Baptiste Laurent - Boat Cementery Chess

《船坟场棋》, 2019, 水彩、水墨、Posca笔在纸上，130x130cm
背面签名，卷裱运输

Baptiste Laurent（1980，南特）是一位视觉艺术家，在马德里与巴黎生活并工作。
他曾在多家艺术与文化机构展出，包括马德里法国研究所、东京宫、La Caja美术馆、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo画廊、法兰西联盟、国家民族人类学博物馆、Galeria FL。
他的传统媒介是绘画，但他也从事雕塑，并以强烈的文学、社会和人类学成分来发展项目。
在他最近的出版物与展览中，如《对话与一拳》、《错误的措辞》、《在同一海面下》和《出口》间，他多次尝试与其他视觉艺术家及文学作者的协作创作。
作为一位反学术、兼容并蓄的艺术家，他喜欢将绘画风格进行混合综合，在新写实叙事、图像绘画与表现主义抽象之间摇摆。
他在马德里Usera区创立的“Latolier”共用工作室，带领着一群充满活力的西班牙及国际视觉艺术家

（En)tropicos系列/
时间重复自己。几个月前我们经历了一个不同寻常的时刻。我们的空间很小，时间却很长。我们被时间的匮乏所压垮，但如今又被过剩所震惊。一次自省的姿态，一道新地平线，我们走近了自己的想象力。变革的困惑，前所未有的呼喊问道：“现在怎么办？"
Baptiste用这个反乌托邦的全景来创造另一道黎明，一个新的黎明。这些画作的创作源自更新景观的需要，源自对被遗忘大自然的渴望。去重新发现它，去重新让它复活。
这种共生关系的刺激源自人类学家、结构主义创始人克洛德·列维-斯特劳斯的故事：1935年，列维-斯特劳斯出发去寻找一个真实、纯净的巴西，赋予它野性能量与独特的自然。
《悲苦热带》《Tristes Tropiques》的作者在这次旅程中部分实现了自己的期望。他的焦虑在一段带有预言气息的文字中被呈现：“在几百年后，在同样的地方，另一位旅行者，如我这般绝望，将为我曾经看到、却被我错过的景象而哀悼。”
作为双重疾病的受害者，我所见的一切都在伤害我，我对自己提出无情的自责，因没有看得更仔细。
像一名旅行者，Baptiste的（en)tropical画布引导他找到一个能够重新找回活力的地方。也许这些物种并不存在，也许这些田园风光从未存在过。但Baptiste打开的窗口让我们透入如今再也难以呼吸的空气。Baptiste向我们提供了一个乌托邦；通过他的动作，他提出一种范式转变，一种可能的生态。对希腊人来说， entropy一词有两层含义：进化与转化。对于物理学家而言，它是一个系统无序度的度量。识别无序，进行转化