Baptiste Laurent - Boat Cementery Chess

“船坟场棋” 2019，水彩、水墨、Posca绘画在纸上，130×130厘米
背面签名，卷装发运

Baptiste Laurent（1980，南特）是一位在马德里和巴黎生活工作的视觉艺术家。
他曾在多家艺术与文化机构展出，包括马德里法兰西学院、东京宫、La Caja画廊、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo画廊、法兰西联盟、国家人类学博物馆、FL画廊。
他的传统媒介是绘画，但他也从事雕塑工作，并开展具有强烈文学、社会与人类学元素的项目。
在他最新的出版物与展览中，《Conversaciones y puñetazos》、《Mauvaises Tournures》、《Bajo el Mismo Mar》和《Exit》，他一再尝试与其他视觉艺术家及文学作者进行合作创作。
作为一名非学院派且兼容并包的艺术家，他喜欢综合综合绘画风格，在新象征性叙事、图像绘画与表现主义抽象之间摇摆。
他在马德里胡安区创建了“Latolier”共用工作室，领导着一支由西班牙及国际视觉艺术家组成的充满活力的社区。

（En）tropicos系列/
日子一再重复。几个月前我们经历了一个不同寻常的时刻。我们的空间很小，时间却很长。我们被时间的匮乏压得透不过气，但现在我们被过剩所震惊。一次内省的举动，一道新的地平线，那里我们接近自己的想象力。变化的困惑，一声前所未有的呼喊问道：“现在怎么办？”
Baptiste借助这个反乌托邦式的全景，创造出另一个黎明，一个新的黎明。这些画作的构建源自更新景观的需要，源自对被遗忘自然的渴望。去重新发现它，去让它复苏。
这种共生的刺激源于人类学家、结构主义奠基人克洛德·列维-斯特劳斯的故事：1935年，列维-斯特劳斯出发寻找一个真正的、纯净的巴西，赋予它野性的能量和独特的自然。
《悲郁的热带地方》的作者在旅程中的期望多少实现了一部分。他的焦虑在一段带有预言性意味的文字中展现：“在几百年后，在同一地方，将有另一位旅行者，与我一样绝望，为我本可看到却错过的事物的消逝而哀悼。”
成为双重病痛的受害者，我所看到的一切都让我痛苦，我对自己责备不够用力地去看清楚。
像一名旅人，Baptiste的（en）热带画布引领他找到一个让他重新焕发生命力的地方。也许这些物种并不存在，也许这些理想化的景观从未存在过。但Baptiste开启的窗格让空气重新进入，正是我们如今已无法呼吸的空气。Baptiste为我们提供了一种乌托邦；通过他的姿态，他提出了一种范式转变，一种可能的生态。对于希腊人来说，熵这个词有两层含义：进化与转化。对于物理学家来说，它是一个系统无序的度量。识别无序，进行改造