Agathe Toman - OCEAN #01 - 2/20

这件作品属于艺术家“COLLECTION PARTAGÉE”系列。

在法国奥塞戈尔（Hossegor）创作的艺术摄影，2026年夏季出品，印在光滑 Fine Art 纸上。图像故意带有清晰的颗粒感，充分参与其写作的物化过程。尺寸为 35x49 cm，外加 2 cm 页边。

作品为编号并签名于正面与背面。附带由艺术家签名的真伪认证证书。照片以卷筒方式小心包装并寄出，附保护性卷筒（不含框架）。

艺术家传记
生于1989年，Agathe Toman 是一位法国视觉艺术家，具有法国、奥地利和捷克血统。她的创作跨越绘画、素描、摄影、诗歌与雕塑。
在进入巴黎高等时装学院商会系统学习并在巴黎的多家高级时装品牌担任造型师数年后，她选择全身心投入艺术实践。
现居朗德省的她，如今的创作被收藏于法国及国际的众多私人收藏中。自2021年起在苏富比上市交易，其作品多次进入拍卖并曾在巴黎艺博会上展出。
她的艺术探寻着记忆、知觉、身体与内在景观之间的联系。通过以高度抽象为主的创作形式，她发展出一套敏感的语言，使光、物质与动作成为情感与沉思体验的载体。
无论是绘画、素描还是摄影，Agathe Toman 更追求揭示隐藏的东西，而非简单呈现现实：心理状态、记忆的痕迹以及潜意识的运动。
在从事艺术创作的同时，她多年来也在巴黎进行精神分析与互动分析的学习。这一研究深刻滋养了她的作品，使“造型创作”与“对心灵的探索”交织在一起。
她的作品曾在多家关注当代艺术的刊物中得到展出，其中包括 Forbes、L’Œil 与 ELLE。
艺术视野
“我的创作探索心灵与身体之间的深层联系。我在质询我们的经历如何在物质、记忆和景观中嵌入。
我的作品是抽象的空间，在其中，光与黑暗对话，显性与隐形并置。它们并非试图讲述一个故事，而是在激发内在的体验。
我把每一次创作都视为一种心理状态的物化。它们成为投射的空间，观者在其中充分参与作品，通过自身的感受为其赋予新的存在。
我感兴趣的不是作品所表现的内容，而是它所唤起的东西。作品在相遇中获得生命。”