M.Chiera - Sisters. XXL

FIELD 本野。

Field 系列是一组正在进行中的绘画作品，尚未完成，艺术家表示将继续发展。该系列的名称指代艺术家出生和成长的地方，即父母和祖父母的田野。该概念源于艺术家决定从阿根廷永久迁往意大利之时。在这一系列中，作品叙述了我们的记忆、怀旧记忆与想象之间的联系，以及这两者如何彼此依赖地运作。通过处理童年的短暂性，Chiera 探索了一种认知混乱，即感知未来的方式可能与记忆未来的方式一样生动。

Chiera 的创作在自我构建的碎片记忆中展开，形成一套由色彩排列与构图语言所组成的表达体系。熟悉的意象如风车、奶牛、向日葵、乡间小路、花卉、树木与鸟类，散发出怀旧的共鸣，在当下重新再现过去的叙事。作品的手工特质探究对生命力与丰饶的更深层次的理解，通过在多种材料间零散取样的 pattern 展现自然的生成力。通过错综的丙烯质地，呈现对诚实劳动与独创性的尊重，体现自然循环的成长。Chiera 的作品是个人历史与文化通过日常生活视野所承载的丰富回响。

我的创作隶属于当代几何抽象的领域，在那里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色面，我探索在构图的秩序与手势的自发性之间 oscillated 的视觉关系。

尽管我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何的运用——相契合，但它的特色在于融入能激活负空间的手势纹理。这些材质表面以更自由的方式处理，在控制与表达之间产生张力。

相对地，正空间通过定义明确的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形与色彩平面——以结构化的精确性组织。这些形态作为视觉单元，在构图中创造节奏、层次与平衡。

纹理表面与尖锐几何元素的并存，为手势与结构之间建立对话。饱和且对比鲜明的色彩平面 acts 作为组织元素，引导视线并强化作品内部的动态。

在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题，并转化为抽象而合成的语言。这些参照并非直接呈现，而是通过张力、平衡与形式之间的联系融入构图结构之中。

因此我的作品提出一种当代几何语言，兼具形式的严谨与表达的自由，既邀请对构图的分析性解读，也提供直观的视觉体验。

可在我的网站或 Instagram 上观看作品视频

网站：www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

作品信息：米里亚姆·基耶拉（Miriam Chiera）的新颖、原创且独特作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、290 g/m2 印花棉布画布上的石墨。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：对于欧盟以外的地区， artworks 将在约 7 天后发运，以便在提交给海关的文化物品文件准备完毕。
裱框图仅供示意。
作品以无裱框并卷装并附 tracing paper 以防损坏（专业包装，卷装于塑料管或加固纸板中）。

请注意不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
“从欧盟以外地区购买的作品可能需缴纳进口税或海关关税，买家承担责任。”

材料：
本作品使用高质量画布，这对创作美观且耐久的艺术品至关重要。优质棉麻面料，防撕裂或拉伸，顶级品牌材料，使用介质取得灵活纹理以防止龟裂，织物密度及重量传达，正确的拉伸与底涂确保你投资的是一件高质量的作品，并确保随时间保持完好。

传记：
米里亚姆·基耶拉（Miriam Chiera）是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷国立圣利托尔学院建筑系学习室内设计，并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她在阿根廷一个小城长大，家族是以意大利移民农民为主的乡村家庭。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术带着成长之地的精神。画布上散布着小型痕迹与符号，交织立体派、构成主义与抽象几何，并以色彩语言为本质。置身自然的辽阔与无限的地平线，她在大尺度创作中获得灵感。虽然她在国立圣利托尔学院学习室内设计，但她的绘画之路早在少年时期便已开启，正是在 Romeo 与 Juliet 的城市驻留期间，在 Verona 的美术学院学习时，她意识到绘画才是她真正的召唤。

米里亚姆·基耶拉的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆及艺术活动展览。
2017 – 入选阿根廷 Cerer 市 Friends of Art 的美术双年展。
2019 – 第十二届 Salvador Massa 地区绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画大赛决赛，第56周年 Fundación 25 de Junio，罗萨里奥，阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度艺术展，Ceres，阿根廷。
2019 – 第23届春季展览决赛，视觉艺术博物馆，圣菲，阿根廷。
2019 – 艺术家区域年度展决赛，H. Borla 博物馆，Esperanza，阿根廷。
2020– 第24届春季展决赛，市立视觉艺术博物馆，阿根廷。
2021 – 第26届春季展决赛，圣菲，阿根廷。
2023 – 参与 Chorlton 艺术节，曼彻斯特，英国。
2025- 第“Women Artist On The Rise 2025” 美国入围
2026- Artea Fanzine 26- 西班牙出版
2026- Gorila Spain - 西班牙出版
她的作品现藏于全球多家私人收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，此前走访过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥及故乡Cer es。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了在她作品中流动的愿景与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远不止是一件时髦物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一个窗户，让你能讲述自己的故事——艺术与生活在其中以有意义的方式互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量，使其成为你空间中的活生生的存在。我的愿望是让我的艺术感动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在其本质中，并每天早上站在它前面时享受它的陪伴。