MIAZ - Densità Apparente

Miaz 在 2025 年以可塑性塑料與丙烯畫作「Densità Apparente（表觀密度）」原作原作於 20 x 30 cm，親筆在背面簽名，由藝術家直接寄出，附真跡證書。
這件作品通過可塑性塑料與石膏的分層製作而成，呈現為一個物質迷宮，利用感官的欺騙進行遊戲。標題本身預示了視覺的悖論：一個散發出靜止巨碑般力量的結構，卻隱藏著動態且輕盈的本質。
物質對比：凸出的體量與粗糙的表面捕捉光線，形成一個實心與虛空的網格。零散的部件排列打破了網格的僵硬，使整個構圖呈現出強烈的節奏與活力，彷彿在移動。色彩選擇偏向金屬與沉重的音調，賦予作品穩重的氣場，視覺感受到鉛或鐵的重量，於支撐物的物理現實與其美學呈現之間產生張力。
這是一種邀請，探索這座迷宮的道路，讓嚴謹的幾何與創作行為的不可預測性交融：一種思考的建築，質疑我們對現實的知覺。

藝術家：
Miaz 自我定位於非具象藝術、抽象主義與超現實主義
她的影響深植於達利的作品，探索潛意識、執念、精神病與夢境般的景象。在探索方形繪畫與 FONTANA 的雕塑界線時，對材質的操控以及物質本身成為作品主體的觀點；對 Burri 作品的浮雕與觸覺深度，以及 Bonalumi 的三維性。
這位米蘭多才多藝的藝術家，透過材料的卑微、貧乏與廢棄物的延展，實驗與探索，將量的質變為新形態，創造出空間與觸感的視覺效果。
描繪一個表面，創造物質的分層，建立多材質的作品，帶有濃烈的情感張力，經常引發強烈對比的反應，這正是她的特質，也是 Miaz 的世界。

鐵絲與其結構在作品中如同三維鉛筆，勾勒出體量與靈魂之籠，創造新空間，成為主體而非客體。
環氧樹脂的使用作為催化元素，使物質晶化，產生光滑與不透明的對比，賦予作品明確的現代感、晶透與線性。

石膏與棉花喚起柔軟垂坠的脆弱感，呈現出雕塑性形態，在光線玩弄中移動，並透過自我投影的皺褶侵入潛意識的紋理。

大量回收材料作為倫理選擇被塑造成新形態，賦予全新的意義、審美與美的探索。