Matteo Ciffo - Orme - Esso

- Matteo Ciffo 的当代画作（意大利 - 1987）。标题：Orme - Esso
- 2025 年。第 1/40 版 - 经艺术家签名并附有证书证明真迹
- 材料：白银在冷却时由大理石粉末和石材熔合而成
- 状况极佳

COLLEZIONE ORME

Orme 收藏系列作为我艺术旅程的自然延伸而诞生，一直以材料、符号以及时间与记忆之间关系的思考为导向。这些作品不仅仅是画作，而是活跃的表面，是时间并非线性流动的悬停之所：它被提前、压缩、转化。

在 Orme 的作品中浮现的符号来自我的童年。这些符号在我尚未完全理解之前就曾陪伴着我：原型化的形状、字母、徽记、商标、基本记忆，属于个人记忆同时也属于集体记忆。与以往的作品一样，这些符号从未以忠实再现或怀旧的方式被复现。它们被拆解、再构、剥离原有功能，直至获得新的身份。

侵蚀是这一过程的核心元素，但并非时间流逝的结果。在这些作品中，时间被提前。表面已自源头处就开始侵蚀，好像未来已经对其产生了作用。这并非出土的考古遗迹，而是置于时间之外的物体，因记忆的穿透而对时间之流免疫。

材料也遵循同样的逻辑。作品以大理石粉末的废料为起点，来自先前加工的残渣被重新混合，赋予新生。这一举动消除了终结的观念，开启一个循环的、潜在无限的过程，在其中没有东西被最终耗尽，只是被转化。材料并非代表石头：它是重生的石头。

在 Orme 中，创作行为不是增添，而是去除。侵蚀不是事后为了显示衰退，而是先行的、经过深思熟虑的选择。提前时间意味着使作品摆脱老化的可能性，使其稳定于一种终极状态。

这些作品并不讲述一个线性的故事，而是保持一种在场感。它们是记忆的片段，已不再属于过去，而属于一个悬置的维度，在那里符号不再只是标记，而成为物质，物质则化为痕迹：是曾经存在的东西在当下仍然存在的证据。



每幅画都以 40 件为一批产出，但每一幅仍然是独一无二的：色差、瑕疵和印记使每件 Orma 都不可复刻。


MATTEO CIFFO

生于 Biella，1987 年出生，自 2007 年起致力于以物质及其转化、记忆为核心的研究。我的创作源自与贵重而复杂的材料直接接触，如大理石与石材粉末、天然颜料、安纳石土、氧化物与金属。我不将它们视为简单的表达工具，而是有生命的存在，承载时间、历史以及重生的可能。

通过我更偏仪式性而非雕塑性的过程：石头在我手中再生。实践源于观察以及将被打碎、被遗弃或被忘记的事物重新赋予生命的愿望。碎片与废料，常来自其他雕塑家的工作，成为我作品的原始材料。

这些材料本身已携带历史。我对它们进行拆解再重组，产生的形态不再属于原先的状态，而进入一种新的状态。每件作品都在失落与再生、记忆与可能性之间的脆弱平衡中浮现，呈现出材料停止只是它原本的样子而转变为其他东西的瞬间。

这一路径呈现出一种超越传统雕塑的转化，向着近乎炼金的维度靠拢。我使用已存在的材料，将它们拆解、再组合，以生成新的形态与身份。每一创作都源自于破坏与再生、失落与记忆之间的张力，揭示材料持续变动的状态。

我的探索与材料所体现的矛盾密切相关：看似永恒、不可毁坏，但同时又敏感、脆弱。看似不变的本质隐藏着不稳定的特性，能够随时间发生反应、氧化与转变。这种状态使材料成为作品的主动参与者，与时间和环境持续对话。

完美让位于脆弱，永恒以一种活生生的人性化体验显现。材料不是从属物，而成为共作者，在表面保留动作、过程与自身演变的痕迹。

自学成才的我，以实验、观察与倾听来构建自己的路径。我的方法并非追求控制，而是陪伴材料在其转变中的过程。成形的形态反映记忆的运作：碎片、痕迹与缺失共存并再生。

这种实践让材料成为一个生动的档案。雕塑因此如同悬置于瓦解与再生之间、在恒久与转变之间的存在，赋予材料一个深刻当代且人性的维度。」}json ਬanalysis to=final codeýun Not applicable to final. Wait the response is JSON with translated_text only. The content includes a stray characters