Manuel Pinazo (1956) - Reflexiones

艺术家：Manuel Pinazo
Sagunto 1956

反思
用天然颜料在画布粘贴于板上绘制的作品
尺寸为61.5 x 62.5 cm（无框），63 x 64 cm（有框）
这件作品是对M. ROTHKO为纽约“四季餐厅”所接到的委托的一次思考
在签署了为该餐厅绘制50平方米画作的合同后，看到那里将供新贵们用餐，便撕毁了协议，决定再也不让自己的画成为那样一个地方的装饰
目前这些画作作为艺术家对伦敦泰特画廊的捐赠而存放其中
这次的思考在于：艺术究竟是为少数人还是为所有人
在M. Pinazo的画中，将六幅小画合并成一幅，并在中部以金色颜料条进行连接，以对比所带来的反思

扩展几何
作者：Pedro Alberto Cruz

在Manuel Pinazo的全部创作中所呈现的抽象语言，是几何严格性在后现代时期重新加工的直接结果，也是绘画超出其传统边界的扩展之所致。其绘画的首要独特要素，是在继承自先锋派的几何传统的长期模式中引入错误、即“瑕疵”的要素。在细致观察这些构成时，可以发现以冷静理性为基础的几何抽象在不同 irregularities（不规则性） 的插入下被颠覆：略微倾斜的线条，因此并非完全笔直；不同颜色带之间的间距差异；垂直线条被打断，从而打破作品的节奏；以及显然，明朗的颜色（带有莫泊桑式的气息）在某些时候带有一种天真的气质，削弱了大量前卫几何抽象散发出的形而上权威感。
然而，Manuel Pinazo对抽象几何的解构过程并未止步于这一初级批判层面。除此之外，还有一个“二级层面”，艺术家多年来逐步稳固并提供了有趣的结论。首先，在一个延续80年代后绘画抽象的工作线中，作者通过将多件作品集合在一起，利用它们的组合来发挥绘画的雕塑潜力，颠覆了传统的轮廓/框架为正方形或矩形的概念。