Miriam Chiera (1969) - Interlocking. XXL

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Itziar Ramos
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拥有艺术史学士学位,并在邦瀚斯领导现代和当代战后艺术。

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Miriam Chiera – Interlocking. XXL,由意大利创作的原创抽象表达主义作品,尺寸为 140 x 140 cm,创作于 2026 年,手签署,画作呈现城市景观,使用丙烯、油画、喷涂、模版和炭笔等技法。

AI辅助摘要

卖家的描述

系列:装配
在这一系列中,基耶拉将来自平面设计、时尚、历史和自然本身的形状与颜色的错位联系起来,运用多种方法和材料,从丙烯颜料、喷漆、模板、拼贴、装置艺术到针线工艺。画作本身在关注点上具有不断变化的层级:材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公然模糊高等艺术与应用艺术之间的界线,不仅在理念上,在实践中也如此,因而适用于多种表面设计形式。

我的创作处于当代几何抽象的领域,在这里结构与直觉共存。通过圆形、线条和色彩平面,我探索在构图秩序与手势自发性之间来回波动的视觉关系。

尽管我的实践涉及包豪斯的原则——形式清晰、平衡以及几何的运用——但它的特点在于融入手势纹理以激活负空间。这些材质表面更自由地被处理,造成对控 与表达之间的张力。

相对而言,正空间是通过明确的几何形态来构建的——圆、椭圆、三角形和色彩平面——以结构性精准组织。这些形态作为视觉单元,在构图中产生节奏、层级与平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的并存,建立了手势与结构之间的对话。以饱和对比的色块涂抹的颜色,成为引导视线、强化作品内部动力的组织元素。

在我的不同系列中,我探讨人际关系、记忆、迁徙、灵性与社会议题等主题,并转译为抽象而综合的语言。这些参照并非字面呈现,而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入构图结构之中。

因此我的作品提出一种当代几何语言,结合形式上的严格性与表达上的自由,邀请观者既进行对构图的分析解读,又获得直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

作品:米里亚姆·基耶拉(Miriam Chiera)新作、原创且独一无二的艺术品。
年份:2025
媒材:粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2 印刷棉布画布上。
签名:背面签名,并附带真迹证书。
运输:作品将于约7日后在欧盟境外发运,以便文化物品处提交海关申报所需的文件。
框装图仅作示意。
作品以无框状态卷装,随附描图纸以防止损坏(专业包装,卷在塑料管中或加固硬纸板筒内)。

请注意不同屏幕上颜色存在细微差异。

税费:
“从欧盟以外购买的商品可能需缴纳进口税或海关关税,买家承担责任。”

材料:
本作以高质量画布制作,这对创作美观且耐久的艺术品至关重要。优选棉麻材质,防止撕裂或拉伸,选用顶级品牌材料与媒介,以获得灵活纹理避免龟裂,面料密度及重量传递出良好质感,正确的拉伸与打底确保你投资的是高质量作品,随时间保持完整。

传记:
米里亚姆·基耶拉是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利圣尼加里亚。她在阿根廷利托尔港国立大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她生于阿根廷的一个小镇,成长在广袤的乡野中,家族是意大利移民的农民。尽管根源深植意大利文化,其艺术包含她成长土地的精神。画布上点点小痕与符号,糅合立体主义、构成主义与抽象几何,承载着色彩语言的本质。

她在自然的辽阔、无垠天际与自由感的包围中找到灵感,追求大尺度创作。尽管她在国立拉蒂利亚大学学习室内设计,但绘画之路早已在童年时期萌芽;她在罗密与朱丽叶之城罗马涂艺术学院的驻留期间,意识到绘画才是她真正的天命。

米里亚姆的作品多次入选国际比赛、画廊、博物馆及各类活动。
2017年—入选阿根廷塞雷斯艺术朋友美术双年展。
2019年—第十二届萨尔瓦多·马萨区域画展,阿根廷。
2019年—第3届画展大赛评选入围,第56周年基金会纪念日,罗萨里奥,阿根廷。
2019年—入选第66届阿根廷国家年度美术展。
2019年—圣菲美术博物馆春季展览XXIII届入围。
2019年—埃斯珀兰萨市艺术家区域年度展入围。
2020年—阿根廷市立美术馆春季展XXIV届入围。
2021年—圣菲春季展XXVI届入围。
2023年—参与切尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025年—入围“Women Artist On The Rise 2025”美国。
2026年—2026年5月在 Gorila Spain Magazine 发表。
2026年—2026年5月在 ARTEA Spain Magazine 发表。
作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利圣尼加里亚,之前走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯等多座城市。每座城市都在她的艺术中留下印记,塑造她作品中的愿景与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止于时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作,希望成为一扇窗户,让你在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。

每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量,令其在你的空间中成为活生生的存在。我渴望我的艺术打动你,唤起你对拥有它的渴望,沉浸于其本质,并在每天清晨站在它面前时享受它的陪伴。

