Agathe Toman - CLOUD #6 1/15





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卖家的描述
这幅作品属于艺术家的“共享收藏”系列。印刷于高档光面纸上的艺术级摄影,带颗粒质感。拍摄地点:法国Seignosse,白潭。2026年春。
照片将卷起发送给您,未装裱,随附由艺术家完成并签名的真迹证书。作品限量编号,正反两面均有手写签名。采用高质量的数字喷绘艺术猪鬃颜料印刷。
Agathe Toman自2021年以来在苏富比收藏。
艺术家传记:
生于1989年,拥有法国、奥地利和捷克血统的 Agathe Toman,是一位多学科的法国艺术家,其才华横跨绘画、诗歌、雕塑、素描与摄影。她曾在巴黎高级时装工会学校进修,并在巴黎多家法国高级时装品牌工作担任造型师多年。九年前,她感到需要将精力专注于艺术创作。
如今在朗德省定居十三年,Agathe已成为当代艺术界的新星,在国内外均广受好评。
自2021年起在苏富比挂牌,其作品三次进入拍卖,见证了她的快速崛起以及在知名艺术圈中的认同。她在包括巴黎艺术博览会在内的多个展览中的杰出贡献,使她在全球众多私人收藏中巩固了地位。
Agathe的调色板偏好深黑与蓝色的微妙对比,呈现出克制而活跃的色彩运动。她的绘画使用纯粹的颜料、墨水、油画和高强度丙烯酸颜料,与隐藏之物重新建立联系,将观者带离可见之处。画布散发着一种力量,回应她自身的经历。
她的素描以Bic圆珠笔完成,具有一种颠覆性的吸引力。
Agathe的摄影以千变万化的抽象显现,带来平静的感官体验,让人回想起完全的悬浮感,仿佛始于我们之初。
她的数百首诗为她的宇宙增添抒情的风格。她的第一部诗集《You will have to learn to smile again》于2024年冬季问世。
在艺术实践之外,Agathe还在巴黎从事为期四年的辩证分析心理学研究,专注于交易分析。这种探索丰富了她的概念过程,使她的艺术融入更深的心理维度,散发出新的厚度。
Agathe的艺术理念与社会责任并不分离。她的创作聚焦于心理健康、环境与教育等关键议题。这些议题不仅出现在她的艺术里,也是她艺术身份和个性的组成部分。
她的工作在多家知名媒体上得到认可与赞誉,包括 Forbes、L’Oeil 与 Elle,标志着她在当代艺术领域的显著影响。
Agathe Toman持续吸引并启发全球观众,通过作品呈现人类经验的复杂性,传递她的感知并将之转化为艺术。她愿意以慷慨的态度与观众分享这些体验。
"我的愿景:
我的创作探索心灵与身体之间的深层联系,编织心灵与物质之间的对话。我审视它们在环境中的运作方式、彼此之间的关联,以及由此产生的、既能感知又难以言喻的共振。
我探索身份、记忆、人性以及个体与环境之间的关系。我的作品充满情感深度与某种张力,邀请观者进行自我反思,开启通往潜意识的通道。
我将这种意愿写入作品的物质性之中:坚决抽象、单色、层次分明,在黑暗与明亮共存、蓝色在黑色触碰时跳动,甚至独自发光。我们处于光之缺失与存在之间。
我的绘画、装置、素描与摄影各自是完全独立的创作,拒绝任何模仿,唤起纯粹情感,激发无形的觉醒;因此我的作品成为内心隐藏层面的镜子。
我与颜料、碳条、圆珠笔和颜料之间有着极其精细的互动,每一次在纸上或画布上留下物质的沉积,都是独一无二的表达。我的创作技法从不重复,结果是不可控的独特性。
我以固定物质的运动、光的密度为目标,注入自我,以唤醒自我的力量。
总有一些你从未察觉的东西,一些意想不到的东西。这种无法言喻的、强而有力却高度压缩的情感,支配着我们并将我们淹没。水、重力、树皮等无处不在的元素,通过它们的力量改变观察者。最终呈现出一种独特而强烈的印记,一种抒情的抽象;我的作品成为自我的自画像,是我的自我片段。
我说我的创作是“心理状态的物质化”,是人类景观,是灵魂之线,邀请他人融入其中。
它们的价值并非来自外观美学,而在于作品在观者心中引发的振动。这是两种感性在相遇,而不再是两种独立个体的并存。这是一个有生命的过程。作品超越当下。我要把它们视为主动的存在,在我们之间创造前所未有的纽带。
观者也将成为创造者,在心灵共振的炼金术中赋予作品生命。
我致力于引导走向一种对自身、世界与他者的全新视觉的旅程。若观者愿意走入其中,那么这些心灵共振将契合、相互协调,形成同一交响乐,展开对话并感知节奏。灵魂的隐喻会呈现,难以捉摸的映像浮现。这是一种诗性体验。
强烈而强悍的存在感,是一种要求极高的体验。
我希望我的作品能够磨砺人类的心智,锻炼灵魂,让情感得到回应,让语言在其中回响。
重要的是作品在我们身上激发的东西,以及这场相遇的结果。
“心理痛苦与任何未被象征化过程所捕捉的事物相关。我们因为心理上被阻塞、等待被心理铭刻的东西而痛苦。人不仅因事件或某些想法而痛苦,而是因为他内在的某些过程尚未找到镜像、回声、倾听者和容器,因此仍在漂泊。”—— René Roussillon,General Clinical Psychology and Psychopathology Handbook,146页。
