M. Chiera - City Pulse.NO RESERVE. XL

系列：装配
在这一系列中，Chiera 使用来自平面设计、时装、历史和自然本身的形状与颜色的错位结合，运用多种方法与材料——从丙烯画、喷漆、模板、拼贴、装配到针法刺绣。画作本身具有不断变化的层级，关注点包括物质探索、抽象身份、形式空间与叙事表达。它们公开模糊高艺术与应用艺术的界限，不仅在原则上，在实践中也如此，便于多种表面设计形式的呈现。
我的作品属于当代几何抽象领域，在那里结构与直觉共存。通过圆形、线条与色彩平面，我探索在构图秩序与即时性手势之间摇摆的视觉关系。
虽然我的实践吸纳了包豪斯的原则——形式清晰、平衡与几何运用——但其独特之处在于加入手势纹理以激活负空间。这些材质表面更自由地运作，在控制与表现之间产生张力。
相比之下，正空间通过明确定义的几何形态来构建——圆形、椭圆、三角形与色平面——以结构化的精准组织。此类形式作为视觉单位在构图中产生节奏、层次与平衡。
纹理表面与尖锐几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。饱和且对比强烈的色彩被作为组织元素，引导视线并强化作品内部动力。
在我的各个系列中，我探讨人际关系、记忆、迁徙、灵性与社会议题等主题，转化为抽象与综合的语言。这些参照并非直译呈现，而是通过形式之间的张力、平衡与联系融入到构图结构中。
因此，我的工作提出一种当代几何语言，结合形式严谨与表现自由，既适合对构图的分析解读，也提供直接的视觉体验。
作品视频在我的网站或 Instagram 上可观看。
网站：www.miriamchiera.com
Instagram：@miriamchiera

作品信息：Miriam Chiera 的新作、原创且独一无二。
年份：2026
媒介：粉彩、丙烯、喷漆、模板、油棒、石墨笔，画布材料为290 g/m2 的印花棉布画布。
签名：背面签名，并附有真伪证明。
运输：作品将寄出（欧盟以外地区）约7天后进行文档准备，以提交至文化商品海关。
作品为无框卷装，附追踪纸以防损坏（专业包装，卷入塑料管或加固纸箱）。

请注意，不同屏幕上颜色可能略有差异。

税务信息：
“海外购买可能需缴纳进口税或海关关税，由买方承担。”

材料：
本作采用高质量画布，是创作美观、持久艺术品的关键。优质棉亚麻混纤，防撕裂、抗拉伸；顶级品牌材料、可获得灵活纹理的介质，防止龟裂；画布的密度及其重量传达出材质的质感；适当的拉伸与打底，确保你投资的是一件高质量作品，并随时间保持完好。

传记：
Miriam CHiera 是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣地亚哥纳尔里托国立大学建筑学院学习室内设计，并在意大利维罗纳美术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小城，成长于广袤乡野之间，来自意大利移民农民家庭。尽管根源深植意大利文化，她的艺术带有成长土地的精神。画布上遍布小小的痕迹与符号，将立体主义、构成主义与抽象几何融入作品本质：色彩语言。
在自然的辽阔与无限地平线、自由的深感包围中，她在大型创作中找到灵感。尽管她在圣地亚哥纳尔里托国立大学学习室内设计，但她对绘画的热爱源自童年，直到她在罗密欧与朱丽叶之城的驻留期间，在维罗纳美术学院学习时，才真正认识到绘画是她的命运。
Miriam CHiera 的作品曾入选各类国际竞赛、画廊、博物馆与活动。
2017年——入选阿根廷塞雷斯友人艺术双年展精美艺术。
2019年——第十二届萨尔瓦多·马萨区域绘画展，阿根廷。
2019年——第3届绘画比赛，总部成立纪念日基金会第56届周年，罗萨里奥，阿根廷，入围。
2019年——第66届国家年度艺术展，塞雷斯，阿根廷，入选。
2019年——圣菲美术馆春季展第23届，入围。
2019年——埃斯佩兰萨市艺术家区域年度展，H. Borla 博物馆，入围。
2020年——市立视觉艺术博物馆春季展第24届，阿根廷，入围。
2021年——圣菲春季展第26届，阿根廷，入围。
2023年——参与英国曼彻斯特的楚尔顿艺术节。
2025年——“女性艺术家崛起2025”美国入围。
她的作品被世界各地的私人收藏所收藏。

如今她居住在意大利塞尼加利亚，曾走访过米兰、Verona、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及家乡塞雷斯等城市。每一个地方都在她的艺术中留下印记，塑造她作品中的愿景与表达。

艺术家陈述：
一件艺术作品远不止一个时髦的物件、一个 fleeting 趋势，或是为解决空间问题而设计的装饰要素。我创作画作，是希望它们成为一扇窗，让你可以讲述自己的故事——艺术与生活在其中发生有意义的互动。
每一件作品都带有自己的印记、灵魂和能量，使其在你的空间中成为活生生的存在。我的愿望，是让我的艺术触动你，激起你拥有它的欲望，沉浸于其本质，并在每天清晨站在它面前时，享受与之相伴的时光。