系列:装配
在这一系列中,基耶拉将来自平面设计、时尚、历史和自然本身的形状与颜色的错位联系起来,运用多种方法和材料,从丙烯颜料、喷漆、模板、拼贴、装置艺术到针线工艺。画作本身在关注点上具有不断变化的层级:材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公然模糊高等艺术与应用艺术之间的界线,不仅在理念上,在实践中也如此,因而适用于多种表面设计形式。

我的创作处于当代几何抽象的领域,在这里结构与直觉共存。通过圆形、线条和色彩平面,我探索在构图秩序与手势自发性之间来回波动的视觉关系。

尽管我的实践涉及包豪斯的原则——形式清晰、平衡以及几何的运用——但它的特点在于融入手势纹理以激活负空间。这些材质表面更自由地被处理,造成对控 与表达之间的张力。

相对而言,正空间是通过明确的几何形态来构建的——圆、椭圆、三角形和色彩平面——以结构性精准组织。这些形态作为视觉单元,在构图中产生节奏、层级与平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的并存,建立了手势与结构之间的对话。以饱和对比的色块涂抹的颜色,成为引导视线、强化作品内部动力的组织元素。

在我的不同系列中,我探讨人际关系、记忆、迁徙、灵性与社会议题等主题,并转译为抽象而综合的语言。这些参照并非字面呈现,而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入构图结构之中。

因此我的作品提出一种当代几何语言,结合形式上的严格性与表达上的自由,邀请观者既进行对构图的分析解读,又获得直接的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

作品:米里亚姆·基耶拉(Miriam Chiera)新作、原创且独一无二的艺术品。
年份:2025
媒材:粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2 印刷棉布画布上。
签名:背面签名,并附带真迹证书。
运输:作品将于约7日后在欧盟境外发运,以便文化物品处提交海关申报所需的文件。
框装图仅作示意。
作品以无框状态卷装,随附描图纸以防止损坏(专业包装,卷在塑料管中或加固硬纸板筒内)。

请注意不同屏幕上颜色存在细微差异。

税费:
“从欧盟以外购买的商品可能需缴纳进口税或海关关税,买家承担责任。”

材料:
本作以高质量画布制作,这对创作美观且耐久的艺术品至关重要。优选棉麻材质,防止撕裂或拉伸,选用顶级品牌材料与媒介,以获得灵活纹理避免龟裂,面料密度及重量传递出良好质感,正确的拉伸与打底确保你投资的是高质量作品,随时间保持完整。

传记:
米里亚姆·基耶拉是一位意大利-阿根廷当代艺术家,现居意大利圣尼加里亚。她在阿根廷利托尔港国立大学建筑学院学习室内设计,并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她生于阿根廷的一个小镇,成长在广袤的乡野中,家族是意大利移民的农民。尽管根源深植意大利文化,其艺术包含她成长土地的精神。画布上点点小痕与符号,糅合立体主义、构成主义与抽象几何,承载着色彩语言的本质。

她在自然的辽阔、无垠天际与自由感的包围中找到灵感,追求大尺度创作。尽管她在国立拉蒂利亚大学学习室内设计,但绘画之路早已在童年时期萌芽;她在罗密与朱丽叶之城罗马涂艺术学院的驻留期间,意识到绘画才是她真正的天命。

米里亚姆的作品多次入选国际比赛、画廊、博物馆及各类活动。
2017年—入选阿根廷塞雷斯艺术朋友美术双年展。
2019年—第十二届萨尔瓦多·马萨区域画展,阿根廷。
2019年—第3届画展大赛评选入围,第56周年基金会纪念日,罗萨里奥,阿根廷。
2019年—入选第66届阿根廷国家年度美术展。
2019年—圣菲美术博物馆春季展览XXIII届入围。
2019年—埃斯珀兰萨市艺术家区域年度展入围。
2020年—阿根廷市立美术馆春季展XXIV届入围。
2021年—圣菲春季展XXVI届入围。
2023年—参与切尔顿艺术节,曼彻斯特,英国。
2025年—入围“Women Artist On The Rise 2025”美国。
2026年—2026年5月在 Gorila Spain Magazine 发表。
2026年—2026年5月在 ARTEA Spain Magazine 发表。
作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利圣尼加里亚,之前走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡塞雷斯等多座城市。每座城市都在她的艺术中留下印记,塑造她作品中的愿景与表达。

艺术家声明:
一件艺术品远不止于时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作,希望成为一扇窗户,让你在其中讲述自己的故事——艺术以有意义的方式与你的生活互动。

每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量,令其在你的空间中成为活生生的存在。我渴望我的艺术打动你,唤起你对拥有它的渴望,沉浸于其本质,并在每天清晨站在它面前时享受它的陪伴。

详细资料

艺术家
Miriam Chiera (1969)
版本
原创作品
出售者
直接来自艺术家
带框出售
不是
作品名称
Interlocking. XXL
技术
丙烯画, 印模模板, 喷漆, 木炭, 油画
签名
Hand signed
国家
意大利
年份
2026
状态
极佳状态
颜色
奶油色, 橙色, 白色, 红色, 绿色, 蓝色, 黄色
高度
140 cm
宽度
140 cm
重量
1,5 kg
描述/主题
城市景观
风格
抽象表现主义
时间段
2020年及之后
意大利经验证
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