Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte 的丝网印刷（*）。题为“ Eindelijk vrijheid ”。高档版，使用高克数棉质羊皮纸（300 g/m2）。由艺术家亲笔签名。包含真实性证书（COA）。

规格：

尺寸：70 x 50 cm
年份：1988
出版：Atelier Swarte，Harleem。
状态：极好（此作品从未装裱或陈列，始终保存在专业艺术文件夹中，因此状态完美）。
来源：私人收藏。

作品将小心处理并包装在加固纸箱中。运输将通过挂号方式进行（UPS / DPD / DHL / FedEx）并附带跟踪号码。

运送还将包含以作品最终价值为保额的运输保险，如发生遗失或损坏，买家全额获赔且不产生额外费用。

(*) Joost Swarte，生于1947年12月24日于Heemstede，是荷兰最著名的漫画画家之一。他在埃因霍温设计学院学习，并先在自己的杂志 Modern Papier 上发表作品。他并不仅限于漫画，还以成功的设计师、建筑师和彩绘玻璃画家身份活跃，其线条清晰、辨识度高。作为 Oog & Blik 出版社的共同所有者，他负责设计了许多获奖的荷兰书籍。作为荷兰 Haarlem 图像漫画国际日的创始人之一，他一直致力于捍卫漫画在艺术世界中的地位。

毫无疑问，Joost Swarte 是当代漫画中最具标志性的画家之一。他的风格在外观上与希尔盖（Hergé）及其作品有相似之处，这也有道理，因为让人物和漫画作品看起来吸引人、借助已有模特来保证成功，是再常见不过的手法。就此而言，至今仍健在的 Swarte，出生于1947年，与希尔盖并非同代，且他的作品在 Tintin 已经成为成熟产品之时才诞生。

Swarte 一些人物与希尔盖所展现的美学有相似之处，且其中一些甚至赋予冒险故事，或许不如 Tintin 那样复杂，但正因如此，许多二十世纪漫画家希望通过他的人物，将孩子们带到现实中很难抵达的地方，哪怕只是靠他们的想象力。

这位天才荷兰画家的独特之处在于，他的学术背景是工业设计，因此在格局布置中，角色比背景、家具和场景更具吸引力。他并非只为讲述一个故事而画画，而是让画作成为故事本身；他的角色更具可信性（就虚构而言），因为他的画面富有表现力。

这种学术背景对 Swarte 来说是一笔投资，让他在创作中时常回到设计师的角色：若要绘制一台机器，他并非仅仅描绘一个简单的物件，而是力求使其复杂化；这像是一本绘制的、彩色的家具、工具、机械、汽车、建筑甚至时尚的购物目录。

当他有机会描绘机械时，他的机制就会栩栩如生，仿佛是某物的草图或原型，仿佛按照他的指示就能运转。关于 Swarte 的机械知识，我不清楚具体细节，但可以肯定，他的设计不会只停留在空想层面。

说到他的角色；从对他的漫画的解读来看，作品的叙事有些任意、超现实，甚至怪诞，但某些角色却是如此超现实，以至于被拟人化成动物，二足直立、穿着人类服装，或仅仅是会说话、会推理的动物。

不难看出，他的一些最著名的角色难以定义，例如 Jopo de Pojo——一个爱闹事却本性无恶意的年轻人，常因双关语、误解、疏忽、巧合而卷入麻烦；标志性角色 Jopo de Pojo 是一个可能是黑人、可能是猴子、还带着一个难以归类的羽冠的形象。

另一方面，他的另一个完全人类角色 Anton Makassar，是一个疯癫的探究者（设计师），某种程度上让人联想到《发明 Bacterio》的 professor Bacterio（来自 Ibáñez 的著作《Mortadelo y Filemón》），Ibáñez 先生因其才华而广受认可但尚未获得应得的终身大奖。

同时，Swarte 的作品也包含了挑战性元素，在他70、80年代的创作中，体现出中欧文化的性解放和直视性表达；他的角色完全不会羞于裸体和床戏场景，尽管这并不被视为对青少年群体的性放纵之鼓励。确实，對性癖的最坏表现莫过于把自然的身体描绘成有害的、道德败坏的形象，这些禁欲观念在近代史中曾催生许多性掠夺者。

在 Joost Swarte 的传记中有一个突出之处，就是他早已超越了单纯的漫画家角色；他有机会进行真正的设计与执行，因为他设计并实现了哈勒姆 Toneelschuur 的剧院。荷兰哈勒姆是这样一座城市，出于个人原因，我想去看看，但我担心自己到不了。他的设计无论如何都很独特，我感到它是他漫画的延续。他也参与了公寓建筑的设计。

Swarte 的成就远不止漫画领域，他的设计横跨玻璃彩绘、壁画、海报与招牌（如今成为真正的收藏对象）、纸牌、地毯、礼品包装纸…… 无疑是推动当代漫画演变的重要艺术家。