Antonio Nasuto - Volti rivolti

安东尼奥·纳苏托在那不勒斯大学获得建筑学学位，随后还完成了为期三年的设计学专业化学习。这种多学科的训练对他的视觉语言产生了决定性影响，体现为严格的构图和对画面结构的关注。
他目前在福贾美术学院任解剖艺术讲师，除了教学工作外，还持续进行以人体和形象叙事维度为核心的绘画研究。
他在国内外举办个展和联展。主要有：2002、2003年在福贾的艺术宫（Palazzetto dell’Arte）举行的个人展，2007年在福贾海关法院举办的以帕斯帕里尼(P. P. Pasolini)为主题的联展，2011年在罗马“艺术家工作室”现代与当代艺术画廊（Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti”）举行的“150 Souvenirs d’Italie”，2011年在特拉尼Beltrani艺术宫举行的“伊里恩娜之线。物理与心理迷宫”，2013年在皮特拉梅拉拉公爵宫举行的个人展，以及2016年在维勒塔·巴雷亚的“意外来客”展。

通过《Volti rivolti》，安东尼奥·纳苏托似乎开启，或更明确地表达，一直以来贯穿其绘画的研究：即对人像在被移走面孔注视之瞬间的捕捉。这不仅仅是一个简单的构图选择。通过剥离面孔使身体无法被面孔所识别，艺术家把关注点转移到姿态、肌肤、肌肉张力、姿势，以及最重要的注视方向上，尽管该方向本身不可见，但却不断被唤起。
在画面中，一位裸女从背对着观者的角度被呈现，在温暖的光线中，背部被精准塑造，解剖结构被转化为情感表面的表现。微微转动的头部似乎在暗示注视的可能回归，但面孔仍然无法触及。正是这种“展现”与“隐匿”之间的悬置感，构成了作品的张力。
标题Volti rivolti还引入了一种精致的语言游戏：volti（面孔）指身份之地，而rivolti（转向）表示某种取向、向某物或向某人前进的运动。绘画似乎在质问的并非人物所展示的，而是决心不展示的部分。
这幅画在纳苏托的其他作品中也有显著的对应关系，其中背面可视的身体成为叙事装置：从与 Seven redhearts 人偶并置的形象，真实身体与人工身体似乎通过彼此不同的身份进行对照，到沉浸在景致中的等待卡特琳娜（Aspettando Katrina），其目光朝向一个我们无法共享的地平线。即使在如《世界上最愚蠢的罪孽就是虚荣》这样的作品中，面孔与身体性也成为一段更宏大叙事的元素，身份从未完全向观者揭示。
因此，Volti rivolti 可以被解读为一个系列的标题，而非单一画作：一系列转身的身体，似乎对我们的好奇心隐去，因而更深地讲述着某种更深层的东西。面孔不见，但人仍在；身份未被展示，而是被想象。