VANTA - Nimbus XI - NO RESERVE

Nimbus
Nimbus 是一系列绘画，探索围绕着发光形体聚拢的柔和光环——围绕饱和核心的安静色环，停留在物体与大气之间的边界。每幅作品都以放射状的颜料场景为中心，似乎散发着自身周围的光辉，色彩的体块被包裹在它自身投射的更柔和光线中。

这些作品与詹姆斯·特瑞尔对感知空间的探索对话，汲取马克·罗斯科的色域、伊夫·克莱恩的饱和沉浸、奥拉弗·埃里亚松的气氛装置、阿尼什·卡普尔的颜料工作、约瑟夫·阿尔伯斯的色彩冥想，以及沃尔夫冈·蒂尔曼斯的抽象光栅照片中的柔和渐变——这些艺术家把色彩、边界与过渡所承载的重量，置于线条与形态之外的场域。丹·范布伦的荧光几何与罗伯特·欧文的感知光作品也在背景里静静出现——这一脉系的创作者对光作为一种材料本身的兴趣，与更广泛的现代设计美学相连，根植于包豪斯色彩理论与斯堪的纳维亚极简主义。

每幅画布都采用美术丙烯颜料，在棉布画布上作画，薄薄而鲜明的色域被铺展。用一把大号画笔以单一、重复的笔触在表面滑过，直至颜料变薄至近透明，使画布下方的白色发出光泽。在某些光线下，这些画作不再被解读为涂料，而像是从内部发光，呈现出几近光源般的质感，随时间而改变。厚重的保护清漆为每一件作品覆上一层有光泽、反光的表皮，强化了“看向表面”的感觉——更像是在看向内部的档案性完成，适合长期收藏与在当代室内陈列展出，无论是在私人住宅、注重设计感的空间，还是画廊环境中。

签名的当代抽象画布——一幅安静、富有氛围的作品，适合融入极简、现代中世纪风格，或当代设计环境。
Nimbus 是一系列关于“光之周围的光”——颜色折射进自身周围的柔和光环，以及色相在边缘保持自身气氛、温和发光的静默方式。

运输：
作品交付时不装框（专业包装，卷于管中）。可以由专业人员或您自己轻松重新装裱，这也比将画作裱框后再运输的成本要低。

所示尺寸是指画作在经过拉伸并装裱在画框上的尺寸（实际画布尺寸更大，以便可以在画框中装裱，厚度为2-4厘米）。

免责声明：
清单中包含的过程照片显示了研究草图与进行中的作品，以及近距离展现画布结构的照片。