包邮 - Hodaka Ryuji (穂高隆児, 1976年生) — 多棱的织部风格杯,钴釉饰面,表面露出 - 瓷 - Hodaka Ryuji - 日本 - 令和时代(2019 - 今)





Catawiki买家保障
在您收到物品之前,您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 133960条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
日本 Hodaka Ryuji(1976年生)porcelain 杯,Reiwa 年代,高6.5 cm,宽6.5 cm,原创/官方,状态极好,具多面切割的把玩式Oribe风格,深蓝钴釉并显露胎体。
卖家的描述
– 由穗高隆児( Hodaka Ryuji,1976 年出生)在笠间创作的陶艺家,曾受训为专业日式厨师长达十六年,随后转向泥土
– 粗壮切割面立体形态,扁平角面肌理——对 Oribe 美学的现代解构,放弃传统的铜绿改以深钴蓝
– 光滑海军蓝釉、未釉的砂质陶坯、温暖的橙色窑变以及散布的铁氧体点状纹样的图形互动——杯子的每一面都讲述着不同的故事
Summary:
一只由穗高隆児打造的切面石化杯,透过极具现代感的镜头,传达出 Oribe 釉色的大胆、打破常规的精神。深钴蓝釉在外部的角面上以宽广自信的扫笔覆盖,露出大面积未釉的砂质陶坯,形成强烈的对比。窑热染色后在未釉表面绽放的暖桃色与橙色,在釉面与裸露材质之间营造出温暖的对比。不同尺寸的铁氧体点迹点缀在釉面与未釉区域,形成具有画面感、几乎带有调皮语气的韵脚。作品整体既古老又极具现代感——根源于三百多年的美浓陶艺传统,同时又无疑来自一个以厨师的眼光看待构图、色彩与摆盘的创作者之手。
穗高隆児走上陶艺之路的经历在日本陶艺界独树一帜。1976 年生于横滨,从高中直接进入日式料理(割烹/怀石)领域,担任 ITamae(训练有素的厨师)共十六年。在此期间,他曾在日本驻西班牙大使馆任厨师,负责为来访的贵宾包括日本皇太子准备餐食。后来他在东京一家餐厅升任主厨,二十岁时做出离开厨房、全心投入为菜肴所精选器具的非凡决定。他于 2011 年进入茨城县陶瓷培训所学习,至 2013 年完成课程并在笠间设立自己的窑。
这段经历并非生平的点滴附注——它是他美学的驱动力。一个在餐桌上多年摆盘的厨师,直觉地理解表面如何吸收颜色、边缘如何构成一个作品、器物的重量与质感如何影响用餐体验。穗高的杯碗是为承载食物与饮品而生,他在每一个比例与釉料选择中都带着这种认知。
本杯的形状由扁平、手工雕刻的平面构成,在清晰的脊线处汇聚,呈现出切面状、几近晶体般的轮廓。杯壁向下略微收敛,落在一个小座脚上,杯口随机匀称地起伏——既不是完美圆形,也非强烈扭曲,而是带着最良好 Oribe 传承作品所特有的放松不规则性。每一个面都呈现出釉层与陶坯的不同平衡,使杯子在每转四分之一圈时都呈现全新的组合。
釉料本身是浓艳、光泽的钴蓝色——比传统的 Oribe 绿更深更冷,但以同样无畏、自由的笔触涂抹而成。它在某些平面上厚厚地汇聚,在其他平面上流淌得较薄,并在裸露陶坯窗边缘突然收止,在光泽颜色与哑光泥土之间形成锋利的边界。这种覆釉面与未覆面的张力,是 Oribe 感性的重要标志:不完美之美、日式美学自 Momoyama 时代以来所珍视的有意不对称。
裸露的陶坯本身就是一个丰富的地形。砂质且颗粒粗糙,颜色从浅米色延展到因窑中气氛使铁变色而呈暖橙色的区域——热度带来微妙的颜色变化,是任何画笔都无法复制的。散落在釉面与未釉区的微小铁氧体点与圆点,增添了额外的图像层面。有的紧密而精准;有的则柔和地与周围表面渗开。他们让人想起传统 Oribe 与 Shino 窑变釉的俏皮斑点,在此以更松散、更自发的手法重新诠释。
内壁相对克制:呈现出淡暖色调的釉层,能看到拉抛的环纹和少量深色斑点,提供一个安静的背景,能够将食品优雅地框住——如抹茶甜点、一小份溯茗海鲜酥、或几块季节性水果。
在欧洲家庭中,这只杯子在餐具与艺术品之间架起桥梁。用于泡茶、品酒或盛放小甜点时,能把一位在外实战厨师的审美气质带到餐桌上。放在书架上,切面的外形与鲜明的色彩对比自成焦点。这种紧凑的尺寸与自信的表面处理,使其成为进入现代笠间陶艺世界的理想起点——也是进入这位从多年亲身经验中理解“一个好器皿应该具备什么”之世界的入口。
杯子看起来处于极好状态,没有缺口、裂纹或修补痕迹。未釉的陶坯纹理与釉料不规则性是穗高手作与烧制过程的有意特征。
