IABO (1980) - Porca Mis€ria

IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY 的来源
作品采用手工制作，混合媒介画布上完成。
总尺寸 60x80x3,5 cm
艺术家署名在背面并附有真实性证书

- 收藏品
- 通过 UPS 快速运输

初看之下，Iabo（那不勒斯，1980）受八十年代波普艺术启发，研究线条并探究形态，然后将之变成真正的执念，持续追求机械般的完美，但以手工方式呈现。在 Iabo 作品中，人类与机器的界线十分微妙。他的创作在技术上几近完美，这种执着促使他进行实验，形成一种非常个人化的语言风格，部分源自街头艺术体验，部分源自他所有作品中体现出的强烈尺度感。他的绘画周期可以归入若干线索、重复出现的主题。无论是拟人轮廓、邮箱、知名品牌，还是大众题材，皆在 Iabo 的透镜下被筛选、以其特定印记标识：属于他自己的品牌。

从写作者到具备变色龙般的人格、强烈的道德意识。对集体想象力进行了大量筛选，使其越来越聚焦于核心，并披上优雅外衣。可说是“少即是多”。正是如此。可识别性并未在极简风格中消失，反而在几个基本元素中得到强化，观察者永不过度迷失。组合的讽刺性游戏、略带晕染的色域、统一的色彩、色调的渐变、果断的笔触。没有造作，只有在极端嘲讽边缘上的刺激性游戏。

将看似不相关的图像与意义之间进行非常规且功能性强的搭配，以传达积极的论述。政治正确，但并非为了取悦审美。
Iabo 的作品极具当下性，帮助识别一个历史瞬间，而非仅仅传达普通情感。他的角色在传递信息、寻找解决方案、缩短距离、编织关系并引发反应。

不断进行解构与再构建。画布内外皆有探索。以一个主题为起点，衍生出无数变体。无论是停车线的细节，还是一种多重消费品，其作品的生命循环始终保持不可避免的未被腐蚀与去靶向。

消费主义在一个可识别但并非真实的假设宇宙中获得生命。在可重复的格式中，具有道德性和个性化特征。绝对通用、在美学上完美。简洁、清晰、易于欣赏。他的绘画创作越来越偏向使用压克力板作为优选材料，以更好地强调线条构图的清洁度。

Iabo 无疑理解病毒式营销的价值。他的作品可扩展至超过五米的表面，模糊现实与想象、人类与超级英雄之间的界线。

如果艺术中一切皆有可能，那么在 Iabo 的宇宙中，现实已超越想象。尽管大众、标志性、流行的意象并非所有人都能接受的风格，但他的创作极为精致，面向一群能够理解其核心意义的精英收藏家：超越美学、对称与整体和谐。

他作品的基础是对文化同质化的坚决揭露。挑衅、直接、即兴的特质构成他经过深思熟虑、聪明、博学且直指要点的诗学。民主性、直率感与原创性将他塑造成这个时代的艺术家/知识分子。这是他创作的不可或缺的基石。

年纪虽轻，Iabo 自然且极其简单地处理敏感主题，并在画布上解决社会所困扰的存在性冲突。

Michele Luca Nero（来源 Artibune）

IABO 与以下街头艺术运动同源：Shepard Fairey "Obey Giant"、Banksy、Invader、Alec Monopoly、Nomen、Jef Aérosol、JR、C215、Rero、Kaws、D Face、Sandra Chevrier、FinDac、Os Gemeos、Gregos、Jonone、M chat、Taki 183、Jean-Michel Basquiat、keith haring、insane 51、Pichi Avo、pop art、pichiavo、Seen、Cope2、Seth、Mr Brainwash、Atlas、Blek le Rat、1up、John Perello、Futura 2000。