Néo Pablo - Curled in Yellow Light - Technique mixte





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Néo Pablo 呈现 Curled in Yellow Light - 技法混合,这是一幅画布上的原作混合媒介画作(40 × 60 cm),艺术家签名并署于 2026 年,法国制作并卷曲在硬管保护筒中寄出。
卖家的描述
Original painting, mixed media on canvas · Signed by the artist · Shipped rolled in a rigid protected tube.
A contemporary figurative register very different from the artist's urban scenes: a young woman folded on a wooden chair, knees drawn to her chest, head resting on crossed forearms, eyes closed. The body tightens into an architecture of angles — elbows, shins, shoulders — that the gaze travels like a construction as much as a figure.
All the painting is treated in simplified flat areas: the flesh tones built up in sharp planes of pale pink, ivory, warm shadow and green-gray, without gradient, like facets assembled. The blue-white drapery that falls from the chair is painted in broad light surfaces, while the striped cyan blue and gold-yellow pants introduce a bold graphic motif that structures the whole composition. Ink-black hair, bright red lips and nails, a few black strokes on the cheek: the accents are rare but violent.
The background, a vast field of tender yellow-green glaze, isolates the figure and gives it its silence. One recognizes the psychological tension and the elongated limbs of Egon Schiele, crossed with the flatness and the chosen color of contemporary figurative painting — this way of saying everything through cut and contour rather than modeling.
An intimate and melancholic work, of great economy of means, where beauty precisely comes from this retreat.
“I do not paint a sunset, I paint what it takes with it. The silhouette does not advance: it leaves behind what no longer has light.”
Technique mixte : peinture acrylique à la main rehaussée sur estampe à l’encre pigmentaire, vernis appliqué à la main, pour la profondeur des noirs et la protection durable de l'œuvre.
Support : toile premium tendue sur châssis bois, prête à accrocher.
Estampe rehaussée à la peinture acrylique, exemplaire au format 40x60 cm
Authenticité : Accompagné d'un certificat d'authenticité signé par l'artiste.
Expédition : Expédié depuis la France, avec un emballage sécurisé pour assurer une livraison en parfait état
The Technique: Neo Pablo utilizes an expressive and structured approach on high-quality canvas. This original artwork is a physical recording of light and urban atmosphere:
Acrylic: Creating a rich, vibrant environment using warm tones (ochres, deep reds, yellows) against profound shadows.
Brushwork (Pinceau & Spalter): Energetic, visible strokes that build the architectural space and capture the dynamic reflections on the floor.
Chiaroscuro & Backlighting (Contre-jour): A masterful play of contrast between the glowing street view outside and the intimate, shadowed interior of the brasserie.
L'Artiste : Neo Pablo
www.instagram.com/neopablo92
http://neopablo.art
Artiste émergent et instinctif, Neo Pablo bouscule les codes du figuratif abstrait. Formé au sein de l'Atelier Joconde aux côtés de son père, l'artiste néo-réaliste international Le Yack, et de son frère Medsan, il a transformé l'héritage familial en une quête de liberté brute. En seulement trois ans, il a imposé une signature visuelle forte : une technique nerveuse qui s'entremêle aux jeux de matières et de lumières. Ses silhouettes naissent du contraste, oscillant entre l'ombre et l'énergie de la couleur. Pour Neo Pablo, chaque toile est un laboratoire où le pinceau sculpte l'invisible pour rendre l'émotion tangible.
Atelier Joconde est un atelier d’artistes réunis autour d’une création contemporaine vivante et plurielle. Installé comme un véritable lieu de production artistique, l’atelier fonctionne à la fois en création collective et en démarches individuelles, selon les projets et les œuvres. L’Atelier Joconde est aussi une aventure familiale. Le Yack, artiste peintre figuratif contemporain, développe une œuvre narrative et introspective aux influences cinématographiques et réalistes. À ses côtés, Medsan, orienté vers une peinture pop art, explore la couleur, l’iconographie moderne et la culture visuelle. Enfin, Neo Pablo s’inscrit dans une recherche plus instinctive, mêlant art abstrait, art brut et abstraction figurative. Chaque œuvre est pensée, réalisée et suivie au sein de l’atelier, avec une exigence artistique commune et une identité propre à chaque artiste.
