Cosmin Marian Guta (1994) - “Intocable” - XXL

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Maurizio Buquicchio
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Cosmin Marian Guta 呈现原作混合媒介画布作品《Intocable》- XXL (2026),为现实主义/当代风格人像,前侧手签,尺寸为 110 x 59 cm(画作),画布总尺寸 118 x 67 cm,颜色为多色系,含绿色、米色、奶油色,状态极好,未裱框,直接从艺术家处用纸管发货。

AI辅助摘要

卖家的描述

•标题:“Intocable”
•艺术家:Cosmin Marian Guta
•年份:2026
•技术:混合媒介画布上的混合媒介、油画粉彩、墨水、油性与丙烯颜料

------------ ---------------

* 画作尺寸:110x59 cm 画作
* 画布总尺寸:118x67 cm(每边留约3-4 cm的空隙以便装裱)
* 不装框运输 / SHIPPING WITHOUT FRAME

---------------------------

• 风格:当代风格,我使用混合媒介与有机物质,经过处理后,表面呈现出触感,类似人体表皮。我的作品表面变成会呼吸、愈合、侵蚀与转变的肌肤。它们是敏感的地图,记忆、痕迹与沉默被记载其中。我对物质在物理与象征之间跨越的那一瞬感兴趣,仿佛物质拥有了自我生命。

• 运输:以纸板管包装封箱

• 在画布正前面签名

• 注:颜色可能与照片略有差异

• 作品为唯一无二。

***艺术品将以纸板管运输,附带追踪号码,并由国际知名运输公司如(FEDEX、UPS、TNT)等承担运输***

描述

“Intocable”是一件具有强烈表现力的作品,描绘一个处于脆弱与抵抗之间的人体形象。身体半裸,姿态激烈,似乎在一个不定的空间中漂浮,而一个绿色轮廓将其与背景分离,强化了孤立与独特感。

暖色调与深蓝裤子的对比引导目光聚焦于角色的情感张力,其面部传达内省、疲惫与尊严。它不仅仅是对肉身的写实肖像,更是在暗示人类在可见与不可见创伤面前的状态,唤起对在脆弱之中仍保持一个不可侵犯核心的存在的思考。

它是一件邀人反思身份、抗争以及在时间流逝中仍保持不变的东西的作品。

---------------------------

感谢您浏览我的作品,如需任何信息,请随时与我联系

传记

Cosmin Marian Guta(1994)在罗马美术学院学习至2020年,以满分毕业。曾在巴塞罗那(EASD LLOTJA)完成Erasmus,且在一家艺术画廊(RocíoSantaCruz)实习8个月。

Instagram: CosminMarianGuta
邮箱: gutartgallery@gmail.com
网站: gutartgallery.com

个人展览

● C.C.Cotxeres Sants - 由Nur ia Esterri策展,巴塞罗那(2024)
● C.C.Cotxeres Sants - 西英双语策展人 Jose Parra,巴塞罗那(2022)
● Rome Art Week,Fax Factory 由 Maria Teresa Rasulo 策展,RAW2016,罗马 2016


群展

● Abartium,Calldetenes( Vic) 由 Eva Cunill 策展(2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – 由 Jose Parra 策展,巴塞罗那(2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – 由 Paolo Berti 策展,Soriano nel Cimino(2019)
● Andersen美术馆的石膏厅(工作坊),由 Gian Luigi Cappelletti 与 Alessandro Dolfi 策展,罗马(2019)
● Towards a Lighthouse,由 Antonio Giordano、 Floriana Celani 与 Maria Pennacchia在 Forte Stella, Monte Argentario,托斯卡纳(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – 策展 Shara Wasermann,罗马(2018)
● 国际 LIMEN ARTE 奖, ix 届,Vibo Valencia(2017)
● 罗马美术学院 Aula Colleoni 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – 策展 Shara Wasermann,罗马(2017)
● Gaeta 市立画廊「Il vuoto, tra senso e forma」策展 Antonio Lieto(2016)
● Festina Lente,MAXXI 罗马角落展厅(2016)
● Latina 艺术双年展(2016)

