cochi's art - Fil Rouge #12





€5 | ||
|---|---|---|
€3 | ||
€1 |
Catawiki买家保障
在您收到物品之前,您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 136828条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
Cochi's art 呈现 Fil Rouge #12 (2026),画布上的一件原創当代混合媒介作品,尺寸为 50 × 50 cm,手工签名,来自意大利,使用丙烯、彩色铅笔和刺绣创作。
卖家的描述
Fil Rouge #12 (2026)
Acrilico, matite colorate e ricamo su tela
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 appartiene a una serie dedicata al simbolo del filo rosso del destino, l'antica leggenda secondo cui due persone destinate a incontrarsi sono unite da un filo invisibile, capace di resistere al tempo, alla distanza e alle avversità.
In questa opera due mani si stringono in un gesto essenziale e intenso. Il filo rosso, ricamato direttamente sulla tela, attraversa le dita senza imprigionarle: le unisce, rendendo visibile ciò che normalmente rimane nascosto. Il ricamo non è un elemento decorativo, ma parte integrante della narrazione, trasformando un simbolo immateriale in una presenza concreta.
La composizione, volutamente essenziale, concentra l'attenzione sul dialogo tra i corpi e sul significato del legame umano. La delicatezza delle tonalità della pelle contrasta con la forza cromatica del rosso, creando un equilibrio tra fragilità e permanenza.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 is part of a series inspired by the symbolism of the red thread of destiny—the ancient legend that two people who are meant to meet are connected by an invisible red thread, capable of withstanding time, distance, and adversity.
In this work, two hands clasp each other in a gesture that is both simple and deeply meaningful. The red thread, embroidered directly onto the canvas, winds across the fingers without restraining them; instead, it reveals the invisible bond that unites them. The embroidery is not merely decorative but an essential element of the composition, transforming an intangible symbol into a tangible presence.
The minimalist composition draws the viewer's attention to the dialogue between the two hands and the profound meaning of human connection. The softness of the skin tones contrasts with the vibrant intensity of the red thread, creating a delicate balance between fragility and permanence.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrilico, matite colorate e ricamo su tela
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 appartiene a una serie dedicata al simbolo del filo rosso del destino, l'antica leggenda secondo cui due persone destinate a incontrarsi sono unite da un filo invisibile, capace di resistere al tempo, alla distanza e alle avversità.
In questa opera due mani si stringono in un gesto essenziale e intenso. Il filo rosso, ricamato direttamente sulla tela, attraversa le dita senza imprigionarle: le unisce, rendendo visibile ciò che normalmente rimane nascosto. Il ricamo non è un elemento decorativo, ma parte integrante della narrazione, trasformando un simbolo immateriale in una presenza concreta.
La composizione, volutamente essenziale, concentra l'attenzione sul dialogo tra i corpi e sul significato del legame umano. La delicatezza delle tonalità della pelle contrasta con la forza cromatica del rosso, creando un equilibrio tra fragilità e permanenza.
Fil Rouge #12 (2026)
Acrylic, colored pencils and embroidery on canvas
50 × 50 cm
Fil Rouge #12 is part of a series inspired by the symbolism of the red thread of destiny—the ancient legend that two people who are meant to meet are connected by an invisible red thread, capable of withstanding time, distance, and adversity.
In this work, two hands clasp each other in a gesture that is both simple and deeply meaningful. The red thread, embroidered directly onto the canvas, winds across the fingers without restraining them; instead, it reveals the invisible bond that unites them. The embroidery is not merely decorative but an essential element of the composition, transforming an intangible symbol into a tangible presence.
The minimalist composition draws the viewer's attention to the dialogue between the two hands and the profound meaning of human connection. The softness of the skin tones contrasts with the vibrant intensity of the red thread, creating a delicate balance between fragility and permanence.

