一个木制面具 - 我们 - 象牙海岸 (没有保留价)

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Dimitri André
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由Dimitri André精选

拥有非洲研究硕士学位及非洲艺术15年工作经验。

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来自科特迪瓦的木雕面具,属于We族,题为 A wooden mask,附带底座,原作/官方真迹。

AI辅助摘要

卖家的描述

We(原Guéré),科特迪瓦西部,泰地区。管状眼睛的面具
木质,带有深色献祭旧漆、植物纤维、动物毛、皮革、海螃蟹壳、玻璃珠及仪式附饰。
20世纪上半叶。含支架。

We族的雕塑传统是西非上几内亚森林地区最具特色的艺术表现之一。与邻近的丹族那种精致、和谐的面具不同,We艺术家发展出一种高度表现性的视觉语言,其特征是夸张的体积、强烈的抽象与戏剧性的面部特征。与其说是再现理想化的人类美,不如说这些面具体现出灵性存在,通过仪式表演揭示其在场。

当前这件属于We面具中一组卓越的代表,以其突出的管状眼睛而著称——这是We雕塑学科中最引人注目的形式创新之一。眼睛从脸部显著突出,形成独特的雕塑效果,强调深度、阴影与正面对视。这种异常的形态常被解读为表达超自然的视觉能力——灵魂可以感知可见与不可见的世界、发现潜在的危险、识别诸如巫术等邪恶力量。由于仪式解读在当地社群间差异很大,这些解释应被理解为信息性民族志解读,而非普遍公认的含义。

面的构成极具建筑感。突出的眼睛之间长出一个短小的三角形鼻子,而口部则以方形盒状投影表现。这种将人脸有意简化为少量几何体的做法,是We雕塑的典型特征。艺术家并非追求解剖学自然主义,而是通过简化的平面与大胆的三维造型,创造出强烈的形式存在感。

表面呈深棕至黑色的包漠,带有广泛的仪式使用与年龄痕迹。经多次触碰、烟雾、油脂、颜料及环境条件的作用,表面形成丰富的纹理。眼圈周围仍留有红色颜料的痕迹,表明原本色彩加剧了面具的戏剧性外观。

尤为值得注意的是纤维部分的卓越保存。两侧脸部框起的长淡色毛发,以及从下巴垂下的密集黑色植物纤维绳组成的胡须。在表演中,这些元素构成了完整的纤维服装的一部分,完全遮蔽佩戴者。因而木质面具仅代表一个更庞大仪式服装的可见头部,其视觉冲击力取决于动作、舞蹈、音乐与表演者的肢体。

同样引人注目的是颈部周围的精致组合。海螃蟹壳、皮革护符、玻璃珠、织物束缚及其他有机材料构成复杂的仪式项圈。这些附饰并非仅装饰用途。在西非森林地区,附于面具的仪式道具常作灵力容器,融入药物、保护材料或其他仪式材料,被认为能提升假面游行的效力。由于这些易损的有机成分常随时间流失或更换,保存有相当大比例原始仪式组合件的例证较为罕见。

We面具并非描绘祖先或历史人物。相反,它们代表与森林相关的超自然存在,被视为强大灵性实体的居所。游行表演中,这些存在被理解为非象征性的表象,而是社区内灵性临时显现。因此,雕刻的美学特质不能与其仪式功能分离。只有通过表演、伴随的舞蹈、音乐、服饰以及佩戴者的具身动作,面具才获得完整意义。

在We社会中存在多种面具类型,且在区域社群间差异显著。民族志资料描述了用于入学仪式、葬礼、司法程序、村落净化仪式、冲突调解、娱乐表演和社区保护的面具。地方传统的多样性使得仅从风格上对单一面具类型进行精确识别变得困难,早期文献中的术语也常常不一致。

在风格上,目前的面具属于汉斯·希尔曼黑伯在1930年代田野调查时所记录的表达性雕塑传统。与之相似的、具有突出管状眼睛的面具保存于巴黎奎-布兰利博物馆—雅克·希拉克、苏黎世列特贝格博物馆、日内瓦巴比耶-穆勒博物馆等收藏。然而,这种戏剧性突出的眼睛、方形突出的口部以及异常完好的仪式项圈的组合,使本例在已知的We雕塑整体中尤为独特。