Mots clés : peinture à l'huile, portrait de femme, figure féminine, peinture figurative contemporaine, aplats de couleur, color-block, plans simplifiés, bas rayés, jaune tendre, mélancolie, pose repliée, intimité, Egon Schiele, expressionnisme, dessin graphique, chaise en bois, drapé blanc, art contemporain, Neo Pablo
卖家故事
Original painting, mixed media on canvas · Signed by the artist · Shipped rolled in a rigid protected tube.
A contemporary figurative register very different from the artist's urban scenes: a young woman folded on a wooden chair, knees drawn to her chest, head resting on crossed forearms, eyes closed. The body tightens into an architecture of angles — elbows, shins, shoulders — that the gaze travels like a construction as much as a figure.
All the painting is treated in simplified flat areas: the flesh tones built up in sharp planes of pale pink, ivory, warm shadow and green-gray, without gradient, like facets assembled. The blue-white drapery that falls from the chair is painted in broad light surfaces, while the striped cyan blue and gold-yellow pants introduce a bold graphic motif that structures the whole composition. Ink-black hair, bright red lips and nails, a few black strokes on the cheek: the accents are rare but violent.
The background, a vast field of tender yellow-green glaze, isolates the figure and gives it its silence. One recognizes the psychological tension and the elongated limbs of Egon Schiele, crossed with the flatness and the chosen color of contemporary figurative painting — this way of saying everything through cut and contour rather than modeling.
An intimate and melancholic work, of great economy of means, where beauty precisely comes from this retreat.
“I do not paint a sunset, I paint what it takes with it. The silhouette does not advance: it leaves behind what no longer has light.”
Technique mixte : peinture acrylique à la main rehaussée sur estampe à l’encre pigmentaire, vernis appliqué à la main, pour la profondeur des noirs et la protection durable de l'œuvre.
Support : toile premium tendue sur châssis bois, prête à accrocher.
Estampe rehaussée à la peinture acrylique, exemplaire au format 40x60 cm
Authenticité : Accompagné d'un certificat d'authenticité signé par l'artiste.
Expédition : Expédié depuis la France, avec un emballage sécurisé pour assurer une livraison en parfait état
The Technique: Neo Pablo utilizes an expressive and structured approach on high-quality canvas. This original artwork is a physical recording of light and urban atmosphere:
Acrylic: Creating a rich, vibrant environment using warm tones (ochres, deep reds, yellows) against profound shadows.
Brushwork (Pinceau & Spalter): Energetic, visible strokes that build the architectural space and capture the dynamic reflections on the floor.
Chiaroscuro & Backlighting (Contre-jour): A masterful play of contrast between the glowing street view outside and the intimate, shadowed interior of the brasserie.
L'Artiste : Neo Pablo
www.instagram.com/neopablo92
http://neopablo.art
Artiste émergent et instinctif, Neo Pablo bouscule les codes du figuratif abstrait. Formé au sein de l'Atelier Joconde aux côtés de son père, l'artiste néo-réaliste international Le Yack, et de son frère Medsan, il a transformé l'héritage familial en une quête de liberté brute. En seulement trois ans, il a imposé une signature visuelle forte : une technique nerveuse qui s'entremêle aux jeux de matières et de lumières. Ses silhouettes naissent du contraste, oscillant entre l'ombre et l'énergie de la couleur. Pour Neo Pablo, chaque toile est un laboratoire où le pinceau sculpte l'invisible pour rendre l'émotion tangible.
Atelier Joconde est un atelier d’artistes réunis autour d’une création contemporaine vivante et plurielle. Installé comme un véritable lieu de production artistique, l’atelier fonctionne à la fois en création collective et en démarches individuelles, selon les projets et les œuvres. L’Atelier Joconde est aussi une aventure familiale. Le Yack, artiste peintre figuratif contemporain, développe une œuvre narrative et introspective aux influences cinématographiques et réalistes. À ses côtés, Medsan, orienté vers une peinture pop art, explore la couleur, l’iconographie moderne et la culture visuelle. Enfin, Neo Pablo s’inscrit dans une recherche plus instinctive, mêlant art abstrait, art brut et abstraction figurative. Chaque œuvre est pensée, réalisée et suivie au sein de l’atelier, avec une exigence artistique commune et une identité propre à chaque artiste.
Mots clés : peinture à l'huile, portrait de femme, figure féminine, peinture figurative contemporaine, aplats de couleur, color-block, plans simplifiés, bas rayés, jaune tendre, mélancolie, pose repliée, intimité, Egon Schiele, expressionnisme, dessin graphique, chaise en bois, drapé blanc, art contemporain, Neo Pablo

