M.Chiera - Inhabit. XXXL

组装
在《组装》系列中，我以几何抽象作为语言，将人类在大城市中的体验映射出来。通过玩转体量、视角与色块的组合，我构建出能唤起现代建筑与城市节奏感的视觉段落。然而，这些线条与平面并非空洞的结构：它们代表共存的空间、偶遇的角落，以及在城市环境中团结或隔离我们的无形边界。通过整合多样材料并模糊美术与表面设计之间的界线，我的作品成为一个活生生的舞台。它邀请人们驻足并居住于几何之中，将城市的冷色纪念性转化为温暖的集体身份、同理心以及我们对联系的深层人类需求的地图。

我的作品处于当代几何抽象的领域，在这里结构与直觉并存。通过圆形、线条和色面的关系，我探索在构图秩序与自发手势之间起伏的视觉关系。
虽然我的创作与包豪斯理念——形式清晰、平衡、几何运用——相接，但它的特征在于融入具有手势感的纹理，激活负空间。这些材质表面以更自由的方式被处理，在控制与表达之间产生张力。
相较之下，正空间则通过界定的几何形态——圆、椭圆、三角形与有色平面——以结构精准的方式构成。这些形态作为视觉单位，在构图中产生节奏、层次与平衡。
纹理表面与锋利几何元素的共存，在手势与结构之间建立对话。颜色以饱和且对比鲜明的平面涂抹，成为引导视线、强化作品内在动力的组织元素。
在我的各个系列中，我将人际关系、记忆、迁徙、灵性及社会议题等主题转化为抽象而综合的语言。这些参照并非直截了当地呈现，而是通过张力、平衡与形式之间的联结被融入到构图结构之中。
因此我的作品提出了一种当代几何语言，兼具形式的严谨与表达的自由，邀请观者既能对构图进行分析性解读，也能获得直观的视觉体验。

Instagram: @miriamchiera

https://www.miriamchiera.com/

作品视频可在我的网站或 Instagram 上观看

作品：米里亚姆·基耶拉创作的新作、原创且独一无二。
年份：2025
媒材：粉彩、丙烯、喷涂、模板、石墨纸於290g/m2印花棉布画布。
签名：背面签名，并附证书。
运输：作品将于大致7日后出货（欧盟以外地区）以便办理文档并提交海关。
装裱示意图仅供示意。
作品以无裱框、卷起并附描绘纸送达以防损坏（专业包装，卷于塑料筒或加强纸箱中）。

请注意不同屏幕颜色略有差异。

税费：
“海外购买可能需征收进口税或关税，买方承担。”

材料：
本作使用高质量画布，是创作美丽且耐久艺术作品的关键。优质棉麻材质，防撕裂与拉伸，来自顶级品牌的材料，使用能获得灵活纹理的媒介，以防止龟裂；画布的密度与重量传递出质量感；合适的拉伸与底漆确保你投资的是一件高质量的作品，随时间保持完好。

传记：
米里亚姆·基耶拉是一位意大利-阿根廷当代艺术家，现居意大利塞尼加利亚。她在阿根廷圣利托拉纳国立大学建筑学院学习室内设计，同时在意大利维罗纳艺术学院学习艺术。她出生于阿根廷一个小镇，四周是广袤的田野，来自一群意大利移民农民家庭。尽管根源深植于意大利文化，但她的艺术承载着成长之地的精神。画布上散布着小小的记号与符号，将立体派、构成主义与抽象几何，与其作品的本质——色彩语言——交织在一起。
在大自然的辽阔包围中，拥有无限的地平线与自由的深刻感，她在大尺度创作中找到了灵感。尽管她在圣利托拉学读室内设计，但她的绘画之路始于童年，在罗密欧与朱丽叶城的驻地期间，她在维罗纳艺术学院学习时感到绘画才是她真正的命运。
米里亚姆的作品曾入选国际比赛、画廊、博物馆与展会。
2017年——入选艺术之友美术双年展，塞雷斯，阿根廷。
2019年——萨尔瓦多·马萨地区绘画沙龙，阿根廷。
2019年——第3届绘画比赛评选，纪念基金会成立56周年，罗萨里奥，阿根廷，决赛。
2019年——入选第66届国家年度美术展，塞雷斯，阿根廷。
2019年——圣菲视觉艺术博物馆第三十六届春季展览决赛。
2019年——艺术家地方年度展览，埃斯佩兰萨，阿根廷，决赛。
2020年——第二十四届春季展，阿根廷市立视觉艺术博物馆，决赛。
2021年——第二十六届春季展，圣菲，阿根廷，决赛。
2023年——参与“Chorlton艺术节”，英国曼彻斯特。
2025年——“Women Artist On The Rise 2025” 美国，决赛
2026年——西班牙Gorila杂志2026年5月刊
2026年——西班牙ARTEA杂志2026年5月刊
她的作品是全球私人收藏的一部分。

如今她居住在意大利塞尼加利亚，走遍米兰、维罗纳、安科纳、巴塞罗那、曼彻斯特、布宜诺斯艾利斯、罗萨里奥以及故乡塞雷斯等多座城市。每个地方都在她的艺术中留下印记，塑造了她作品中的视野与表达。

艺术家声明：
一件艺术作品远非时尚物件、短暂潮流或专为解决空间问题而设计的装饰元素。我创作画作，希望它们成为一个窗口，通过它讲述你自己的故事——艺术与生活在其中产生有意义的互动。
每一件作品都带有自身的印记、灵魂、能量，使其在你的空间中成为一个有生命的存在。我的愿望是让我的艺术触动你，激发你拥有它的渴望，沉浸于其本质之中，并在每日清晨站在它前面时享受它的陪伴。