serena grassetti - UNBOUND No. 1





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UNBOUND No. 1 是艺术家 Serena Grassetti 的原作雕塑,材质为树脂与大理石粉,含铜质点缀,手签并附有真伪证书,尺寸为高32 cm×宽20 cm×深14 cm,创作于2026年,产自意大利,状态极佳。
卖家的描述
UNBOUND — LIBERATA
一位女性形象在寂静中显现,闭着眼,悬置在脆弱的宁静中。身体被物质的瑕疵所标记,并非被构筑,而是被时间、物质、经验所穿透。
自脑部开始出现意料之外的成长:脆弱的花卉被转化并固定在真实的铜上。金属使其僵硬、坚固、永久。曾经微妙的事物如今成为结构、存在、力量。
它们不是用来装饰的,而是要确立、扩张。
张力是本质性的:
在下方,是脆弱的躯体;
在上方,是一块从一切约束中解放的形态。
Unbound 是不可逆的转化。
正是脆弱转变为力量的恰到好处的时刻。
材料:树脂与大理石粉、铜
.
* 艺术家签名的原件,附带真实性证书。
她的艺术探索通过物质来探究内在性与形式。
在树脂与大理石粉的雕塑中,形态以强烈的张力出现,手工塑造以赋予存在感与深度。
每一件作品都是以细腻、敏感的动作所产生的结果,将致密的物质转化为可触及的情感,在空间、物质与观察者之间构筑对话。
艺术家发展了一种视觉探究,探讨现实与内在、形体与其消解之间的边界。
通过本能而受控的绘画与雕塑,她的作品在讲述人类在迷失、碎裂与转变之际的存在。
绘画材料、未完成的痕迹与渗透成了情感语言:它们并非再现,而是唤起。
每一张脸、每一条痕迹,都是对存在的碎片,抵抗遗忘。
她的风格以“具象性与抽象性之间的张力”为特征,在意大利当代新绘画与雕塑的格局中占据一席之地,与身份、寂静与变形的主题对话。
她的作品传达出一种内在且普遍的力量,能够直接与观者对话。
Serena Grassetti 是一位当代意大利艺术家,居住并工作于意大利中部。
她的作品以深度且个人化的探索为特征,融合自然材料、纯净色彩与本能性动作。
Serena 被描述为敏感、创新且情感强烈。
通过使用天然颜料、土壤、木炭与粗糙布料,她创作出抽象且质感丰富的作品,讲述创伤、记忆与内在转变。
她的风格在绘画与视觉诗之间摇摆,反复出现的元素如白色渗流、不完整的面孔以及分层纹理,使每件作品独一无二、易于辨识。
她在意大利及国外举办个人展与群展。
每一件作品都附有真实性证书,孕育自一段内心真实与私密的探求之旅。
该作品以混合媒介与天然颜料创作,蕴含色彩的强大力量,体现将绘画动作转化为纯粹情感的能力,跨越时间与当代艺术市场的探寻。深色的层次中,能感受到与弗朗西斯·培根笔触的紧张、杰克逊·波洛克的挥洒,以及卢西安·弗鲁德的内省同样存在于其中。此件作品进入现代收藏艺术的领域,适合追求强烈情感冲击、能与纽约、伦敦、巴黎和香港画廊的视觉能量对话的藏家。
这是一件属于理解艺术超越形式、直击人类表达核心的收藏之作,正如毕加索、克林特、席勒等艺术家所呈现的那样。笔触的动态与记号的深度,使这幅画成为收藏家与喜爱最终艺术的理想投资,始终在寻找能够在波及大众艺术与观念艺术中的独特之作。
在以安迪·沃霍尔、肯恩·哈林、班克西和Kaws等波普艺术家主导的世界里,这幅作品以完全自然的着色方式脱颖而出,使每一件作品都独一无二且不可复制。为那些寻求具有鲜明签名与真实性的当代艺术提供独家替代方案。
