Pio Joris (1843-1921) - Paesaggio con cacciatore

Pio Joris（罗马，1843年6月8日—罗马，1921年3月6日），猎人风景，背面标注日期1886，正面右下角签名并定位（罗马）。油画 on panel。这是一件高品质、工艺细腻的作品。单独的木板尺寸为25×10.5厘米。配有同时期的金色框，提升了作品的价值。

Pio Joris（罗马，1843年6月8日—罗马，1921年3月6日）是一位意大利画家、版画家和水彩画家，属于罗马追随者圈子，模仿Mariano Fortuny的风格，以真实主义与优雅触感相混合、轻盈生动著称。

这位画家因基本上具有商业取向而知名，但在19世纪末的罗马被视为当时最杰出的画家之一。他多次参加意大利及国际展览，常获一等奖，偶有无可争议的成功（如1869年慕尼黑博览会、1873年维也纳博览会、巴黎展、1883年与1911年罗马国际博览会、1878年与1900年巴黎世博会等，仅列举主要者）。他所涉主题多为罗马民俗画，以引人入胜的方式呈现，深得新兴的中产阶级青睐；同时他也从事历史题材画作，如《教皇Eugenio IV的逃离》收藏于罗马国家现代艺术美术馆。

Pio Joris的早期绘画生涯被视为罗马与那不勒斯19世纪后期绘画文化的汇合点。出生及受训于罗马的他，一直受那不勒斯艺术界的影响：他的第一位老师是风景画家Edoardo Pastina，1861年在佛罗伦萨全国展上，那不勒斯画家对他影响最大，使他重新投入写生，专注于真实。后来他在Achille Vertunni门下，曾与他一同前往索伦托与那不勒斯，在此期间他结识了Filippo Palizzi与Domenico Morelli，并接触到Resina学校，这些经历促成他形成了个人风格。尽管如此，Joris始终与南方艺术界保持联系：成年的他从Francesco Paolo Michetti的画风中吸取灵感。与画家Attilio Simonetti关系良好。

Pio Joris的形象经常被与Mariano Fortuny联系在一起，罗马画家是Fortuny的朋友与崇拜者，常被以贬义的方式描绘。其背后是批评界倾向于强调Fortuny的商业绘画，而忽略 Catalan画家所进行的寻求新自然主义的实验，这些尝试在当时欧洲其他地区也在取得进展。近年批评界对Fortuny作品的新的解读，远离了一个多世纪以来的刻板印象，也促使人们以不同的方式评价其对Joris的影响。毫无疑问，Fortuny的影响使这位艺术家在笔触上更为活泼、技法更为娴熟，同时也赋予更鲜明、明亮的色彩。Reus画家确实致力于追求强烈的明亮光感，使用白底画布与灵动笔触创造光效，这一理念源自他对西班牙大师的思考，以及当时来自日本的影响。Joris比其他任何罗马画家都更能把握Fortuny的创新，不仅停留在表面现象，而是在七十年代逐步将自己的绘画更新为新的色彩与自然主义价值观；此外他与Fortuny曾在西班牙共同创作，对罗马画家产生了深远影响。与此同时，1874年Catalan的居留在Portici引发了关于描绘方式的新思考，其最完整的例证是Francesco Paolo Michetti在1877年的《Processione del Corpus Domini a Chieti》（私人收藏）一作。Negìo中，《Dopo la benedizione》（私人收藏）使Joris在1877年的那不勒斯展览中获得金牌与一千里拉的奖金，令他成为七十年代意大利最重要的画家之一——那些以Fortuny的直觉为起点、共同缔造“白色帝国”的画家群体，如佛鲁斯蒂意大利画家Francesco Netti所提出，光绘画以明亮度、平涂色与白色背景为特征。

Mariano Fortuny很可能是Joris与艺术商人Adolphe Goupil之间的桥梁，后者自1868年至1875年与这位罗马画家有着联系。在意大利，Goupil寻找带有洛贾力/坎帕尼亚地方民俗传说的短幅画作，融入自然场景与光线明亮的主题，正是罗马画家所擅长的题材。这种合作使Joris的成功超越意大利境外，他频繁参加巴黎沙龙——在这里，风俗画越来越受欢迎，也成为富有买家的展览舞台。但Joris在巴黎的停留在七十年代因与De Nittis及Zandomeneghi的交往而更具启发性，他们使他接触到了印象派世界，并将所获启示融入自身创作之中。

Joris是七十年代至他去世前在罗马艺术与文化领域最知名的艺术家之一；他是国际艺术家协会的早期成员之一，以及罗马水彩画家协会的十位创始成员之一，几乎每年参加美术爱好者展览，但却与新兴象征主义文化圈保持距离。以性格开朗、友好著称，深受同道与批评界的喜爱。Pio Joris在十九世纪罗马绘画景观中占据核心地位，尤其在风景画领域，其作品以光与氛围为主，强调对真实与自然的追求，并结合欧洲近年的发展，受Fortuny及巴黎经验影响。其笔记本显示，整段艺术生涯他都与乡村与罗马相连（与Ettore Roesler Franz同作，这使他成为描绘罗马角落、在首都新区消逝之地之间的画家），特别关注构图与氛围呈现。尽管他是一个极具创造力的艺术家，但博物馆和二级市场上的作品仍然有限；然而他在意大利主要拍卖场仍常出现在成交之列，价格区间大约在500至50,000欧元之间。对光的关注是Joris绘画的始终主题：《La Terrazza》（Roma，Galleria Comunale d'Arte Moderna）无疑是他早年的代表作，光成为唯一的主角。九十年代他的作品受 Michetti 弟子们的宗教仪式、游行、教堂内部场景等题材的影响。在这些作品中，光的震动几乎将人物分解开来，如《耶稣受难日星期四》（Roma，San Luca学院画廊）被当时的评论界视为他的杰作。）