Agathe Toman - CLOUD #2 12/15





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卖家的描述
这件作品属于艺术家的“分享收藏”(COLLECTION PARTAGÉE)的一部分。印在高艺术光面纸上的胶片质感照片。拍摄地点:法国洛塞格尔(Hossegor)。2021年夏季。
照片将作为卷裱寄出,未装裱,随附一份由艺术家签字、填写完毕的真实性证书。作品为限量编号、手签、正反两面签名。高品质数码喷墨艺术印刷。
Agathe Toman 自2021年以来在苏富比(Sotheby’s)有名。
艺术家简介:
1989年出生,拥有法、奥、捷混血背景的 Agathe Toman,是一位法国多学科艺术家,艺术领域横跨绘画、诗歌、雕塑、素描与摄影。曾就读于巴黎高端时装商会学院,并在巴黎多家法國高级时装品牌担任造型师多年。大约九年前,Agathe 感到必须全身心投入到自己的艺术创作中。
现居法国朗德省( Landes)十三年之久,她已成为当代艺术界崭露头角的艺术家,在国内外都备受赞赏。
自2021年起在苏富比上市交易,她的作品三次参与拍卖,见证了她的迅速成长以及在知名艺术圈中的影响力。她在诸多展览的贡献,尤其是巴黎艺术展(Art Paris),使她取得巨大成功,并将作品纳入全球众多私人收藏。
Agathe 的调色板偏好深黑与蓝色的微妙对比,展现出克制的色彩语言在运动中的变化。她的绘画使用纯色颜料、墨水、油画颜料与高强度的丙烯,旨在重新连接被隐藏之物,带领观者走出肉眼可见的范围。画布具备强大张力,回声着她自身的经历。
她的素描以圆珠笔描绘,散发着一种不安的强大吸引力。Agathe 的照片以 kaleidoscopic 的抽象性引人遐想,带来平静的感官体验,仿佛让人回忆起无重的最初状态。她成百上千的诗作为她的宇宙注入抒情风格,首部诗集《You will have to learn to smile again》预计于2024年冬季出版。
除了艺术实践,Agathe 也在精神分析的交易分析领域深度参与学术研究,并在巴黎进行研究已有四年。此探索丰富了她的概念过程,使她能够将极为深刻的心理维度融入到艺术中,赋予作品新的层次。
Agathe 并不将艺术与社会承诺割裂开来。她将创作聚焦于健康、环境与教育等关键议题。这些思考不仅体现在她的艺术中,也是她艺术身份与个性的重要组成。
她的作品被多家知名媒体关注并报道,包括 Forbes、L’œil、Elle,标志着她在当代艺术领域的显著影响力。
Agathe Toman 继续吸引并启发全球观众,通过她的作品展现人类经验的复杂性,呈现她对世界的理解与转化,以慷慨共享的方式与观者对话。
“我的愿景:
我的创作探索心灵与身体之间的深层联系,在精神与物质之间编织对话。我追问它们在环境中的运作模式、它们间的连接,以及由此产生的可感知与不可言说的振动。
我探索身份、记忆、人性以及个体与环境之间的关系。我的作品充满情感深度与某种张力,邀请观者进行自我反思,开启通向潜意识的通道。
我把这种意志写进作品的物质性之中:坚决抽象、单色、层次感丰富,在黑暗与明晰之间共存,蓝色在黑色触碰时闪烁,或自行发亮。我们处于光的缺失/存在之中。
我的绘画、装置、素描和摄影各自是绝对的创造,摒弃一切模仿,唤起纯粹情感,促使看见无形之醒。我的作品因此成为这些内在方面的镜像。
我与颜料、木炭、圆珠笔和绘画材料之间存在着细密的互动,材料被逐层沉积到纸上或画布上。我的创作手法从不重复,结果无法预期,具有独特性。
我以固定材料运动、光的密度的方式来创作,注入自我,使自我醒来。
总有一些以前未曾察觉的东西。某些出人意料之物。这种难以言喻、强烈而深藏的气息,能够支配我们并让我们沉浸其中。水、重力、树皮等无处不在的元素,通过它们的力量改变观察者。独一无二的印记在出现,是一种抒情的抽象,我的作品是自画像、部分自我的肖像。
我说我的创作是“心理状态的物质化”,是人类景观、灵魂之线,邀请他人融入其中。
它们的价值并非在于美学,而在于它们在观者心中激起的共鸣。这是两种感性相遇,而非彼此分离的个体。这是一个有生命的过程。作品超越当下。我要把它们视为有活力的存在,创造我们彼此之间前所未有的联系。
观者也将成为创作者,在心灵共鸣的化学反应中赋予作品生命。
我致力于走向一种关于自我、世界与他人的新愿景的自我探索。
如果观者愿意接受邀请,这些心理共鸣将在同一场景里达成和谐,形成一场对话的开端,一种节律开始显现。灵魂的变形呈现出难以捉摸的倒影。这是一场诗意的体验。
强烈而有力的存在感。这是一段具有挑战性的体验。
我希望我的作品能够磨炼人类的精神,触动灵魂,让情感在其中得到回应,让语言在其中回响。
重要之处在于作品在我们身上激发的东西,以及这一经历的结果。
“心理痛苦与任何未被主体化符号化过程所抓住的事物相关。我们因在心理上被压抑、或等待心理铭记而受苦。人类不仅因为事件或某些想法而痛苦,而是因为他内在的某些过程尚未找到镜子、回声、倾听者与承载者,因而处于漂泊状态。” 引自 René Roussillon — 《广义临床心理学与精神病理学手册》,第146页。」
