MIAZ - Densità Apparente

Miaz 在 2025 年以可塑泥與丙烯畫布呈現原作作品“Densità Apparente” 20 x 30 cm，已手 signing 在背面，由藝術家直接寄出並附上真跡證書。
這件作品是透過可塑泥與石膏的層層堆疊而成，呈現出一個具物質迷宮般的結構，玩弄感官的欺騙。標題本身便預示了視覺的悖論：一個散發出單體般静態力量的結構，卻又隱藏著動態而輕盈的本質。
物質對比：凸出的體積與粗糙的表面捕捉光線，形成一個滿與空的網格。零件的不規則排布打破了格柵的僵硬，讓整個構成呈現出充滿活力、幾乎在移動的節奏。色彩選擇偏向金屬感與沉重色調，為作品賦予堅實的威嚴氣場，觀者感受到鉛或鐵的重量，在支撐物的物理現實與其美學呈現之間產生張力。
邀請你走進這座迷宮的路徑，在那裡嚴謹的幾何與創作行為的不可預測性交融——一座對 reality 的認知提出質疑的思考建築。

藝術家：
Miaz 自我定位於非具象藝術、抽象主義與超現實主義。
他的影響源自達利的作品，探索潛意識、執念、精神病與夢境景象。於「畫」與「雕」的邊界探索中，汲取方塔納的材料操控與材料本身即為作品主體的觀點；作品中的浮雕與繪畫畫布的觸覺深度，以及 Burri 的質感層次與 Bonalumi 的立體性都對他有所啟發。
這位米蘭多才多藝的藝術家，透過材料偶得的低廉與廢棄物，延伸與探索薄薄的界線，將物質轉化為新形態，創造出空間與觸覺與視覺的效果。
以一幅畫面去描繪、以物質分層去建構出一件多材料的作品，富於情感的強烈張力，常使反應形成強烈對比，這就是 Miaz 的世界。

鋼絲與其結構在作品中像鉛筆般的三維筆觸，勾勒出體積與靈魂的籠子，創造新空間，成為主體而非單純的物件。
環氧樹脂的使用提供了一種催化元素，促使材料晶化，產生光澤與不透明的對比，賦予作品明確、晶透、線性的大眾感現代性。
石膏與棉花喚起柔軟褶皺的脆弱感，形成雕塑般的形態，在光影變化中移動，且滲透進潛意識的皺褶。

多種回收材料作為倫理選擇被塑造成新的形態，並獲得新的、不同的審美與美的探索意義。」}