这是一个由一个花了一半生命时间在决定哪些器皿配得上他美食的人所打造的杯子——然后他决定亲自去制作它们。
运输与处理
我们通过 DHL 或 EMS 全球发货,提供全额保险与追踪。专业包装确保持货物安全到达;多件物品可合并运输。进口关税由买方承担。
卖家保证
我们专注于正宗日本陶瓷并保证本件的真实性。如有疑问,欢迎提问——我们将在 24 小时内回复。
卖家故事
– 由穗高隆児( Hodaka Ryuji,1976 年出生)在笠间创作的陶艺家,曾受训为专业日式厨师长达十六年,随后转向泥土
– 粗壮切割面立体形态,扁平角面肌理——对 Oribe 美学的现代解构,放弃传统的铜绿改以深钴蓝
– 光滑海军蓝釉、未釉的砂质陶坯、温暖的橙色窑变以及散布的铁氧体点状纹样的图形互动——杯子的每一面都讲述着不同的故事
Summary:
一只由穗高隆児打造的切面石化杯,透过极具现代感的镜头,传达出 Oribe 釉色的大胆、打破常规的精神。深钴蓝釉在外部的角面上以宽广自信的扫笔覆盖,露出大面积未釉的砂质陶坯,形成强烈的对比。窑热染色后在未釉表面绽放的暖桃色与橙色,在釉面与裸露材质之间营造出温暖的对比。不同尺寸的铁氧体点迹点缀在釉面与未釉区域,形成具有画面感、几乎带有调皮语气的韵脚。作品整体既古老又极具现代感——根源于三百多年的美浓陶艺传统,同时又无疑来自一个以厨师的眼光看待构图、色彩与摆盘的创作者之手。
穗高隆児走上陶艺之路的经历在日本陶艺界独树一帜。1976 年生于横滨,从高中直接进入日式料理(割烹/怀石)领域,担任 ITamae(训练有素的厨师)共十六年。在此期间,他曾在日本驻西班牙大使馆任厨师,负责为来访的贵宾包括日本皇太子准备餐食。后来他在东京一家餐厅升任主厨,二十岁时做出离开厨房、全心投入为菜肴所精选器具的非凡决定。他于 2011 年进入茨城县陶瓷培训所学习,至 2013 年完成课程并在笠间设立自己的窑。
这段经历并非生平的点滴附注——它是他美学的驱动力。一个在餐桌上多年摆盘的厨师,直觉地理解表面如何吸收颜色、边缘如何构成一个作品、器物的重量与质感如何影响用餐体验。穗高的杯碗是为承载食物与饮品而生,他在每一个比例与釉料选择中都带着这种认知。
本杯的形状由扁平、手工雕刻的平面构成,在清晰的脊线处汇聚,呈现出切面状、几近晶体般的轮廓。杯壁向下略微收敛,落在一个小座脚上,杯口随机匀称地起伏——既不是完美圆形,也非强烈扭曲,而是带着最良好 Oribe 传承作品所特有的放松不规则性。每一个面都呈现出釉层与陶坯的不同平衡,使杯子在每转四分之一圈时都呈现全新的组合。
釉料本身是浓艳、光泽的钴蓝色——比传统的 Oribe 绿更深更冷,但以同样无畏、自由的笔触涂抹而成。它在某些平面上厚厚地汇聚,在其他平面上流淌得较薄,并在裸露陶坯窗边缘突然收止,在光泽颜色与哑光泥土之间形成锋利的边界。这种覆釉面与未覆面的张力,是 Oribe 感性的重要标志:不完美之美、日式美学自 Momoyama 时代以来所珍视的有意不对称。
裸露的陶坯本身就是一个丰富的地形。砂质且颗粒粗糙,颜色从浅米色延展到因窑中气氛使铁变色而呈暖橙色的区域——热度带来微妙的颜色变化,是任何画笔都无法复制的。散落在釉面与未釉区的微小铁氧体点与圆点,增添了额外的图像层面。有的紧密而精准;有的则柔和地与周围表面渗开。他们让人想起传统 Oribe 与 Shino 窑变釉的俏皮斑点,在此以更松散、更自发的手法重新诠释。
内壁相对克制:呈现出淡暖色调的釉层,能看到拉抛的环纹和少量深色斑点,提供一个安静的背景,能够将食品优雅地框住——如抹茶甜点、一小份溯茗海鲜酥、或几块季节性水果。
在欧洲家庭中,这只杯子在餐具与艺术品之间架起桥梁。用于泡茶、品酒或盛放小甜点时,能把一位在外实战厨师的审美气质带到餐桌上。放在书架上,切面的外形与鲜明的色彩对比自成焦点。这种紧凑的尺寸与自信的表面处理,使其成为进入现代笠间陶艺世界的理想起点——也是进入这位从多年亲身经验中理解“一个好器皿应该具备什么”之世界的入口。
杯子看起来处于极好状态,没有缺口、裂纹或修补痕迹。未釉的陶坯纹理与釉料不规则性是穗高手作与烧制过程的有意特征。
这是一个由一个花了一半生命时间在决定哪些器皿配得上他美食的人所打造的杯子——然后他决定亲自去制作它们。
运输与处理
我们通过 DHL 或 EMS 全球发货,提供全额保险与追踪。专业包装确保持货物安全到达;多件物品可合并运输。进口关税由买方承担。
卖家保证
我们专注于正宗日本陶瓷并保证本件的真实性。如有疑问,欢迎提问——我们将在 24 小时内回复。