卖家故事

Cosmin Marian Guta(1994)是一位罗马尼亚当代艺术家,其作品介于具象绘画、神话与情感探索之间。其创作以强烈的象征性和高强度的美学著称,在其中人体成为叙事心理与超越时空的载体。 他在罗马美术学院接受培养,2020年以最高分完成学业。在学术阶段,他通过在巴塞罗那的Erasmus项目(EASD Llotja)拓展艺术视野,这座城市后来成为其职业发展关键的节点之一。于巴塞罗那他还在RocíoSantaCruz画廊实习过,这段经历强化了他与当代艺术界的直接接触。 该艺术家的作品以混合媒介画布为特征,其中油画、丙烯、墨水与粉彩交汇并存。其视觉力量强烈的构图探讨身份、神话、身体以及深层情感状态等主题,呈现出紧张感、象征性与几近梦境般的氛围。 Guta以直觉方式处理材料,通过层层材料、纹理与手势的积累来构建他的绘画。在这个过程中,表面获得一种触觉性,仿佛与人类表皮相呼应:画布似乎在呼吸、愈合、被侵蚀并随时间转变。作品因此成为“活生生的皮肤”,是记录记忆、印记与沉默的敏感地图。 在他许多构图中,表面上出现一条细微的线条或分界,这自然源于材料层叠的过程。它不仅是一个形式要素,更是作品内部的概念轴心。对他而言,绘画反映了人类身份的构建方式:并非一份完美的连续性,而是经历、记忆与时间碎片的叠加。 这些分界暗示着停顿、过渡或伤痕;它们指向断裂,但并不否定整体的统一。由此,每一幅画都成为一个累积时间的场域,每一层都保留着先前的印记,每一个裂缝又参与形成更深的整体。 他在巴塞罗那等地举办过个展,如Cotxeres de Sants(2022、2024)等文化场所,并参与过如Rome Art Week等国际艺术活动。此外,他还参与了在西班牙和意大利举行的大量群展,包括与罗马阿登森美术馆等机构和博物馆相关的项目。
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•标题:“Intocable”
•艺术家:Cosmin Marian Guta
•年份:2026
•技术:混合媒介画布上的混合媒介、油画粉彩、墨水、油性与丙烯颜料

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* 画作尺寸:110x59 cm 画作
* 画布总尺寸:118x67 cm(每边留约3-4 cm的空隙以便装裱)
* 不装框运输 / SHIPPING WITHOUT FRAME

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• 风格:当代风格,我使用混合媒介与有机物质,经过处理后,表面呈现出触感,类似人体表皮。我的作品表面变成会呼吸、愈合、侵蚀与转变的肌肤。它们是敏感的地图,记忆、痕迹与沉默被记载其中。我对物质在物理与象征之间跨越的那一瞬感兴趣,仿佛物质拥有了自我生命。

• 运输:以纸板管包装封箱

• 在画布正前面签名

• 注:颜色可能与照片略有差异

• 作品为唯一无二。

***艺术品将以纸板管运输,附带追踪号码,并由国际知名运输公司如(FEDEX、UPS、TNT)等承担运输***

描述

“Intocable”是一件具有强烈表现力的作品,描绘一个处于脆弱与抵抗之间的人体形象。身体半裸,姿态激烈,似乎在一个不定的空间中漂浮,而一个绿色轮廓将其与背景分离,强化了孤立与独特感。

暖色调与深蓝裤子的对比引导目光聚焦于角色的情感张力,其面部传达内省、疲惫与尊严。它不仅仅是对肉身的写实肖像,更是在暗示人类在可见与不可见创伤面前的状态,唤起对在脆弱之中仍保持一个不可侵犯核心的存在的思考。

它是一件邀人反思身份、抗争以及在时间流逝中仍保持不变的东西的作品。

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感谢您浏览我的作品,如需任何信息,请随时与我联系

传记

Cosmin Marian Guta(1994)在罗马美术学院学习至2020年,以满分毕业。曾在巴塞罗那(EASD LLOTJA)完成Erasmus,且在一家艺术画廊(RocíoSantaCruz)实习8个月。

