M.Chiera - Bridge. XXL

系列：互动
在这个系列中，艺术家谈论人际关系、我们生活中走过的不同道路、文化、种族、宗教、语言的多样性，以及我们可以学习并帮助我们作为人类成长的事物。曾在世界各地的不同城市生活教会我们不要害怕未知、要具备可塑性、适应变化，因为我们彼此不同，但我们必须设法共同生活在和平中。
人际互动不仅是刺激和应答的交换，而是一个动态过程，每一个行动都会影响下一个。这一持续循环不仅反映了我们的社会性，也在塑造我们的身份。
我们获得的刺激会产生直接的反应，同时也在记忆中留下痕迹，塑造我们的个性和我们与世界相处的方式。因此，互动成为建立我们是谁的舞台。

我的作品属于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色彩平面，我探索在构图秩序与自发动作之间摇摆的视觉关系。
尽管我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡、几何运用——相关，但它的特色在于融入手势纹理以激活负空间。这些材质表面以更自由的方式工作，在控制与表现之间产生张力。
相对地，正空间是通过定义明确的几何形态来构建的——圆、椭圆、三角形，以及彩平面——以结构化的精确性组织。这些形态作为视觉单位，在构图中产生节奏、层级和均衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。颜色以饱和对比的平面施用于画面，成为组织元素，引导视线并强化作品的内在动力。
在我的各个系列中，我关注人际关系、记忆、迁移、灵性和社会议题等主题，并以抽象而综合的语言来表达。这些参照并非直白呈现，而是通过张力、平衡和形式之间的联系融入构图结构。
因此，我的作品提出了一种当代几何语言，兼具形式的严谨与表达的自由，邀请观者对构图进行分析性解读，同时获得直观的视觉体验。

作品视频可在我的官网或Instagram上观看

网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品信息：米里亚姆·基拉（Miriam Chiera）原创、全新、独一无二的艺术品。
年份：2025
媒材：粉彩、丙烯、喷漆、模版、油棒、石墨，画布材质为290 g/m2印花棉布。
签名：背面签名，含真迹证明书。
运输：画作将发运（欧盟以外地区）约7天后进行文档准备工作，以提交文化物品海关申报。
框架图仅供示意。
画作以无框卷装方式交付，附追踪纸以防损坏（专业包装，卷入塑料筒或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕上颜色略有差异。

税费：
“从欧盟以外地区购买可能需缴纳进口税或关税，买家承担相关费用。”

材料：这件作品采用高质量的画布，这是创作美观且耐久艺术品的关键。优质棉麻混合布面，防撕裂、抗拉伸，来自顶级品牌的材料，采用媒介实现柔和纹理以防龟裂，布面的密度与重量传达，适当的拉伸与打底确保你所购买的作品保持质量。

传记：Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷的当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷圣里塔尔大学建筑学院学习室内设计，同时在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小城镇，周围是广阔的乡野，家庭来自意大利移民农民。尽管根源深深扎根于意大利文化，她的艺术却承载着成长之地的精神。画布上散布着小小的痕迹与符号，将立体派、构成主义与抽象几何与其作品的本质——色彩语言——交织在一起。被大自然的广袤、无尽地平线和自由感包围，她在宏大尺度的创作中找到了灵感。虽然她在圣里塔尔大学学习室内设计，但她走向绘画的道路在她早年的岁月里就已经展开，真正的领悟是在她在维罗纳艺术学院学习期间意识到绘画才是她的真正天命。

Miriam CHiera 的作品多次入选国际比赛、画廊、博物馆及活动展出。
2017年—入选艺术家之友美术双年展，阿根廷塞雷斯。
2019年—第 XII届萨尔瓦多·马萨地区绘画展，阿根廷。
2019年—第三届绘画比赛，纪念“6月25日基金会”成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，入围。
2019年—入选第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019年—在圣达菲视觉艺术博物馆的第23届春季展览入围。
2019年—在艾斯朋萨的H. Borla艺术馆参加地区年度艺术展入围。
2020年—在阿根廷市立视觉艺术博物馆的第24届春季展览入围。
2021年—在圣菲的第26届春季展览入围。
2023年—参与英国曼彻斯特的Chorlton艺术节。
2025年—“Women Artist On The Rise 2025”决赛入围，美国。
2026年—Artea Fanzine 26期，西班牙，入选。
2026年—Gorila Spain期刊，西班牙，刊发。
她的作品为全球私人收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚，曾走访米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等多座城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品中的视野与表达。

艺术家宣言：
一件艺术品远不止是一件时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作绘画，希望它们成为一扇窗，透过它你可以讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂与能量，使之成为你空间中的活生生的存在。我的愿望是让我的艺术打动你，激发你去拥有它的欲望，沉浸于其本质，并在每天清晨站在它前面时与它相伴。