Michael Peddio - RED SIGNAL FROM EARTH





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迈克尔·佩迪奥的棉质画布油画与混合媒介作品,70 × 50 cm(厚度2 cm),标题 RED SIGNAL FROM EARTH(2025),未装框但已装在木框上,可直接悬挂,背面签名,含手写真伪证书,重量1 kg,来自意大利, Originale 版本。
卖家的描述
直接来自 Michael Peddio 的工作室,以原始棉布画布绘制的油画,独一无二,裱在木框上,已准备悬挂。 尺寸:高 70 cm,宽 50 cm,厚 2 cm。未装框。背面签名。 技法:油画与混合媒介绘画。 使用 BRT-DHL-UPS 等快递发送。 随作品附手签的真实性证明,装运中包含。 作品尺寸:70 cm x 50 cm x 2 cm
RED SIGNAL FROM EARTH - 来自 Reart 画廊评论的解读:这件由 Michael Peddio 于 2025 年创作的作品,融入艺术家关于从高空观察地球的绘画探索,是在 2025 至 2026 年间发展的一系列,认为风景更像是能量与感知的空间,而非地理表述。 作品以一个基本的地平线为核心,将画面分成两個层面:地物物质与大气空间。由此接触点涌现出一道强烈的红色竖向形态,像一根能量柱穿透画布,唤起自然现象、从地表传来信号或冲动的意象。
画布下部以浓厚且层叠的绘画物质为特征,通过颜料叠层、划痕与肢体性干预来构建。暖色调的红、橙与土地色与更深、更暗的区域对话,仿佛从高空远距望去的地貌。绘画因而成为情感地图,物质转化为疆域,绘画的手势成为运动与转变的痕迹。
在画面上部,色彩以更稀薄、明亮的尺度展开,在物质重感与大气空间之间创造出视觉张力。此作属于艺术家关于能量、疆域与景观感知关系的当代探索,在这里地球并非静态之地,而是被不断的力量与转变所穿越的有机体。
Michael Peddio:我的自由表达不受先验理念的约束,而是通过色彩与形状作为唯一工具来传达,是回归一种原始艺术形态。没有画草图的缺失,是艺术在诞生之时不确定性的体现;就像生活,特别是在我们所处的时代,无法对任何情境的结果有把握。我的绘画从白色画布演变到一个不可预测的结局。对我而言,艺术只能被接受为一个不可预知、不可控制的过程。
Michael Peddio 从小就受父亲 Riccardo 的影响而迈出第一步,父亲是一名画家。转折点出现在他三十岁左右,遇到 Reggio 的画家 Teobaldo Cattini,这位文艺复兴风格的画家为他打开了绘画之门。来自前职业拳击手的画家,成为他强大的灵感与力量来源。2012 年,他遇到艺术家 Barbara Nicoletto(现任伴侣),开启了他的第二个绘画阶段以及艺术成熟期。2013–2014 年,绘画开始承载更深的内在意义,具象逐渐让位于自省。内在力量压倒一切,画布如同裂缝,岁月流逝,越来越没有滤镜,也越来越无畏地展现自我。力量与脆弱无所遮掩,人是赤裸的。
2016 年 4 月,评论家 Daniel Buso 发现他,与 Barbara Nicoletto 一同在“Il Museo in Vetrina”中展出,作为特雷维索 CA’ DEI CARRARESI 博物馆的双人展,地点极其重要且对新兴艺术家而言不易获得。
2018 年,Michael Peddio 达到绘画成熟期。他的作品不受条件约束,以和谐与美感表达他希望呈现的真实。
我们看到了力量与和谐,也在悲剧中看到了积极美。自 2018 年起,他与 REART 画廊合作,迈入艺术世界,与国内艺术家互动,展览与策展频繁。他与 Barbara Nicoletto 与 Giorgio Ferretti 一同创立了 Cromatisti 运动。两人共同成立一个工作坊 Factory,成为交流与创作的场所。
2020 年,与 Radium Artis Gallery 的负责人 Angela Lazzaretti 相遇,为 Michael Peddio 提供了与全国艺术界对话的机会。 在 Pietrasanta 的 Radium Artis Gallery 举办个人展,是他进入主流艺术世界的起点,46 岁时获得这份关注,让他的作品得到应有的曝光。
2021 年,评论家与策展人 Alberto Navilli 的相遇,为他带来进一步的演进,使他的艺术在更原生、无妥协的即兴表达之路上继续成长。
最具代表性的绘画展览:
2007 - Torre Orologio – Collettiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art,Camogli 的 Art Gallery 群展
2014 - Exhibition Personale,Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti,Camogli 市政府策展的群展 - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains,Campegine 市立个人展
2016 - Il Museo in Vetrina,CA’ DEI CARRARESI 博物馆,Treviso,双人展
2017 - Galleria REART,圣诞群展
2018 - Reggia di Rivalta,Palazzo Ducale 展览,Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia,Regnano 群展
2018 - Padova 艺术博览会,REART 画廊展出
2019 - 500 Leonardo Forever – Leonardo 的五百周年,Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma 艺术博览,REART 画廊展出
2019 - CHRONOS – Tripersonale,REART 画廊 Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - 个人展
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galleria REART - 个人展 - Reggio Emilia
参考书目
2019 – CHRONOS 作品目录,由博士 Giuseppe Berti 主编与评述
