Baptiste Laurent - Déjeuner dans les bois

"Déjeuner dans les bois", 50x35cm, 2023 水彩与中国画水墨在纸上
在背面签名，卷装发运。

Serie (En)tropicos/
日子在重复。几个月前我们经历了一个不同寻常的时刻。我们的空间很小，时间却很长。我们被时间的短缺压得透不过气，但现在我们又被过量所震惊。一种内省的手势，一个新视野，我们接近我们的想象力。变化的困惑，前所未有的呼声在问“现在怎么办？”
巴蒂斯特用这幅反乌托邦的全景来创造另一道黎明，一个新的黎明。这些画作的创作源于更新景观的需要，源于对被遗忘自然的渴望。去重新发现它，去让它复苏。
这种共生的动力可在人类学家、结构主义创始人克洛德·列维-斯特劳斯的故事中找到：1935年，列维-斯特劳斯出发去寻找一个真实、纯粹的巴西，充满野性能量和独特自然。
《悲哀的热带》一书的作者在旅途中的期待在某种带有预言意味的文本片段里部分实现：“在几百年后，在同样的地方，另一位旅行者，如同我一般绝望，将哀悼我未能看到而被我错过的东西的消逝。”
作为双重病痛的受害者，我所看到的一切都让我感到疼痛，我不可原谅地责备自己没有看得更清楚。
像一位旅行者，巴蒂斯特的（en)tropical 画布引导他找到一个能重新找回活力的地方。也许这些物种并不存在，也许这些田园风光从未存在过。但巴蒂斯特打开的窗让我们透过它看见今天再也无法呼吸的空气。巴蒂斯特向我们提供了一个乌托邦；通过他的手势，他提出了一种范式转变，一种可能的生态。从希腊人那里，熵这个词有两层含义：进化与转变。对物理学家而言，它是一个系统的无序度的度量。识别无序，进而使其转变。

巴蒂斯特·洛朗（1980年，南特）是一位在马德里和巴黎生活工作的视觉艺术家。
他在众多艺术与文化机构展出过作品，包括马德里法语学院、东京宫、La Caja画廊、Esquina Nua、Espacio Seara、Gazzambo画廊、法兰西联盟、国家人类学博物馆、Galeria FL等。
他的传统媒介是绘画，但他也从事雕塑，并开展具有强烈文学、社会与人类学成分的项目。
在他最新的出版物与展览中，《对话与拳头》、《错误的转折》、《在同一海下面》、《Exit》，他反复尝试与其他视觉艺术家及文学作家进行协作创作。
作为一位反学术且兼容并包的艺术家，他喜欢将绘画风格进行混合，同在新象征性叙事、图像绘画和表现主义抽象之间游移。
他是马德里乌塞拉区“Latolier”共用工作室的创始人，带领一个由西班牙及国际视觉艺术家组成的充满活力的社群。