Sylvain Barberot - Jouir - marbre gravé

“jouir” 源自一系列名为“墓志铭”的作品。它们是一种以诗意的方式通过精心选择一个词来颂扬死亡、提升其意境的表达。

在这件作品中，一块纹路波动、几乎有机的大理石牌匾竖立如同被时间撕下的碎片。其表面布满灰白与象牙色的层理，既让人联想到地质沉积，也见证记忆缓慢的刻铸。这里没有丝毫光滑：边缘不规则，几乎带有偶然性，提醒着破裂、有限性以及每一种存在所固有的不完整。

在这块石化的物质核心，有一个词：jouir。它被深深镌刻，不仅仅是被刻字，而是被挖掘出来，仿佛需要再度开凿石面以使其意义显现。24克拉金箔的金辉捕捉光线，光感几近神圣，强调了浮雕的轮廓，召唤出一种葬礼式的美学。这种珍贵的照明让人不由自主地联想到墓碑上的金字，亡者肉身消逝后，名字与词语仍然存在。

动词“jouir”的选择成为核心张力。它与死亡通过墓志铭的设定相联系，改变了人们的期待：在人们期盼哀悼之处，出现的是强烈的情感；在石头象征的沉默之处，词语呼唤体验、身体、当下的经历。因此，作品悄然而有力地实现了一种颠倒：它并不否认死亡，而是以一种“活出真意”的命令来陪伴死亡。

作为系列“墓志铭”中的一件，这件作品提供了一种对终极性的诗性处理。每一个被挑选的词都成为试图升华消逝的尝试，并非以温和的方式，而是以一种存在密度来对抗它。此处，石头并非闭合，而是保留、放大并转化它。于是“jouir”便成了一种生动的遗迹，一道留在物质核心的光迹，仿佛在不可避免的面前留下的最后一丝光辉。

这位艺术家是国际性的，其创作建立在记忆与遗忘之间的二分法之上。记忆，在我看来，是将身体与世界联系起来的不可或缺的要素。然而，正当我们的文化力图以凿刻来铭记历史时，我却竭力抑制、解构，甚至抹去我自己的记忆。忘却的练习是一项浩大的事业……

身体不过是这份记忆的承载者，甚至是它所依赖、所需要的。它塑造、塑形并改变着记忆。如果回忆的过程在希腊语中被译为“记忆的回溯”，那么对我而言，我会追逐它以便更好地与之分离。