这枚面具体现了We雕塑家卓越的艺术成就,其作品将 bold 抽象与深刻的仪式意义结合起来。它的视觉力量并非来自华丽的装饰,而是来自几何形态、雕塑体积与雕刻木材、纤维以及仪式附饰之间的张力。作为艺术品及仪式物件,它代表了西部科特迪瓦最引人注目的雕塑传统之一。

选定书目

Fischer, Eberhard 与 Hans Himmelheber. Die Kunst der Dan und We. 苏黎世。
Fischer, Eberhard. Dan. 里特贝格博物馆,苏黎世,1984。
Himmelheber, Hans. Die Kunst der Dan in Westafrika. 慕尼黑,1960。
Himmelheber, Hans. Negerkunst und Negerkünstler. 布伦瑟维克,1960。
Kerchache, Jacques, Jean-Louis Paudrat, and Lucien Stephan. L’Art africain. 巴黎,1988。
Vandenhoute, Claude-Henri. Arts de Côte d'Ivoire. 布鲁塞尔,1948。
Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. 纽黑文,1997。

部分信息由人工智能生成,基于民族学、考古学与艺术史领域的公开来源。

信息提供者:Bakari

M/A/Z/1/8/7/9/5/

卖方保证且可证明该物件取得合法。卖方已被Catawiki告知需提供居住国法律法规所要求的文件。卖方保证并有权出售/出口本物件。卖方将向买方提供关于物件的所有可得出处信息。卖方确保必要的许可已/将被安排。若获取此类许可存在延误,卖方将立即通知买方。

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
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We(原Guéré),科特迪瓦西部,泰地区。管状眼睛的面具
木质,带有深色献祭旧漆、植物纤维、动物毛、皮革、海螃蟹壳、玻璃珠及仪式附饰。
20世纪上半叶。含支架。

We族的雕塑传统是西非上几内亚森林地区最具特色的艺术表现之一。与邻近的丹族那种精致、和谐的面具不同,We艺术家发展出一种高度表现性的视觉语言,其特征是夸张的体积、强烈的抽象与戏剧性的面部特征。与其说是再现理想化的人类美,不如说这些面具体现出灵性存在,通过仪式表演揭示其在场。

当前这件属于We面具中一组卓越的代表,以其突出的管状眼睛而著称——这是We雕塑学科中最引人注目的形式创新之一。眼睛从脸部显著突出,形成独特的雕塑效果,强调深度、阴影与正面对视。这种异常的形态常被解读为表达超自然的视觉能力——灵魂可以感知可见与不可见的世界、发现潜在的危险、识别诸如巫术等邪恶力量。由于仪式解读在当地社群间差异很大,这些解释应被理解为信息性民族志解读,而非普遍公认的含义。

面的构成极具建筑感。突出的眼睛之间长出一个短小的三角形鼻子,而口部则以方形盒状投影表现。这种将人脸有意简化为少量几何体的做法,是We雕塑的典型特征。艺术家并非追求解剖学自然主义,而是通过简化的平面与大胆的三维造型,创造出强烈的形式存在感。

表面呈深棕至黑色的包漠,带有广泛的仪式使用与年龄痕迹。经多次触碰、烟雾、油脂、颜料及环境条件的作用,表面形成丰富的纹理。眼圈周围仍留有红色颜料的痕迹,表明原本色彩加剧了面具的戏剧性外观。

尤为值得注意的是纤维部分的卓越保存。两侧脸部框起的长淡色毛发,以及从下巴垂下的密集黑色植物纤维绳组成的胡须。在表演中,这些元素构成了完整的纤维服装的一部分,完全遮蔽佩戴者。因而木质面具仅代表一个更庞大仪式服装的可见头部,其视觉冲击力取决于动作、舞蹈、音乐与表演者的肢体。

同样引人注目的是颈部周围的精致组合。海螃蟹壳、皮革护符、玻璃珠、织物束缚及其他有机材料构成复杂的仪式项圈。这些附饰并非仅装饰用途。在西非森林地区,附于面具的仪式道具常作灵力容器,融入药物、保护材料或其他仪式材料,被认为能提升假面游行的效力。由于这些易损的有机成分常随时间流失或更换,保存有相当大比例原始仪式组合件的例证较为罕见。

