M.Chiera - Conversations. XXL

系列：装配
在这一系列中，奇埃拉（Chiera）以来自平面设计、时尚、历史与自然本身的形状与颜色的错位组合为基础，采用多种方法与材料，包括丙烯、喷漆、模板、拼贴、装配与针线等。画作本身在类似关切的层级上也在不断变化：材料探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公然模糊高等艺术与应用艺术之间的界线，不仅在原则上，也在实践中，因而自然而然地适用于多样的表面设计形式。

我的作品属于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条与色彩平面，我探索在构图秩序与手势的自发性之间来回摆动的视觉关系。
我的实践虽然涉及包豪斯原则——形式清晰、平衡与几何运用，但其特色在于将手势纹理融入负空间，使材料表面更自由地被处理，从而在控制与表达之间产生张力。
相较之下，正空间则通过明确的几何形构来构成——圆、椭圆、三角形和色彩平面——以结构精确性组织。这些形构作为视觉单位，在构图中形成节奏、层次与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存，建立了手势与结构之间的对话。色彩以饱和且对比鲜明的平面呈现，发挥组织性作用，指引视线并强化作品内部动力。
在我的各个系列中，我将人际关系、记忆、移民、灵性与社会议题等主题，转译为一套抽象而综合的语言。它们并非直译呈现，而是通过形体之间的张力、平衡与联系，融入到构图结构之中。
因此，我的作品提出了一种当代几何语言，结合形式的严格性与表达的自由，邀请观者对构图进行分析解读，同时也享受直观的视觉体验。

Instagram：@miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或Instagram上观看

作品信息：由Miriam Chiera创作的新颖、原创且独特作品。
年份：2025
媒介：粉蜡笔、丙烯、喷漆、模板、石墨在290 g/m2印花棉布画布上。
签名：背面签名，含鉴定证书。
运输：对欧盟以外国家的作品运输将在约7天后发出，以便在文化物品部门准备相关单据提交海关。
裱框图仅供示意。
作品以未裱框的卷装形式交付，附 tracing paper 以防损坏（专业包装，卷入塑料管或加固纸板箱内）。

请注意，不同屏幕上颜色可能略有差异。

税费：
"从欧盟以外地区购买的商品可能需要缴纳进口税或关税，由买方承担。"

材料：
本作以高质量画布为基底，这对于创作美观且耐久的艺术作品至关重要。优质棉麻织物以防撕裂或拉伸，采用顶级材料来自知名品牌，使用媒介以获得灵活纹理，防止龟裂，画布的密度及其所传达的重量、适当的张力与底涂，确保你购买的是一件高质量的作品，并随时间保持完好。

传记：
Miriam Chiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚（Senigallia）。她在阿根廷圣地亚哥拉塞lated大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院接受艺术训练。
她出生于阿根廷的一个小镇，周围是广袤的乡野，家族为意大利移民农民。尽管根源深植于意大利文化，她的艺术承载着成长土地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体主义、构成主义与抽象几何相互交织，体现出色彩语言的本质。
在自然的广阔与无限地平线与自由感的包围中，她从大型创作中找到灵感。虽然她在圣地亚哥拉塞拉多的人民大学学过室内设计，但她走向绘画的道路起始于少年时代；在罗梅欧与朱丽叶之城进行驻留，于维罗纳美术学院学习期间才逐渐意识到绘画是她真正的志趣。
Miriam 的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆与各类展览与活动。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯朋友艺术基金会美术双年展。
2019 – 第十二届萨尔瓦多·马萨区域绘画展，阿根廷。
2019 – 第三届绘画比赛入围，纪念基金会成立五十六周年，罗西奥，阿根廷。
2019 – 入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – 第三十七届春季展，圣菲省美术馆，入围。
2019 – 阿根廷 Esperanza H. Borla 博物馆区域年度展入围。
2020 – 第四届春季展，阿根廷视觉艺术博物馆，入围。
2021 – 第六届春季展，圣菲，阿根廷，入围。
2023 – 参加英国曼彻斯特的Chorlton艺术节。
2025 – 入围“女性艺术家崛起2025”美国。
2026 – 五月在Gorila Spain Magazine刊登。
2026 – 五月在ARTEA Spain Magazine刊登。
她的作品被全球私人收藏。

如今她居住在意大利的塞尼加利亚，曾游历许多城市：米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗西奥以及故乡塞雷斯。每个地方都在她的艺术中留下印记，塑造出她作品中的视野与表达。

艺术家声明：
艺术品远非一件时尚物件、短暂潮流或为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作的画作怀着希望：它们成为一扇窗，让你在其中讲述自己的故事——艺术与生活以有意义的方式互动。
每一件作品都带有独特的印记、灵魂与能量，将其转化为你空间中的一个有生命的存在。我的愿望是让艺术触动你，让你渴望拥有它，沉浸于其本质，并在每天清晨站立前它时，享受与它的陪伴。