的路标等具体、可辨的元素,引入人类存在与自然维度之间的对话,暗示继续前行的潜在危险……也可能只是劝阻人类追求个人成就,在这个同质化世界中。这些符号成为可视化的符号,几乎像在转变中的领土中的坐标。
绘画在自发笔触与质地厚涂之间交替,创造出充满运动感与深度的画面。色块唤起水、土地与天空,呈现出仿佛从高处俯视而得的遥观景观。
从这个角度,风景不仅被呈现,更被转化为情感地图,符号、方向与标记讲述人类与其栖居空间之间的关系。
这件作品属于艺术家当代创作中对土地感知及风景转化的探索路径,现实与视野在其中融合成一首富有诗意与动态的空间。
迈克尔·佩迪奥:我的自由表达并不受事先设定的观念所限定,而是通过色彩与形状作为唯一工具来传达,是对一种原始艺术形式的回归。缺乏线条的绘画对我而言,是作品在诞生时不确定性的体现;如同生命与我们所处的这个时代,未来的结果无从断定。我的绘画从白纸逐渐发展到无法预见的终局。我只认同艺术是一种不可预测、不可控制的过程。
迈克尔·佩迪奥从小就由父亲里卡多、一位画家,启发着成长。当他约30岁时,遇到雷焦名画家特奥巴尔多·卡蒂尼的引领,打开了绘画之门。这位前拳击手的艺术家给他带来灵感与力量。2012年,他与现任伴侣巴巴拉·尼科莱托相遇,为他的第二阶段绘画与艺术成熟揭开序幕。2013至2014年,绘画开始转向内在意义,具象逐渐让位于自省。随着岁月流逝,内在力量胜出,画布如一扇窗,越来越不经过滤、越来越不掩饰自己的自我。力量与脆弱无所畏惧地呈现。人是赤身的,没有面具。
2016年4月,评论家丹尼尔·布索注意到他,与巴巴拉·尼科莱托一起在特雷维索的CA’ Dei Carraresi博物馆进行双人展《橱窗中的博物馆》——这是一个对新兴艺术家来说极其重要的场域。
2018年,佩迪奥的绘画达到成熟,不受约束地表达出他希望呈现的现实的全部粗粝与美。
我们在2018年起看到他与REART画廊合作,走向艺术界的世界,与国内其他艺术家互动。我们看到他展开展览与策展工作。与巴巴拉·尼科莱托以及乔治·费雷蒂共同创立“色彩主义者”的运动,在工厂中汇聚交流与工作。
2020年,与Radium Artis Gallery的Angela Lazzaretti相遇,为迈克尔·佩迪奥带来与全国艺术界对话的新契机。其在皮埃特拉桑塔的Radium Artis Gallery展出,是他在46岁时正式进入“重要艺术”的起点,为他的作品赢得应有的关注。
2021年,评论家兼策展人阿尔贝托·纳维利的会面,为他的艺术带来进一步的跃升,使他的艺术在更具原始性与不妥协的街头感道路上成长。
最具代表性的绘画展览:
- 2007: Torre Orologio - 联合展览 - San Polo D’Enza
- 2014:Talking About Art - Camogli,Art Gallery 联展
- 2014:个人展览 - Comunita’ Monte di Portofino
- 2014:Madonna dei Gotti - Camogli 市政府策展,利古里亚
- 2015:Le mers e le Mond Lontains - Campegine 市立个人展
- 2016:CA’ DEI CARRARESI 博物馆,Treviso,双人展《橱窗中的博物馆》
- 2017:REART画廊圣诞群展
- 2018:Rivalta王宫联展,皇宫 Duca Palazzo,Rivalta
- 2018:Villa Castello La Tenuta di Caccia,Regnano 联展
- 2018:Padova艺术博览会,REART画廊参展
- 2019:500 Leonardo Forever – Leonardo五百周年展,Tecnopolo,Reggio Emilia
- 2019:Parma ArtParmaFair 2019 – Parma艺术博览会,REART画廊展出
- 2019:CHRONOS – Tripersonale,REART画廊,Reggio Emilia
- 2020:Pietrasanta – Radium Artis Gallery,个人展
- 2021:I Quattro Elementi – Radium Artis Gallery,Tripersonale,San Martino in Rio
- 2024:EXIT – ArtEkyp画廊,Tripersonale,Modena
- 2026:EARTH – REART画廊,个人展,Reggio Emilia
文献目录
- 2019 – CHRONOS 展品目录,编辑与评论: Giuseppe Berti博士
- 2021 – I QUATTRO ELEMENTI,编辑: Alberto Navilli博士
- 2024 – EXIT – 展览目录,Modena

