Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri 参加了多场国际知名艺术博览会。Among the most significant, in 2022 he exhibited his works at the prestigious Palazzo Grillo di Genova, and in 2023 he was present at the International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, thus expanding his visibility in both national and international contexts.
Santicri 被 Artmayeur 评为 2024 年 Best-Selling Artists 之一，这是艺术界最负盛名的平台之一。同年，他也被列入 Catawiki 平台最受关注的前三名之一，进一步表明他作品日益受到认可。这些荣誉凸显了 Santicri 在当代艺术领域的非凡才华与日益增长的曝光度。

Techniques: Resin and marble powder
Measurements: H13 x L15 x P13 cm
Condition: new
Certificate of authenticity - hand-signed
Edition: limited edition 100ex

一個簡單且易于識別的形象被轉變為另一種存在。小熊作為愛與保護的象徵，保持原有形狀卻失去功能：不再是觸摸或輕鬆生活的對象。

表面全面改變了作品的感知。從遠處看起來熟悉，近看卻變得遙遠、幾乎難以觸及。於是形成了一種對熟悉與所見之事的對比。

作品正是在這種張力上遊走：一方面吸引，另一方面保持距離。如此一來，與童年相關的圖像被重新詮釋為當代語境，變得更為複雜，也不再讓人感到安慰。

保險運輸！
序列號碼可能與照片中的不同。

1992年出生於馬切拉塔（馬%C3%B9%E7%A8%8B）意大利，藝術家在地理測量與建築學的學習路徑中，最終走向與樹脂雕塑工匠合作的旅程。於是產生了更強烈的自我尋尋覓覺與釋放創意的需求。
他的作品在全球銷售，與意大利及歐洲的畫廊合作。受到Banksy、Shepard Fairey Obey、Basquiat、Keith Haring、KAWS、Yayoi Kusama、Takashi Murakami、Damien Hirst、Georgia O’Keeffe、Brook Andrew、Jeff Koons、Nicolas Party、Orlinski、Mr Brainwash、Space Invader、Warhol、Dillon boy、Tracey Emin art、Joan Mirò、Dali、Picasso、Ai Weiwei、Joseph Klibansky、Kees Verkade、Herman Brood、Bram Bogart、Ton Schulten、Marlene Dumas、Jan Schoonhoven、Roger Raveel、Nic Jonk、Chris Berens、Lucebert、Lita Cabellut、Bram Bogart、Marianne Houtkamp、Piero Gilardi、Vinicio Berti、Roberto Miniati、Nunziante、Rabarama、Panamarenko、Guy Vandenbranden、Jan Fabre、Corneille、Jan Desmarets、César、Arman、Robert Combas、Michel Macréau e Pierre Soulages 等偉大大師所啟發。
有時他在藝術表達中使用如 Gucci、Prada、Nike、Adidas、Reebok、Streetart、Arte、art、Ysl、Puma、Rolex、Swatch、Omega、Seiko、Breitling、Montblanc、Louis Vuitton、Hermes、Chanel、Christian Dior、Celine、Fendi、Air Jordan、Balenciaga、Valentino、Lego、Versace、Supreme、Mercedes、Ferrari、Lamborghini、Maserati、Rolls-Royce 等品牌。

他的藝術廣受讚賞，成為街頭藝術、波普藝術、當代藝術的畫作與雕塑收藏家、以及漫畫迷、迪士尼、皮諾、米妮、布魯多翁、丁丁、Cartier、Pokémon、模型、Zippo、Kartell、Eames、Vitra、Artemide、Artifort、星球大戰、任天堂、黃金與鑽石等收藏群體的必備之選。

“藝術從來不易被歸類，我努力傳達我眼所見、我看待周遭世界的方式，並以與現代節奏相契合的設計重新詮釋，力求產生震撼與難忘的印象。”