Miriam Chiera (1969) - Solar Path. XXL

我的创作属于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色面，我探索在构图秩序与手势自发性之间摆动的视觉关系。

尽管我的实践与包豪斯原则—形式清晰、平衡与几何的运用—相呼应，但它以笔触质感的融入而凸显对负空间的激活。这些材质表面被更自由地处理，产生了控制与表达之间的张力。

相对地，正空间通过明确定义的几何形式来构建——圆形、椭圆、三角形和色彩平面，以结构性的精准组织。这些形式作为视觉单元在构图中生成节奏、层级与平衡。

纹理表面与锋利几何元素的共在，确立了手势与结构之间的对话。高饱和、对比鲜明的色块作为组织要素，引导观者的视线并强化作品内部的动力学。

在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题，转译成抽象而合成的语言。这些参照并非直译呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与连接嵌入到构图结构之中。

因此我的作品提出了一种当代几何语言，结合形式上的严谨与表达的自由，既 inviting 观者进行对构图的分析性解读，也邀请直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

网页：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品信息：Miriam Chiera 的全新、原创且独一无二的作品。
年份：2026
媒材：粉彩、丙烯、喷涂、模板、油笔、在290 g/m2 印刷棉布画布上的石墨笔。
签名：背面签名，包含真迹证书。
运输：对于非欧盟地区的运输，在大约7天后发货，以便为海关提交文化财产的相关文件的准备。
装裱图片仅作示意。
作品以未裱装、卷装并附追踪纸交付，以防止损坏（专业包装，卷装在塑料管内或加固纸板中）。

请注意，各屏幕上颜色可能略有差异。

税务：
“从欧盟以外地区购买的作品可能需缴纳进口税或关税，该费用由买方承担。”

材料：
本作品使用高品质画布，对创作美观且持久的艺术作品至关重要。优质棉麻材质防撕裂或拉伸，来自顶级品牌的材料，使用多种媒介达到柔韧的纹理以防龟裂，画布的密度及其重量、恰当的拉伸与底涂，确保你投资的是高质量作品，随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣里托斯大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院进修艺术。她出生于阿根廷的一个小镇，周围是广阔的田野，家族是移民的意大利农民。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术承载着她成长之地的精神。画布上散布着细小的符号与记号，将立体派、构成主义与抽象几何与作品的本质——色彩语言——交织在一起。

在大自然的辽阔、无尽的地平线和自由感包围中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，真正走上绘画之路是在她在 Romeo and Juliet 城市的驻留期间，在哪不 Verona 的艺术学院学习时，她意识到绘画才是她的真实使命。

Miriam CHiera 的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆和活动。
2017 – 入选阿根廷 Ceresis 的友人艺术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 区域绘画沙龙，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛决赛入围，纪念基金会 25 de Junio 第56周年，罗萨里奥，阿根廷。
2019 – 入选第66届全国年度美术展，Ceres，阿根廷。
2019 – 第23届春季展览决赛，圣菲，阿根廷。
2019 – 地区年度艺术家展决赛，H. Borla 博物馆，埃斯佩兰萨，阿根廷。
2020– 第四次春季展决赛，阿根廷视觉艺术市立博物馆。
2021 – 第26届春季展决赛，圣菲，阿根廷。
2023 – 参与 Chorlton Arts Festival，曼彻斯特，英国。
2025- “Women Artist On The Rise 2025” 美国入选决赛
她的作品现藏于全球多个私人收藏。

现今她居住在意大利塞尼加利亚，之前游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡 Cerés，每个地方都在她的艺术中留下印记，塑造她的视觉与表达。

艺术家声明：
一件艺术品远不仅仅是时尚物件、 fleeting trend，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，希望它们成为一个窗户，让你在其中讲述自己的故事——艺术在你的生活中产生有意义的互动。

每一件作品都带有自己的烙印、灵魂与能量，能够在你的空间中化作一种活生生的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在它的本质中，并在每天清晨站在它面前时享受与它相处的时光。」}}】有问题请提醒我修正。