这幅作品属于艺术家的“共享收藏”系列。印刷于高档光面纸上的艺术级摄影,带颗粒质感。拍摄地点:法国Seignosse,白潭。2026年春。
照片将卷起发送给您,未装裱,随附由艺术家完成并签名的真迹证书。作品限量编号,正反两面均有手写签名。采用高质量的数字喷绘艺术猪鬃颜料印刷。
Agathe Toman自2021年以来在苏富比收藏。
艺术家传记:
生于1989年,拥有法国、奥地利和捷克血统的 Agathe Toman,是一位多学科的法国艺术家,其才华横跨绘画、诗歌、雕塑、素描与摄影。她曾在巴黎高级时装工会学校进修,并在巴黎多家法国高级时装品牌工作担任造型师多年。九年前,她感到需要将精力专注于艺术创作。
如今在朗德省定居十三年,Agathe已成为当代艺术界的新星,在国内外均广受好评。
自2021年起在苏富比挂牌,其作品三次进入拍卖,见证了她的快速崛起以及在知名艺术圈中的认同。她在包括巴黎艺术博览会在内的多个展览中的杰出贡献,使她在全球众多私人收藏中巩固了地位。
Agathe的调色板偏好深黑与蓝色的微妙对比,呈现出克制而活跃的色彩运动。她的绘画使用纯粹的颜料、墨水、油画和高强度丙烯酸颜料,与隐藏之物重新建立联系,将观者带离可见之处。画布散发着一种力量,回应她自身的经历。
她的素描以Bic圆珠笔完成,具有一种颠覆性的吸引力。
Agathe的摄影以千变万化的抽象显现,带来平静的感官体验,让人回想起完全的悬浮感,仿佛始于我们之初。
她的数百首诗为她的宇宙增添抒情的风格。她的第一部诗集《You will have to learn to smile again》于2024年冬季问世。
在艺术实践之外,Agathe还在巴黎从事为期四年的辩证分析心理学研究,专注于交易分析。这种探索丰富了她的概念过程,使她的艺术融入更深的心理维度,散发出新的厚度。
Agathe的艺术理念与社会责任并不分离。她的创作聚焦于心理健康、环境与教育等关键议题。这些议题不仅出现在她的艺术里,也是她艺术身份和个性的组成部分。
她的工作在多家知名媒体上得到认可与赞誉,包括 Forbes、L’Oeil 与 Elle,标志着她在当代艺术领域的显著影响。
Agathe Toman持续吸引并启发全球观众,通过作品呈现人类经验的复杂性,传递她的感知并将之转化为艺术。她愿意以慷慨的态度与观众分享这些体验。
"我的愿景:
我的创作探索心灵与身体之间的深层联系,编织心灵与物质之间的对话。我审视它们在环境中的运作方式、彼此之间的关联,以及由此产生的、既能感知又难以言喻的共振。
我探索身份、记忆、人性以及个体与环境之间的关系。我的作品充满情感深度与某种张力,邀请观者进行自我反思,开启通往潜意识的通道。
我将这种意愿写入作品的物质性之中:坚决抽象、单色、层次分明,在黑暗与明亮共存、蓝色在黑色触碰时跳动,甚至独自发光。我们处于光之缺失与存在之间。
我的绘画、装置、素描与摄影各自是完全独立的创作,拒绝任何模仿,唤起纯粹情感,激发无形的觉醒;因此我的作品成为内心隐藏层面的镜子。
我与颜料、碳条、圆珠笔和颜料之间有着极其精细的互动,每一次在纸上或画布上留下物质的沉积,都是独一无二的表达。我的创作技法从不重复,结果是不可控的独特性。
我以固定物质的运动、光的密度为目标,注入自我,以唤醒自我的力量。
总有一些你从未察觉的东西,一些意想不到的东西。这种无法言喻的、强而有力却高度压缩的情感,支配着我们并将我们淹没。水、重力、树皮等无处不在的元素,通过它们的力量改变观察者。最终呈现出一种独特而强烈的印记,一种抒情的抽象;我的作品成为自我的自画像,是我的自我片段。
我说我的创作是“心理状态的物质化”,是人类景观,是灵魂之线,邀请他人融入其中。
它们的价值并非来自外观美学,而在于作品在观者心中引发的振动。这是两种感性在相遇,而不再是两种独立个体的并存。这是一个有生命的过程。作品超越当下。我要把它们视为主动的存在,在我们之间创造前所未有的纽带。
观者也将成为创造者,在心灵共振的炼金术中赋予作品生命。
我致力于引导走向一种对自身、世界与他者的全新视觉的旅程。若观者愿意走入其中,那么这些心灵共振将契合、相互协调,形成同一交响乐,展开对话并感知节奏。灵魂的隐喻会呈现,难以捉摸的映像浮现。这是一种诗性体验。
强烈而强悍的存在感,是一种要求极高的体验。
我希望我的作品能够磨砺人类的心智,锻炼灵魂,让情感得到回应,让语言在其中回响。
重要的是作品在我们身上激发的东西,以及这场相遇的结果。
“心理痛苦与任何未被象征化过程所捕捉的事物相关。我们因为心理上被阻塞、等待被心理铭刻的东西而痛苦。人不仅因事件或某些想法而痛苦,而是因为他内在的某些过程尚未找到镜像、回声、倾听者和容器,因此仍在漂泊。”—— René Roussillon,General Clinical Psychology and Psychopathology Handbook,146页。