作品曾在本地、国内及国际展览中亮相,推动构建一致而独特的视觉语言。
作品属于私人收藏与国际画廊收藏,销售地点覆盖迪拜、纽约、柏林、伦敦与巴黎等艺术与收藏市场的核心城市。适合希望获得独一无二且原始作品的收藏家与投资者,兼具传统、创新与深度视觉表达。
技术特征:
材料:树脂印刷画布,碳笔绘图
签名:作品正面有艺术家签名
单件收藏:附带真实性证书
这是一位自然天成的艺术家,其才华在国际舞台上获得认可,欧洲及其他地区的赞誉日益增加。Serena Grassetti 是一位在意大利生活的成熟艺术家,作品曾在国际性展览中展出。
她以自孩提时代就开始的艺术实践,将自然元素与艺术创作结合起来,灵感来自大地,旨在通过叶子、根系与炭笔表现人与自然的关系。她的作品融合自然元素与创新技法,正吸引全球评论家与艺术爱好者的关注。
她正在参与参与知名展览和重要艺术合作的请求,展现出与自然相连并将这种关系转化为独特视觉表达的能力,使她成为当代艺术领域最具潜力的新兴声音之一。她的愿景将可持续性与美结合,持续激励着越来越广泛的观众。
Serena Grassetti:艺术即自然与人性之间的连接
Serena Grassetti 是一位具有远见的艺术家,她优雅地融合生态印刷与炭笔技法,创造出独一无二的作品,赞颂人类与自然之间深刻的联系。她在一个被自然美景环绕的小镇成长,灵感源自有机世界与人类经验之间的微妙平衡。
她的艺术教育涵盖炭笔绘画的传统与生态印刷的创新,形成一种独特的艺术语言,将可持续性与精湛技艺交织在一起。她的作品以强烈的人像与自然质感为特征,邀请观者思考世界之美及保护世界的重要性。
近年来,Serena 通过与本地知名艺术家如 Santicri 与 Sagrasse 的影响,巩固了自己的风格,促使她走上一条从远观到亲身参与的探索之路。如今她的作品在国际上受到赞赏,展示出她在艺术与自然融合方面的坚持与热情。
UNBOUND — LIBERATA
一位女性形象在寂静中显现,闭着眼,悬置在脆弱的宁静中。身体被物质的瑕疵所标记,并非被构筑,而是被时间、物质、经验所穿透。
自脑部开始出现意料之外的成长:脆弱的花卉被转化并固定在真实的铜上。金属使其僵硬、坚固、永久。曾经微妙的事物如今成为结构、存在、力量。
它们不是用来装饰的,而是要确立、扩张。
张力是本质性的:
在下方,是脆弱的躯体;
在上方,是一块从一切约束中解放的形态。
Unbound 是不可逆的转化。
正是脆弱转变为力量的恰到好处的时刻。
材料:树脂与大理石粉、铜
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* 艺术家签名的原件,附带真实性证书。
她的艺术探索通过物质来探究内在性与形式。
在树脂与大理石粉的雕塑中,形态以强烈的张力出现,手工塑造以赋予存在感与深度。
每一件作品都是以细腻、敏感的动作所产生的结果,将致密的物质转化为可触及的情感,在空间、物质与观察者之间构筑对话。
艺术家发展了一种视觉探究,探讨现实与内在、形体与其消解之间的边界。
通过本能而受控的绘画与雕塑,她的作品在讲述人类在迷失、碎裂与转变之际的存在。
绘画材料、未完成的痕迹与渗透成了情感语言:它们并非再现,而是唤起。
每一张脸、每一条痕迹,都是对存在的碎片,抵抗遗忘。
她的风格以“具象性与抽象性之间的张力”为特征,在意大利当代新绘画与雕塑的格局中占据一席之地,与身份、寂静与变形的主题对话。
