Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte 的丝网印刷作品（*）。题为 “Eindelijk vrijheid”。以高克重苛粘纸棉纸 vellum 的豪华版。艺术家亲笔签名。附带真迹证书（COA）。

规格：
尺寸：70 x 50 cm
年份：1988
出版商：Atelier Swarte，哈勒姆。
状态：极好（该作品从未装裱或展出，一直保存在专业艺术资料夹中，因此状况完好无损）
来源：私人收藏。

作品将小心处理并包装在加固纸箱中。运输将提供带追踪号码的挂号服务（UPS / DPD / DHL / FedEx）。

运输还将包括按作品最终价值的运输保险，如发生遗失或损坏，将全额赔付，买家不承担任何费用。

(*) Joost Swarte，1947年12月24日生于海默德（Heemstede），是荷兰最著名的漫画家之一。他在埃因霍温设计学院学习，并最初在自己的杂志 Modern Papier 上发表作品。他不仅限于漫画，还以成功的设计师、建筑师和玻璃画作者身份活跃，始终以清晰线条风格闻名。作为 Editorial Oog & Blik 的共同所有者，他负责设计了许多获奖的荷兰书籍。他是荷兰哈勒姆国际漫画节的创始人之一，并成为漫画在艺术领域中的倡导者。

毫无疑问，Swarte 是当代漫画中那类标志性绘画家的代表之一，其风格在外观上与乔治·修特（Hergé）及其作品有相似之处，这在某种程度上也有逻辑，因为让角色和漫画看起来吸引人，借用现成的模特，是确保作品成功的常见手法。Swarte 至今仍健在，生于1947年，与赫尔格（Hergé）并非同代，他的创作在 Tintin 已经成为成熟产品的情形下诞生，存在数十年的时间差。

Swarte 的某些角色在美学上与赫尔格的作品有某些相似之处，他还赋予某些角色冒险故事，或许不如 Tintin 那样复杂，但也能实现许多二十世纪漫画家的隐性目标：即用想象力把孩子带往现实中难以到达的地方。

这位伟大荷兰漫画家的独特之处在于，他的创作基础是工业设计学，这使他的画面构图中，人物相对于背景、家具和场景更具张力。他的绘画并非为讲述一个故事而创作，而是让画面本身成为故事；他的角色更具可信度，在情节表达上更具表现力。

他深厚的学术背景是一种回馈观众的投资，仿佛他偶尔又想成为设计师；当他要画一台机器时，它并非简单的对象，而是要加以精致化，像一部被描绘出来的目录，展示家具、工具、机器、汽车、建筑乃至时尚产品的多彩信息。

当他有机会画出机械时，它们会栩栩如生，仿佛是某件可以实现的原型。对于他在机械方面的知识，我不得而知，但可以肯定的是，他的设计并非止于梦境。

再者是他的角色；他的连环漫画的阅读有时显得有些错乱、超现实，甚至怪异，但某些角色却极为超现实，甚至是拟人化的动物、两条腿直立穿着人类服装的狗，以及会说话并像你我一样理性思考的动物。

不奇怪，Swarte 的其中一些最著名角色很难用单一定义来概括，例如 Jopo de Pojo，这个年轻的怪人，心地纯良、常陷入麻烦而非有意为之，皆源于双关、误解、健忘、巧合等多重因素。标志性人物 Jopo de Pojo 甚至可以是黑人、猴子等身份的混合形象，他头上有一个难以归类的羽冠。

另一位角色完全是人类形态的 Anton Makassar，是一位像疯狂探究者（设计师）一样的人物，某种程度上让人联想到《米特拉托利亚》中的Bacterio教授（Mortadelo y Filemón 系列的 Ibáñez 的作品），尽管 Ibáñez 的作品还未获得应有的金奖。

此外，Swarte 的作品还包含了一个颇为挑衅的元素，他在七八十年代创作的大片中传播的一种中欧文化，直面性和情色的坦率表达；因此他的角色毫不羞怯，甚至会出现赤裸或床戏场景，而这并非鼓励性放纵指向青年群体的挑逗。确实，抑制野心勃勃的性冲动往往会滋生更多的性侵害者。

关于 Joost Swarte，有一个在任何传记中都突出的问题域，这也是他超越漫画家的维度：他有机会并真正参与设计与实现，因为他参与了哈勒姆 Toneelschuur 剧院的设计。哈勒姆（荷兰）是这样的城市之一，原因或许是个人原因，我也希望有一天能前往，但我担心未必能实现。他的设计至少是充满趣味，我感觉它是他漫画的延续。他还设计了公寓建筑。

Swarte 不仅仅是一个漫画家，他的设计涉及广泛领域：彩色玻璃、壁画、海报和宣传画（如今成为真正的收藏品）、扑克牌、地毯、包装纸等……无疑是塑造当代漫画演变所必不可少的艺术家。