Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

最资深的收藏家与鉴赏家会注意到这件由艾米利奥·伊斯格罗大师创作的作品中极为罕见的一个特点：对删除的渐变处理，这些字词仅对细心与好奇者部分可见。

这是一种在这幅仅限40帧印制的丝网版画中特有的标志性特征，使其在大师的绘画周期中成为一个独一无二的存在；他通常要么完全删除词语，要么让其可见，而在这里却增添了“删除的渐变”这一效果。

伊斯格罗以删除（cancellatura）成为了对词语、语言、以及词语所承载的价值的贬值与衰落的先行者的象征——这是我们如今比以往任何时候都更需要正视的现象。大师在1964年开始揭示如今已司空见惯、广泛传播的情况：对语言价值的缺失——作为承载观念的对象，能以各种形式呈现、从电视辩论、纸质新闻、大众媒体的传播，到我们正在形成的越来越少的读者社会。

少言论即少文化在流通，但超越艺术批评的讨论，这在社会层面意味着什么？

推理的能力，以及我愿补充的“具批判性且独立思考的能力”，取决于个人所拥有的词汇的数量与质量；我们不能超越所知的词语去思考，就像没有足够材料就无法建造房屋一样，材料越匮乏，房子就越不完整、越不稳定、越难实现。

限制词语也就限制了一个人能够创造的概念，以及表达或自我表达的能力。

理解“少词即少思”的公理后，伊斯格罗的作品在文化与艺术层面都具有极高的价值。

将词语隐藏在删除之中，是大师引发作品观者好奇心的一种方式，也是提醒我们去探索词语之下，去想象与被“自由”阅读的词之间的关系。

这是一种概念性、发现性、探究性、对词语及其排列的反思过程，几乎像是伊斯格罗承担起教育者的角色，同时也是一位知识分子。

但伊斯格罗不仅仅是“教师”，他还是新句法与新形式规则的创造者，是新故事的开发者，同时也是一位敏锐的讽刺家；大师正是知识分子应具备的“唤醒意识”的人。

因此，埃米利奥·伊斯格罗在艺术史上被视为语言与文化的守护者，其所承担的这一角色日益显得不可或缺。

作品尺寸为80 x 60 cm。

印制数量可能与照片数不相符。

作品来自Grafica Manzoni画廊，并由其出具真伪认证证书。