We面具并非描绘祖先或历史人物。相反,它们代表与森林相关的超自然存在,被视为强大灵性实体的居所。游行表演中,这些存在被理解为非象征性的表象,而是社区内灵性临时显现。因此,雕刻的美学特质不能与其仪式功能分离。只有通过表演、伴随的舞蹈、音乐、服饰以及佩戴者的具身动作,面具才获得完整意义。

在We社会中存在多种面具类型,且在区域社群间差异显著。民族志资料描述了用于入学仪式、葬礼、司法程序、村落净化仪式、冲突调解、娱乐表演和社区保护的面具。地方传统的多样性使得仅从风格上对单一面具类型进行精确识别变得困难,早期文献中的术语也常常不一致。

在风格上,目前的面具属于汉斯·希尔曼黑伯在1930年代田野调查时所记录的表达性雕塑传统。与之相似的、具有突出管状眼睛的面具保存于巴黎奎-布兰利博物馆—雅克·希拉克、苏黎世列特贝格博物馆、日内瓦巴比耶-穆勒博物馆等收藏。然而,这种戏剧性突出的眼睛、方形突出的口部以及异常完好的仪式项圈的组合,使本例在已知的We雕塑整体中尤为独特。

这枚面具体现了We雕塑家卓越的艺术成就,其作品将 bold 抽象与深刻的仪式意义结合起来。它的视觉力量并非来自华丽的装饰,而是来自几何形态、雕塑体积与雕刻木材、纤维以及仪式附饰之间的张力。作为艺术品及仪式物件,它代表了西部科特迪瓦最引人注目的雕塑传统之一。

选定书目

Fischer, Eberhard 与 Hans Himmelheber. Die Kunst der Dan und We. 苏黎世。
Fischer, Eberhard. Dan. 里特贝格博物馆,苏黎世,1984。
Himmelheber, Hans. Die Kunst der Dan in Westafrika. 慕尼黑,1960。
Himmelheber, Hans. Negerkunst und Negerkünstler. 布伦瑟维克,1960。
Kerchache, Jacques, Jean-Louis Paudrat, and Lucien Stephan. L’Art africain. 巴黎,1988。
Vandenhoute, Claude-Henri. Arts de Côte d'Ivoire. 布鲁塞尔,1948。
Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. 纽黑文,1997。

部分信息由人工智能生成,基于民族学、考古学与艺术史领域的公开来源。

信息提供者:Bakari

M/A/Z/1/8/7/9/5/

卖方保证且可证明该物件取得合法。卖方已被Catawiki告知需提供居住国法律法规所要求的文件。卖方保证并有权出售/出口本物件。卖方将向买方提供关于物件的所有可得出处信息。卖方确保必要的许可已/将被安排。若获取此类许可存在延误,卖方将立即通知买方。

