Chiera (1969) - Geometric Dialogue. XXL

系列：对话
对话源于对相遇的迷恋。那些时刻，不同地域、文化、经历和旅程的人们在同一个空间相遇，意识到无意或自发地开始连接。每一次邂逅都会留下痕迹。每一次交流都在微妙地改变我们看待世界和周围人的方式。
这些作品体现了人类共处的复杂性与美感。有的联系即时而自然；有的则更为微妙、脆弱或出乎意料。就像生活一样，每个元素保留着自身的身份，同时又共同构成了某种共享的创造。
对话是对多样性、交流以及超越差异、找到共同立场的可能性的庆典。它反映了我们的故事如何相遇、交错，并在他人存在的影响下继续前行。通过几何形与色彩，这一系列试图让看不见的关系、对话与共同体验的织物显现出来，提醒我们或多或少都成为同一场对话的一部分。

我的作品属于当代几何抽象的领域，在这里，结构与直觉并存。通过圆形、线条与色彩平面，我探索在构成秩序与自发手势之间摆动的视觉关系。
虽然我的实践吸纳了包豪斯原则——形式的清晰、平衡与几何的运用——但又以融入手势纹理来激活负空间而著称。这些材质表面以更自由的方式进行处理，在控制与表达之间产生张力。
相对地，正空间通过定义明确的几何形式来构建——圆、椭圆、三角形与色彩平面——以结构性的精确性组织。这些形成为视觉单位，在构图中生成节律、层级与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存，建立了手势与结构之间的对话。以饱和且对比强烈的色彩平面来作为组织要素，引导视线并加强作品的内部动力。
在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、迁移、精神性与社会议题等主题，转化为抽象而综合的语言。这些参照并非直白呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入构成结构之中。
因此我的作品提出一种当代几何语言，兼具形式的严格性与表达的自由，既邀请对构图的分析性解读，也提供直接的视觉体验。

作品视频可在我的网站或Instagram查看

网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品信息：Miriam Chiera 创作的新颖、原创且独一无二的艺术品。
年份：2025
媒材：粉彩、丙烯、喷涂、模板、油棒、石墨在290 g/m2 印花棉布画布上。
签名：背面签名，含真迹证书。
运输：本作品将于约7天后寄出（以便在欧盟以外地区的运输前为海关提交文化财产相关文件）。
裱框图仅供示意。
画作以未裱框状态寄送，卷装并附带描图纸以防损坏（专业包装，卷放于塑料管或加固纸箱中）。

请注意，不同屏幕的颜色略有差异。

税费：
“从欧盟以外购买的商品可能需缴纳进口税或关税，买家自负。”

材料：
本作采用高质量画布，这是创作美丽且持久艺术作品的关键。优质棉麻布，防撕裂与拉伸，来自顶级品牌的材料，媒介能获得灵活的纹理以防止开裂，织物的密度与重量传递出质感，正确的拉伸与底漆确保您投资的是一件高质量的作品，随时间保持完好。

简历：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣里托尔大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。
她出生于阿根廷的一个小镇，周围是一望无际的乡村，来自一群意大利移民农民的家庭。尽管根源扎根于意大利文化，她的艺术承载着她成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、构成主义与抽象几何与她作品的本质——颜色语言——交织在一起。
在自然的广阔与无限地平线、自由感中，她在大型创作中找到了灵感。虽然她在圣里托尔大学学习室内设计，但她走向绘画的道路早在童年便已开启，正是在她在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，进入维罗纳美术学院学习时，她意识到绘画是她真正的召唤。
Miriam CHiera 的作品已入选在国际比赛、画廊、博物馆与活动展出。
2017 – 入选阿根廷塞雷斯艺术友好双年展的美术基金会。
2019 – 阿根廷 XII Salvador Massa 地区画展。
2019 – 第三届绘画比赛入围，纪念 Fundación 25 de Junio 成立56周年，阿根廷罗萨里奥。
2019 – 第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷。
2019 – Santa Fe 视觉艺术博物馆春季展览第23届展览入围，秀场。
2019 – Esperanza 市博物馆H. Borla 地区年度艺术家展览入围。
2020 – 阿根廷市立视觉艺术博物馆春季展第24届入围。
2021 – Santa Fe 第26届春季展入围。
2023 – 参与 Chorlton 艺术节，曼彻斯特，英国。
2025 – 美国“女性艺术家崛起2025”入围。
2026 – Artea Fanzine 26 期，西班牙（出版）。
2026 – Gorila 西班牙出版物。
她的作品被全球私人收藏。

如今她定居意大利塞尼加利亚，曾游历过米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等城市。每一个地方都在她的艺术中留下一笔，塑造了她笔下的视野与表达。

艺术家宣言：
一件艺术品远不仅仅是一件时尚物件、一个短暂的潮流，或一个为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，让你在其中讲述自己的故事——艺术与生活在其中产生意义的互动。
每一件作品都携带着自身的印记、灵魂与能量，使其在你的空间里成为一个鲜活的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，唤起你拥有它的渴望，沉浸在它的本质中，并每天清晨站在它前面时享受与它的陪伴。