Keith Haring - Untitled (cup man) - Artestar licensed print

Keith Haring 的平版印刷（偏压）
Reproducción de la obra “Untitled” serigrafía creada por Haring en 1989.
豪华版，印在高重量哑光保存纸上，数字纸张（250 g/m²）
经 Artestar New York 授权印刷。版权归 Keith Haring Foundation 所有

- 纸张尺寸：60 x 47 cm
- 图像尺寸：50 x 37 cm
- 状态：优秀（此作品从未装框或展出，始终保存在艺术品专业档案夹中，因此保留无瑕状态）。

作品将小心操作并装入加固纸箱包裹中。发货将提供带跟踪号码的快递（UPS DPD DHL FedEx）。

运送还将包括运送保险，按作品最终价值进行全额赔付，如发生丢失或损坏，买方不需承担任何费用。

(*) Keith Haring 于 1958 年出生在美国宾夕法尼亚州 Reading。自幼在 Kutztown 长大，对艺术有极大兴趣。曾在 Pittsburg 的 The Ivy School of Professional Art 学习平面设计，19 岁时公开自认同性戀，迁往纽约，在那里他从涂鸦艺术中找到灵感，并加入 Visual Arts School，受到 Keith Sonnler 与 Joseph Kossuth 的影响，鼓励他在掌握形态与色彩的实验后成为一名概念艺术家。
Haring 于 1980 年在纽约地铁开始以记号笔绘制类似卡通的形象并引起公众关注，随后用白色粉笔在用于广告的黑色面板上绘制漫画，从而多次被逮捕。
他笔触干净、色彩鲜明、形象活跃，传达强烈的生活与团结信息；展览由摄影师 Tseng Kwong Chi 拍摄记录。
同时期，他在 Club 57 组织了一场展览，并在 Times Square 的展览中首次画出动物与人类脸孔。
他首次个人展览于 1981 年在 Tony Shafrazi 画廊举行，同年参与 Kassel 的 Documenta 7。
1982 年结识当时的新兴艺术家如 Kenny Scharf、 Madonna 与 Jean-Michel Basquiat，甚至结识著名艺术家 Andy Warhol。
1984 年 Haring 前往澳大利亚，在墨尔本和悉尼绘制多幅壁画，甚至得到维多利亚州国家美术馆与澳大利亚当代艺术中心对其作品的资助。
他也在里约热内卢、巴黎现代艺术博物馆、明尼阿波利斯与曼哈顿进行创作与参观。
在这一时期，他甚至设计了一件粉色夹克，麦当娜穿着该夹克在节目《Solid Gold》中表演“Like a Virgin”。
1985 年，波尔多现代艺术博物馆举办他的作品展，并参加巴黎双年展。
同年11月出现在 MTV 的节目中，主持人为他的朋友 Nick Rhodes（Duran Duran 乐队成员）。
1986 年在阿姆斯特丹、巴黎、菲尼克斯、柏林绘制壁画，还为 Grace Jones 的音乐视频《I’m not Perfect》绘制全身涂装，并在 SOHO 开设自己的作品商店。
至此，他的作品开始反映当时的社会政治议题，如反阿 apartheid、艾滋病与毒品问题。
他还为 Absolut Vodka、Lucky Strike 与可口可乐等品牌创作流行艺术作品，甚至设计了慈善专辑《A Very Special Christmas》的封面，此专辑由他的朋友麦当娜参与。
1988 年，他被列入少数艺术家名单，其作品出现在 Chateau Mouton Rothschild 酒瓶标签上；同年被诊断出艾滋病，次年成立 Keith Haring 基金会，旨在对抗与此疾病相关的社会问题，并通过展览、出版物及作品授权推广艺术家作品。
1989 年 6 月，他在比萨圣安托尼教堂修道院的墙上完成了最后一件公共作品，题为《Tuttomondo》。
Keith Haring 于 1990 年 2 月 16 日，享年 32 岁，因艾滋病去世。

(**)"The Man with the Cup"（1989）是艺术家将嬉皮般的形象与深刻的象征意义相结合的生动见证。此版画捕捉了 Haring 的独特能量，运用勇敢的线条、鲜明的色块与富有动态的构图，塑造出既任性又引人入胜的形象。主体形象的躯干被切分成多层结构，仿佛套娃般，处于运动之中，双臂高举，姿态豪情绽放，散发活力与动感。周围的线条与形状放大了这种动能的感觉，使这个形象成为生命与活力的灯塔。
在一个蓝绿色的震撼背景与点状紫色背景之上，作品展现了 Haring 对对比与节奏的巧妙运用。颜色、形状与运动的互动体现了 Haring 对人类表达普遍性的兴趣，将欢乐、活力与连结转化为一种瞬间即可辨识的视觉语言。"The Man with the Cup" 的形象概括了 Haring 对转变、多重性以及个人经验与集体经验之间互动的探索，体现他终身关注社会议题的创作理念，通过易于接近的图像传达。
这件作品体现了 Haring 留下的持久遗产：创作出在视觉上引人入胜、在社会层面产生共鸣、并具有深刻人性光辉的艺术。它既是对运动与能量的庆典，也是对 Haring 在20世纪末当代艺术中的创新视角的深情写照。