M.Chiera - Dialogue. XXL

系列：装配
在这个系列中，Chiera 将来自平面设计、时尚、历史与自然本身的形状与色彩的错置关联，通过多种方法与材料来创作，包括丙烯颜料、喷漆、模板、拼贴、装配与针绣。画作本身在相似关注点上呈现出不断变化的层级：材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公然模糊高雅艺术与应用艺术的界限，不仅在原则上，也在实践中，便于实现多种表面设计形式。

我的创作属于当代几何抽象领域，在那里结构与直觉共存。通过圆形、线条与色彩平面，我探索在构图秩序与自发手势之间摆动的视觉关系。

尽管我的实践与包豪斯原则——形式清晰、平衡以及几何运用——相关，但它的特征在于将手势质感融入到负空间中，使材料表面更自由地运作，从而在控制与表现力之间产生张力。

相较之下，正空间通过清晰的几何形态来构建——圆、椭圆、三角形以及色彩平面——以结构性的精准组织。这些形态作为视觉单元，在构图中生成节奏、层级与平衡。

纹理表面与锋利几何元素的共存，建立了手势与结构之间的对话。被饱和并对比的色彩平面充当组织元素，引导视线并强化作品的内部动态。

在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、迁徙、精神性与社会议题等主题，转化为抽象而综合的语言。这些参照并非逐字呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系，融入到构图结构之中。

因此我的作品提出了一种当代几何语言，结合形式严谨与表现自由，邀请观者对构图进行分析性解读，也带来直接的视觉体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频在我的网站或 Instagram 上提供

作品信息：Miriam Chiera 的新作、原创且独特作品。
年份：2025
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2 印花棉布画布上。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：画作将寄出（欧盟以外地区）约7天后发出，以便在文化货物处提交报关所需文件。
裱框图片仅作示意。
画作以未裱框、卷装并附 tracing paper 交付，以防止损坏（专业包装，卷装在塑料筒或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕上颜色略有差异。

税费：
“购买自欧盟以外地区的画作可能需要缴纳进口税或关税，责任在买家。”

材料：
这件作品采用高质量画布，是创作美观且耐久艺术品的关键。优质棉麻混纤避免撕裂或拉伸，来自顶级品牌的材料，媒介使纹理更具弹性，避免龟裂，画布的密度及其重量传递，适当的拉伸与底涂，确保你投资的是高质量作品，并能随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣利托尔教授国家大学建筑系学习室内设计，后在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生在阿根廷的一个小镇，育于广阔的乡野，家族为意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化，她的艺术承载着她成长之地的精神。画布上散布着小型标记与符号，将立体主义、建构主义与抽象几何与她作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在自然的浩瀚、无尽的地平线与深厚的自由感中，她从大型创作中获得灵感。尽管她在 Universidad Nacional del Litoral 学习室内设计，但她走向绘画的道路始于童年时期，正是在罗密欧与朱丽叶城的驻留期间，她在维罗纳艺术学院学习时，意识到绘画才是她真正的使命。
Miriam 的作品已入选国际比赛、画廊、博物馆与活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯友人艺术双年展。
2019 – XII Salvador Massa 地方美术画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛，纪念基金会 25 de Junio 第56周年，罗萨里奥，阿根廷，决赛。
2019 – 入选第66届全国年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 第23届春季展，圣菲博物馆，决赛。
2019 – 地区年度艺术家展，H. Borla 博物馆，埃斯佩兰萨，阿根廷，决赛。
2020 – 第四次春季展，阿根廷市立视觉艺术博物馆，决赛。
2021 – 第三十六届春季展，圣菲，阿根廷，决赛。
2023 – 参与切尔顿艺术节，曼彻斯特，英国。
2025 – 决赛“女性艺术家崛起 2025” 美国
2026 – 2026年5月在 Gorila 西班牙杂志发表
2026 – 2026年5月在 ARTEA 西班牙杂志发表
她的作品现藏于世界各地的私人收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚，此前游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及她的故乡塞雷斯。每一个地方都在她的艺术上留下了印记，塑造了她作品中的愿景与表达。

艺术家陈述：
艺术品远不止是一件时尚物件、一个短暂的潮流，或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，让你可以讲述自己的故事——艺术与生活以有意义的方式互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂与能量，使其在你的空间中成为有生命的存在。我的愿望是让我的艺术打动你，激发你渴望拥有它、沉浸于其本质之中，并在每天清晨面对它时享受与它的陪伴。