2021 - I QUATTRO ELEMENTI,编者 Alberto Navilli
2024 - EXIT – 展览目录 – Modena
直接来自 Michael Peddio 的工作室,以原始棉布画布绘制的油画,独一无二,裱在木框上,已准备悬挂。 尺寸:高 70 cm,宽 50 cm,厚 2 cm。未装框。背面签名。 技法:油画与混合媒介绘画。 使用 BRT-DHL-UPS 等快递发送。 随作品附手签的真实性证明,装运中包含。 作品尺寸:70 cm x 50 cm x 2 cm
RED SIGNAL FROM EARTH - 来自 Reart 画廊评论的解读:这件由 Michael Peddio 于 2025 年创作的作品,融入艺术家关于从高空观察地球的绘画探索,是在 2025 至 2026 年间发展的一系列,认为风景更像是能量与感知的空间,而非地理表述。 作品以一个基本的地平线为核心,将画面分成两個层面:地物物质与大气空间。由此接触点涌现出一道强烈的红色竖向形态,像一根能量柱穿透画布,唤起自然现象、从地表传来信号或冲动的意象。
画布下部以浓厚且层叠的绘画物质为特征,通过颜料叠层、划痕与肢体性干预来构建。暖色调的红、橙与土地色与更深、更暗的区域对话,仿佛从高空远距望去的地貌。绘画因而成为情感地图,物质转化为疆域,绘画的手势成为运动与转变的痕迹。
在画面上部,色彩以更稀薄、明亮的尺度展开,在物质重感与大气空间之间创造出视觉张力。此作属于艺术家关于能量、疆域与景观感知关系的当代探索,在这里地球并非静态之地,而是被不断的力量与转变所穿越的有机体。
Michael Peddio:我的自由表达不受先验理念的约束,而是通过色彩与形状作为唯一工具来传达,是回归一种原始艺术形态。没有画草图的缺失,是艺术在诞生之时不确定性的体现;就像生活,特别是在我们所处的时代,无法对任何情境的结果有把握。我的绘画从白色画布演变到一个不可预测的结局。对我而言,艺术只能被接受为一个不可预知、不可控制的过程。
Michael Peddio 从小就受父亲 Riccardo 的影响而迈出第一步,父亲是一名画家。转折点出现在他三十岁左右,遇到 Reggio 的画家 Teobaldo Cattini,这位文艺复兴风格的画家为他打开了绘画之门。来自前职业拳击手的画家,成为他强大的灵感与力量来源。2012 年,他遇到艺术家 Barbara Nicoletto(现任伴侣),开启了他的第二个绘画阶段以及艺术成熟期。2013–2014 年,绘画开始承载更深的内在意义,具象逐渐让位于自省。内在力量压倒一切,画布如同裂缝,岁月流逝,越来越没有滤镜,也越来越无畏地展现自我。力量与脆弱无所遮掩,人是赤裸的。
2016 年 4 月,评论家 Daniel Buso 发现他,与 Barbara Nicoletto 一同在“Il Museo in Vetrina”中展出,作为特雷维索 CA’ DEI CARRARESI 博物馆的双人展,地点极其重要且对新兴艺术家而言不易获得。
2018 年,Michael Peddio 达到绘画成熟期。他的作品不受条件约束,以和谐与美感表达他希望呈现的真实。
我们看到了力量与和谐,也在悲剧中看到了积极美。自 2018 年起,他与 REART 画廊合作,迈入艺术世界,与国内艺术家互动,展览与策展频繁。他与 Barbara Nicoletto 与 Giorgio Ferretti 一同创立了 Cromatisti 运动。两人共同成立一个工作坊 Factory,成为交流与创作的场所。
2020 年,与 Radium Artis Gallery 的负责人 Angela Lazzaretti 相遇,为 Michael Peddio 提供了与全国艺术界对话的机会。 在 Pietrasanta 的 Radium Artis Gallery 举办个人展,是他进入主流艺术世界的起点,46 岁时获得这份关注,让他的作品得到应有的曝光。
2021 年,评论家与策展人 Alberto Navilli 的相遇,为他带来进一步的演进,使他的艺术在更原生、无妥协的即兴表达之路上继续成长。
最具代表性的绘画展览:
2007 - Torre Orologio – Collettiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art,Camogli 的 Art Gallery 群展
2014 - Exhibition Personale,Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti,Camogli 市政府策展的群展 - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains,Campegine 市立个人展
2016 - Il Museo in Vetrina,CA’ DEI CARRARESI 博物馆,Treviso,双人展
2017 - Galleria REART,圣诞群展
2018 - Reggia di Rivalta,Palazzo Ducale 展览,Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia,Regnano 群展
2018 - Padova 艺术博览会,REART 画廊展出
2019 - 500 Leonardo Forever – Leonardo 的五百周年,Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma 艺术博览,REART 画廊展出
2019 - CHRONOS – Tripersonale,REART 画廊 Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis - 个人展
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galleria ArtEkyp - Tripersonale - MODENA
2026 - EARTH - Galleria REART - 个人展 - Reggio Emilia
参考书目
2019 – CHRONOS 作品目录,由博士 Giuseppe Berti 主编与评述
2021 - I QUATTRO ELEMENTI,编者 Alberto Navilli
2024 - EXIT – 展览目录 – Modena