这件作品属于艺术家的“分享收藏”(COLLECTION PARTAGÉE)的一部分。印在高艺术光面纸上的胶片质感照片。拍摄地点:法国洛塞格尔(Hossegor)。2021年夏季。
照片将作为卷裱寄出,未装裱,随附一份由艺术家签字、填写完毕的真实性证书。作品为限量编号、手签、正反两面签名。高品质数码喷墨艺术印刷。
Agathe Toman 自2021年以来在苏富比(Sotheby’s)有名。
艺术家简介:
1989年出生,拥有法、奥、捷混血背景的 Agathe Toman,是一位法国多学科艺术家,艺术领域横跨绘画、诗歌、雕塑、素描与摄影。曾就读于巴黎高端时装商会学院,并在巴黎多家法國高级时装品牌担任造型师多年。大约九年前,Agathe 感到必须全身心投入到自己的艺术创作中。
现居法国朗德省( Landes)十三年之久,她已成为当代艺术界崭露头角的艺术家,在国内外都备受赞赏。
自2021年起在苏富比上市交易,她的作品三次参与拍卖,见证了她的迅速成长以及在知名艺术圈中的影响力。她在诸多展览的贡献,尤其是巴黎艺术展(Art Paris),使她取得巨大成功,并将作品纳入全球众多私人收藏。
Agathe 的调色板偏好深黑与蓝色的微妙对比,展现出克制的色彩语言在运动中的变化。她的绘画使用纯色颜料、墨水、油画颜料与高强度的丙烯,旨在重新连接被隐藏之物,带领观者走出肉眼可见的范围。画布具备强大张力,回声着她自身的经历。
她的素描以圆珠笔描绘,散发着一种不安的强大吸引力。Agathe 的照片以 kaleidoscopic 的抽象性引人遐想,带来平静的感官体验,仿佛让人回忆起无重的最初状态。她成百上千的诗作为她的宇宙注入抒情风格,首部诗集《You will have to learn to smile again》预计于2024年冬季出版。
除了艺术实践,Agathe 也在精神分析的交易分析领域深度参与学术研究,并在巴黎进行研究已有四年。此探索丰富了她的概念过程,使她能够将极为深刻的心理维度融入到艺术中,赋予作品新的层次。
Agathe 并不将艺术与社会承诺割裂开来。她将创作聚焦于健康、环境与教育等关键议题。这些思考不仅体现在她的艺术中,也是她艺术身份与个性的重要组成。
她的作品被多家知名媒体关注并报道,包括 Forbes、L’œil、Elle,标志着她在当代艺术领域的显著影响力。
Agathe Toman 继续吸引并启发全球观众,通过她的作品展现人类经验的复杂性,呈现她对世界的理解与转化,以慷慨共享的方式与观者对话。
“我的愿景:
我的创作探索心灵与身体之间的深层联系,在精神与物质之间编织对话。我追问它们在环境中的运作模式、它们间的连接,以及由此产生的可感知与不可言说的振动。
我探索身份、记忆、人性以及个体与环境之间的关系。我的作品充满情感深度与某种张力,邀请观者进行自我反思,开启通向潜意识的通道。
我把这种意志写进作品的物质性之中:坚决抽象、单色、层次感丰富,在黑暗与明晰之间共存,蓝色在黑色触碰时闪烁,或自行发亮。我们处于光的缺失/存在之中。
我的绘画、装置、素描和摄影各自是绝对的创造,摒弃一切模仿,唤起纯粹情感,促使看见无形之醒。我的作品因此成为这些内在方面的镜像。
我与颜料、木炭、圆珠笔和绘画材料之间存在着细密的互动,材料被逐层沉积到纸上或画布上。我的创作手法从不重复,结果无法预期,具有独特性。
我以固定材料运动、光的密度的方式来创作,注入自我,使自我醒来。
总有一些以前未曾察觉的东西。某些出人意料之物。这种难以言喻、强烈而深藏的气息,能够支配我们并让我们沉浸其中。水、重力、树皮等无处不在的元素,通过它们的力量改变观察者。独一无二的印记在出现,是一种抒情的抽象,我的作品是自画像、部分自我的肖像。
我说我的创作是“心理状态的物质化”,是人类景观、灵魂之线,邀请他人融入其中。
它们的价值并非在于美学,而在于它们在观者心中激起的共鸣。这是两种感性相遇,而非彼此分离的个体。这是一个有生命的过程。作品超越当下。我要把它们视为有活力的存在,创造我们彼此之间前所未有的联系。
观者也将成为创作者,在心灵共鸣的化学反应中赋予作品生命。
我致力于走向一种关于自我、世界与他人的新愿景的自我探索。
如果观者愿意接受邀请,这些心理共鸣将在同一场景里达成和谐,形成一场对话的开端,一种节律开始显现。灵魂的变形呈现出难以捉摸的倒影。这是一场诗意的体验。
强烈而有力的存在感。这是一段具有挑战性的体验。
我希望我的作品能够磨炼人类的精神,触动灵魂,让情感在其中得到回应,让语言在其中回响。
重要之处在于作品在我们身上激发的东西,以及这一经历的结果。
“心理痛苦与任何未被主体化符号化过程所抓住的事物相关。我们因在心理上被压抑、或等待心理铭记而受苦。人类不仅因为事件或某些想法而痛苦,而是因为他内在的某些过程尚未找到镜子、回声、倾听者与承载者,因而处于漂泊状态。” 引自 René Roussillon — 《广义临床心理学与精神病理学手册》,第146页。」

