Kunisada • Goyu 的景色 • 美人东海道 • 日本木版画 - 日本 - Edo Period (1600-1868)

歌川国貞（歌川国貞 / 三代豊国，1786–1865），署名香蝶楼 国貞画
题目：五要视图

技法：木版画（木版水彩，多色镶嵌）
日期：约1838年（天保9年）
出版：佐野屋喜兵衛（佐野屋喜兵衛 / Kikakudō）
装裱：中判立版，约26.0 × 18.5 cm（10.2 × 7.3英寸）
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品相

印刷与色彩：印良墨正，色彩饱和度良好，整幅图像清晰易辨——女性外袍深靛色与庭院石砌的温暖珊瑚色仍然呈现出清晰度。
纸张：非常好。和纸坚挺而柔韧，距今近190年的版画仍极佳保存。上边缘有小修补（虫洞）。
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关于此幅

一名旅人在黄昏时分走过村道，拭拭脸颊的布巾，靛蓝色的和服随风起伏；在她身后，国貞为五要在路上广为人知的笑话作出舞台：凶猛的旅馆侍女们死硬地拽住不情愿的旅客，将他强行拉向住宿处，巨大的圆形店前帘和灯笼在一旁发光。署名为香蝶楼 国貞画，这一设计在1844年他放弃丰国之名之前即可见。是一幅引人入胜的小型画页，结合美人画与东海道题材于同一构图中。
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系列 — 江户遗忘的杰作：与富士山及东海道同行

在西方对浮世绘的认识中，存在一个有趣的空白。每位收藏家都知道葛飾北斎的《富岳三十六景》（1830–32）与歌川广重的《东海道五十三次》（1833–34）。它们无疑是 landscape 版画革命的双柱，促成木版画媒介在1830年代初的重大变革。但若你让同一位收藏家指认这一时期的第三大东海道系列——由当时最具商业号召力的画家——歌川国貞本人设计的系列，他们几乎肯定会茫然不知所措。

那个系列就是本作。约1838年由佐野屋喜兵卫出版，共56幅中判尺寸的作品。国貞的《东海道五十三次次之内》（现代学者常称为“美人东海道”）是晚江户时期极为巧妙的版画计划之一。国貞自承自己并非风景专长——那是广重的领域，国貞也敬畏此界限。因此他做了更为有趣的尝试：他将广重已广为人知的东海道风景移植到每幅设计的背景中，然后在前景放置一位壮丽的立姿美人，与风景以柔软无标记的纸雾相分离。这两位艺术家是朋友也是常年合作的伙伴，国貞的系列应被理解为向对方的致敬——浮世绘两位当道巨星之间的一种聪明、深情的互惠宣传。

此系列之所以引人入胜，在于每幅印品所设的视觉谜题。前景中的女性与她背后的驿站从未明确标注关系——没有文字说明她与此地的关系。但若仔细观察，线索就会浮现。在吉田驿她像那座车站著名的风骚女子般倚着阳台栏；在成海驿她穿着由当地有名的有松絮染色的和服；在千绘驿她手持耙子与篮子——显然是乡野中的妇女，或许是为驿站背后的马市提供牧草的农妇。每幅印品都是一个小谜题，是风景与美人、广重的道路与国貞的人物之间更大叙述的一小段。

而这类印品真正的乐趣在于其亲密感：相较于广重与北斎以山川与驿道的尺度描绘日本，国貞让尺度回落到一名站在路边的时髦年轻女子身上——她在半步的行走、半步的目光中定格——背后是江户日本的全景。没有哪一部其他的东海道系列能达到这般效果。