卖家故事

沃尔夫冈·贾艾尼克的对非洲艺术的投入并非始于田野或市场,而是在一个更安静、更内在的空间——在父亲的文件、书籍与物件之间。关于德国前殖民地的档案并非为了讲出一个单一的故事;它暗示着多种可能。它邀请审视而非崇敬,并让贾艾尼克在早年就明白,物件从来不是沉默的。它们内部携带时间——断裂与延续以同样的形式共存——并请人像对待文本那样去解读它们。 二十多年多来,贾艾尼克一直以收藏家、经销商与中介的身份工作,尽管这些称谓都不能完全概括他的实践形态。曾经较为随意地归在“部落艺术”范畴下的事物,在他看来从未是一个封闭或历史性的类别。它更像是一组活生生的传统,不断在当下进行协商。他的学术训练——民族学、艺术史与比较法——提供了一个语法;语言本身则在别处学得。在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、多哥和加纳,知识是通过反复的相遇逐步显现,逐步变成关系,并通过信任在多年里一点点建立起来。 马里成为这段经历的重力中心。2002年至2012年间,贾艾尼克在巴马科和塞古居住并工作,经营着Tribalartforum,一家俯瞰尼日尔河的画廊。这个空间抵抗简单的年表化叙述。雕塑与陶器与摄影共处同一房间,马利克·西德比(Malick Sidibé)的作品——70年代昔日马里的青年形象,充满自信与热情——与更古老的仪式形式并列挂着。其效果并非让人怀旧,而是澄清:过去与现在并不彼此抵消,而是相互锐化。 2012年的战争突然结束了这一阶段,正如战争常常所做的那样。但它并未消解这份工作。与阿吉布·卡马特(Aguibou Kamaté)一起,贾艾尼克在洛美重新集结,离许多物件的来源地更近,也离它们继续行走的路线更近。自2018年以来,柏林成为这张地图上的又一个节点。Wolfgang Jaenicke画廊现设在夏洛滕堡皇宫对面,由一支小型专家团队支撑。其重点,尤其聚焦于西非青铜器与陶土器——这类以土与火为塑造材料,又以记忆形式抵御轻易翻译的材料。 贾艾尼克的实践之所以与众不同,不仅在于它的地理范围,还在于其内部张力。田野工作与来源研究并行;商业活动与责任感被视为不可分割。与博物馆及学术机构的合作中,流通被框定为一种伦理过程,而非单纯的掠取。目标并非将物件从世界中移除并封存起来,而是让它们在世界中保持可读性——在其言语的条件改变之时,仍使它们继续发声。 ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke 是一家驻柏林的画廊,专注于西非雕塑、青铜器、陶土器、面具以及当代非洲艺术。由沃尔夫冈·贾艾尼克掌舵,他的工作结合了收藏、经销、来源研究、田野考察与档案文献记录。 据画廊自述,贾艾尼克学习了民族学、艺术史与比较法,在非洲艺术领域从业超过二十五年。他的活动通过在马里、喀麦隆、科特迪瓦、布基纳法索、加纳和多哥等国的长期参与而发展起来。他并非将非洲艺术呈现为一个封闭的历史范畴,而是描述为由活生生的社区和不断变化的历史情境共同塑造的持续文化传统。 他职业生涯的一个特别重要阶段是在马里,约2002年至2012年间在巴马科和塞古居住、工作。在那里他经营Tribalartforum,一家将历史性非洲雕塑与当代非洲摄影结合起来的画廊,包括马利克·西迪贝的作品。2012年马里的政治与军事危机导致这一阶段的活动关闭。 随后,贾艾尼克与阿吉布·卡马特一起继续在洛美、多哥工作,然后在柏林夏洛滕堡宫附近建立画廊。画廊尤为强调西非青铜器、陶土器、与贝宁及伊菲相关作品、诺克(Nok)雕塑、道贡(Dogon)艺术、包雷(Baule)雕塑、塞努福(Senufo)物件以及约鲁巴材料等。 贾艾尼克公共立场的一个独特之处在于他反复强调来源透明度和赔偿辩论。在若干已发表的物件记录中,画廊明确讨论出口文书、联合国教科文组织公约、所有权历史以及与学者和赔偿研究人员的沟通等问题。这些陈述反映了当代关于非洲文化遗产流通、合法性、收藏史及博物馆收购实践的更广泛辩论。 画廊维持着大量线上档案与目录,记录着数百件非洲物件,包括贝宁与伊菲青铜器、诺克陶土、道贡雕塑、包雷人像、丰(Fon)物件、莫巴(Moba)人像及其他西非材料。 对于研究非洲艺术贸易史的学者而言,贾艾尼克代表了比约翰·J·克莱曼等人物更后期的一代经销商。克莱曼属于二战后纽约市场的1950年代至1970年代,而贾艾尼克的工作则受现代议题的影响:田野文档、来源研究、赔偿讨论、数字档案以及与西非网络与艺术家直接接触。 本文本基于人工智能信息
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详细资料

Ethnic group/ culture
We
原产国
象牙海岸
材质
Sold with stand
是的
状态
情况尚佳
艺术品标题
A wooden mask
高度
31 cm
重量
1,8 kg
真伪
原始的/正式的
德国经验证
6533
已售出的几件物品
99,44%
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Jaenicke Njoya GmbH
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