她的作品传达出一种内在且普遍的力量,能够直接与观者对话。
Serena Grassetti 是一位当代意大利艺术家,居住并工作于意大利中部。
她的作品以深度且个人化的探索为特征,融合自然材料、纯净色彩与本能性动作。
Serena 被描述为敏感、创新且情感强烈。
通过使用天然颜料、土壤、木炭与粗糙布料,她创作出抽象且质感丰富的作品,讲述创伤、记忆与内在转变。
她的风格在绘画与视觉诗之间摇摆,反复出现的元素如白色渗流、不完整的面孔以及分层纹理,使每件作品独一无二、易于辨识。
她在意大利及国外举办个人展与群展。
每一件作品都附有真实性证书,孕育自一段内心真实与私密的探求之旅。
该作品以混合媒介与天然颜料创作,蕴含色彩的强大力量,体现将绘画动作转化为纯粹情感的能力,跨越时间与当代艺术市场的探寻。深色的层次中,能感受到与弗朗西斯·培根笔触的紧张、杰克逊·波洛克的挥洒,以及卢西安·弗鲁德的内省同样存在于其中。此件作品进入现代收藏艺术的领域,适合追求强烈情感冲击、能与纽约、伦敦、巴黎和香港画廊的视觉能量对话的藏家。
这是一件属于理解艺术超越形式、直击人类表达核心的收藏之作,正如毕加索、克林特、席勒等艺术家所呈现的那样。笔触的动态与记号的深度,使这幅画成为收藏家与喜爱最终艺术的理想投资,始终在寻找能够在波及大众艺术与观念艺术中的独特之作。
在以安迪·沃霍尔、肯恩·哈林、班克西和Kaws等波普艺术家主导的世界里,这幅作品以完全自然的着色方式脱颖而出,使每一件作品都独一无二且不可复制。为那些寻求具有鲜明签名与真实性的当代艺术提供独家替代方案。
作品曾在本地、国内及国际展览中亮相,推动构建一致而独特的视觉语言。
作品属于私人收藏与国际画廊收藏,销售地点覆盖迪拜、纽约、柏林、伦敦与巴黎等艺术与收藏市场的核心城市。适合希望获得独一无二且原始作品的收藏家与投资者,兼具传统、创新与深度视觉表达。
技术特征:
材料:树脂印刷画布,碳笔绘图
签名:作品正面有艺术家签名
单件收藏:附带真实性证书
这是一位自然天成的艺术家,其才华在国际舞台上获得认可,欧洲及其他地区的赞誉日益增加。Serena Grassetti 是一位在意大利生活的成熟艺术家,作品曾在国际性展览中展出。
她以自孩提时代就开始的艺术实践,将自然元素与艺术创作结合起来,灵感来自大地,旨在通过叶子、根系与炭笔表现人与自然的关系。她的作品融合自然元素与创新技法,正吸引全球评论家与艺术爱好者的关注。
她正在参与参与知名展览和重要艺术合作的请求,展现出与自然相连并将这种关系转化为独特视觉表达的能力,使她成为当代艺术领域最具潜力的新兴声音之一。她的愿景将可持续性与美结合,持续激励着越来越广泛的观众。
Serena Grassetti:艺术即自然与人性之间的连接
Serena Grassetti 是一位具有远见的艺术家,她优雅地融合生态印刷与炭笔技法,创造出独一无二的作品,赞颂人类与自然之间深刻的联系。她在一个被自然美景环绕的小镇成长,灵感源自有机世界与人类经验之间的微妙平衡。
她的艺术教育涵盖炭笔绘画的传统与生态印刷的创新,形成一种独特的艺术语言,将可持续性与精湛技艺交织在一起。她的作品以强烈的人像与自然质感为特征,邀请观者思考世界之美及保护世界的重要性。
近年来,Serena 通过与本地知名艺术家如 Santicri 与 Sagrasse 的影响,巩固了自己的风格,促使她走上一条从远观到亲身参与的探索之路。如今她的作品在国际上受到赞赏,展示出她在艺术与自然融合方面的坚持与热情。