Instagram: CosminMarianGuta
邮箱: gutartgallery@gmail.com
网站: gutartgallery.com

个人展览

● C.C.Cotxeres Sants - 由Nur ia Esterri策展,巴塞罗那(2024)
● C.C.Cotxeres Sants - 西英双语策展人 Jose Parra,巴塞罗那(2022)
● Rome Art Week,Fax Factory 由 Maria Teresa Rasulo 策展,RAW2016,罗马 2016


群展

● Abartium,Calldetenes( Vic) 由 Eva Cunill 策展(2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – 由 Jose Parra 策展,巴塞罗那(2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – 由 Paolo Berti 策展,Soriano nel Cimino(2019)
● Andersen美术馆的石膏厅(工作坊),由 Gian Luigi Cappelletti 与 Alessandro Dolfi 策展,罗马(2019)
● Towards a Lighthouse,由 Antonio Giordano、 Floriana Celani 与 Maria Pennacchia在 Forte Stella, Monte Argentario,托斯卡纳(2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – 策展 Shara Wasermann,罗马(2018)
● 国际 LIMEN ARTE 奖, ix 届,Vibo Valencia(2017)
● 罗马美术学院 Aula Colleoni 2017
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – 策展 Shara Wasermann,罗马(2017)
● Gaeta 市立画廊「Il vuoto, tra senso e forma」策展 Antonio Lieto(2016)
● Festina Lente,MAXXI 罗马角落展厅(2016)
● Latina 艺术双年展(2016)

卖家故事

Cosmin Marian Guta(1994)是一位罗马尼亚当代艺术家,其作品介于具象绘画、神话与情感探索之间。其创作以强烈的象征性和高强度的美学著称,在其中人体成为叙事心理与超越时空的载体。 他在罗马美术学院接受培养,2020年以最高分完成学业。在学术阶段,他通过在巴塞罗那的Erasmus项目(EASD Llotja)拓展艺术视野,这座城市后来成为其职业发展关键的节点之一。于巴塞罗那他还在RocíoSantaCruz画廊实习过,这段经历强化了他与当代艺术界的直接接触。 该艺术家的作品以混合媒介画布为特征,其中油画、丙烯、墨水与粉彩交汇并存。其视觉力量强烈的构图探讨身份、神话、身体以及深层情感状态等主题,呈现出紧张感、象征性与几近梦境般的氛围。 Guta以直觉方式处理材料,通过层层材料、纹理与手势的积累来构建他的绘画。在这个过程中,表面获得一种触觉性,仿佛与人类表皮相呼应:画布似乎在呼吸、愈合、被侵蚀并随时间转变。作品因此成为“活生生的皮肤”,是记录记忆、印记与沉默的敏感地图。 在他许多构图中,表面上出现一条细微的线条或分界,这自然源于材料层叠的过程。它不仅是一个形式要素,更是作品内部的概念轴心。对他而言,绘画反映了人类身份的构建方式:并非一份完美的连续性,而是经历、记忆与时间碎片的叠加。 这些分界暗示着停顿、过渡或伤痕;它们指向断裂,但并不否定整体的统一。由此,每一幅画都成为一个累积时间的场域,每一层都保留着先前的印记,每一个裂缝又参与形成更深的整体。 他在巴塞罗那等地举办过个展,如Cotxeres de Sants(2022、2024)等文化场所,并参与过如Rome Art Week等国际艺术活动。此外,他还参与了在西班牙和意大利举行的大量群展,包括与罗马阿登森美术馆等机构和博物馆相关的项目。
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详细资料

艺术家
Cosmin Marian Guta (1994)
版本
原创作品
出售者
直接来自艺术家
带框出售
不是
作品名称
“Intocable” - XXL
技术
混合媒体
签名
Hand signed
国家
西班牙
年份
2026
状态
极佳状态
颜色
多色, 奶油色, 米色, 绿色
高度
110 cm
宽度
59 cm
重量
2 kg
描述/主题
肖像
风格
现实主义
时间段
2020年及之后
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