IABO - Porca Mis€ria - Holy Crap (Red version)

Provenienza IABO WORLD STUDIO NAPLES, ITALY
作品手作，采用混合技法于画布之上。
总尺寸 60x80x3,5 cm
艺术家手签于背面并附 authenticity 证书

-收藏品
-快速运送，UPS

初看之下，Iabo（那不勒斯，1980）受80年代波普艺术启发，研究线条与形态，并将其视作执着的追求，持续探寻机械式的极致精准，但以手工方式呈现。在 Iabo 的作品中，人与机器的界线非常微妙。作品技法完备无瑕，成为他独特个人语言的源泉。某种程度上源自街头艺术经历，另一些则来自他作品中显现的强烈尺度感。其绘画循环可归纳为若干主题线索，反复出现的动机。不论是拟人的轮廓、邮箱、知名品牌还是大众题材，皆在 Iabo 的镜头下被赋予清晰的标识：一个明确的品牌——他的品牌。

从写作者的过去、变幻莫测的个性，到强烈的伦理意识，艺人以大量手法筛选并逐步缩减至核心，并披上典雅的外衣。说来恰是“少即是多”的情形。可辨识度并未在极简方式中消失，反而通过几个关键笔触凸显，且不致让观者产生迷惑。通过组合的戏谑、略带渐变的色调、统一的色块、渐进的色阶、果敢的笔触，展现出无伪技巧的真实感，甚至在极端冷嘲的边缘也散发出刺激感。
在看似分离却互相呼应的意象与意义之间，搭配出一种积极的叙事，政治上并不追求美学的正统化。Iabo 的作品极具当代性，帮助识别一个历史阶段，而非单纯的情感共鸣。他的角色在传达信息、寻找解决方案、缩短距离、编织关系、触发回应。
作品处于持续的解构与再构造之中。画布外与画内并行起始，同一主题可以衍生出无穷变体。无论是停车线条，还是多重消费品，作品的生命周期始终保持不可破坏的完整与去极化。
消费主义在一个可辨识但非真实的假想宇宙中获得生命，以可重复的格式、道德上合乎伦理且可个性化定制。极具通用性，审美上完美无瑕。简洁、干净、易于欣赏。其绘画创作逐渐转向使用有机玻璃作为卓越材料，以更好地强调线条结构的清晰性。
Iabo 无疑了解病毒式营销的价值。他的作品可覆盖超过五米的画面，模糊现实与想象、人类与超级英雄之间的界线。
在艺术领域一切皆有可能，而在 Iabo 的宇宙里，现实超越想象。尽管其大众化、标志性、流行化的形象并非人人皆宜，但他的创作极为精致，面向愿意理解其核心含义的精英收藏者：超越美学、超越对称与整体和谐。
在其构想的基础上，是对文化同质化的坚定揭露。挑衅性、直接性、偶发性共同构成一个经过深思熟虑、充满智慧、学识与果敢的诗学。平等性、朴实直率、独创性，铸就他成为这个时代的艺术家/知识分子。这是每一件创作背后不可动摇的承诺。
虽年纪轻轻，Iabo 能以极简单的方式自然处理尖锐议题，甚至仅在画布上解决存在主义的困扰——这是对我们社会的折射与回应。

来源：Michele Luca Nero（Artibune）

IABO 属于同一街头艺术运动，与 Shepard Fairey "Obey Giant"、Banksy、Invader、Alec Monopoly、Nomen、Jef Aérosol、JR、C215、Rero、Kaws、D Face、Sandra Chevrier、FinDac、Os Gemeos、Gregos、Jonone、M chat、Taki 183、Jean-Michel Basquiat、keith haring、insane 51、Pichi Avo、pop art、pichiavo、Seen、Cope2、Seth、Mr Brainwash、Atlas、Blek le Rat、1up、John Perello、Futura 2000 等艺术家同属流派。