Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Circle Where a Cheek Was





Catawiki买家保障
在您收到物品之前,您的付款将在我们这里受到安全保管。查看详细信息
Trustpilot 4.4分 | 140462条评论
在Trustpilot上被评为优秀。
Void. A Circle Where a Cheek Was,由荷兰艺术家 Tijs Dragtsma 创作,2026 年,原作,混合媒介,画幅 51 × 51 cm,已签名,含框出售,状态极好,直接由艺术家出售。
卖家的描述
一个由几何构成的面孔,而其中的一个部分——颊部——让路给一个圆形。在《圆圈中曾有颊部》里,人形不是被描绘出来,而是被逐平面地重建,直到身份变成光与边缘的事,而非皮肤与特征。
这里没有颜料、没有印刷、没有墨水。图像只在表面允许深度聚集、光线捕捉的地方存在;当深度被克制时,它则后退。看起来像是被描绘的,实际上是缺席,被以极其精准的方式塑造成存在感。
一只眼睛仍在,化为一个完美的白色圆盘,冷静地注视着却没有表情。它周围的矩形和对角线代表颧骨、下颌和眉毛,仿佛脸被翻译成私人的几何学——从自身缺失的部分重新建立的自我。
从房间另一端看去,作品规模宏大而静止,只有一个深色的主体托举着一只苍白的眼睛。近距离观看时,它又展开成完全不同的景象——一个充满错落深度的场域,每一个平面承载着自己的静默重量。
图像随时间、灯光角度、观者站位而改变。它变得清晰、柔和,有时似乎在回望。没有任何东西是固定的。
《圆圈中曾有颊部》延续了Tijs Dragtsma的“虚无艺术”系列,在这一系列中, imagery通过深度与缺席而非颜料或印刷来构建。
一种视觉语言:缺席不是空虚,而是存在。
“甚至一个圆也能记得一张脸。”
关于“虚无艺术”
“虚无艺术”是一组作品,其图像不是通过添加而构建,而是通过缺席揭示。
从远处看,图像清晰无误、强烈、明晰且立即呈现;但近看,作品会发生转变。观者发现表面由高质量丙烯酸玻璃上精确雕刻的微小虚空组成。远看看来完满静止的东西,近看则变得细致、精巧且结构深刻。
光线是作品的关键。在日光下,反射改变,图像会随环境微妙地变化;在黑暗中、在聚光灯下,丙烯酸玻璃完全苏醒。深度增强、反射锐化,图像呈现出几乎神奇的存在感。
这种距离与近距离、图像与结构、静止与变形之间的互动,是“虚无艺术”的核心。它是一种以简约为基础、却充满氛围、精确与存在感的视觉语言。
关于艺术家
我叫Tijs Dragtsma,TD Fine Art Studio的创始人。
作为一位艺术家,我被不断探索新的视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一个不断发展的探索领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚在一起。
我的作品常以一个简单的问题开端:材料如何以全新的方式发声?硬度如何转化为亲密?精确如何孕育情感?这样的追寻是我创作一切之本。
在TD Fine Art Studio中,每一组作品都被作为一个独立的世界来对待,拥有自己的逻辑、氛围和视觉身份。有些作品通过节律、重复和结构构建而成;有些则通过缺席、阴影、反射或张力显现。它们之间的共同纽带,是对原创性、清晰度与情感存在感的共同承诺。
我对对比充满迷恋:在力量与脆弱之间,在控制与情感之间,在可见与开放给解读之间。我的目标不仅是创造一幅图像,而是创作一件能够吸引注意、引发思考、并随着时间不断自我揭示的作品。
TD Fine Art Studio是这些探索汇聚的空间。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精准与创造出独特、蓄有目的性与生动感的艺术宇宙所塑造的进化中的场域。
一个由几何构成的面孔,而其中的一个部分——颊部——让路给一个圆形。在《圆圈中曾有颊部》里,人形不是被描绘出来,而是被逐平面地重建,直到身份变成光与边缘的事,而非皮肤与特征。
这里没有颜料、没有印刷、没有墨水。图像只在表面允许深度聚集、光线捕捉的地方存在;当深度被克制时,它则后退。看起来像是被描绘的,实际上是缺席,被以极其精准的方式塑造成存在感。
一只眼睛仍在,化为一个完美的白色圆盘,冷静地注视着却没有表情。它周围的矩形和对角线代表颧骨、下颌和眉毛,仿佛脸被翻译成私人的几何学——从自身缺失的部分重新建立的自我。
从房间另一端看去,作品规模宏大而静止,只有一个深色的主体托举着一只苍白的眼睛。近距离观看时,它又展开成完全不同的景象——一个充满错落深度的场域,每一个平面承载着自己的静默重量。
图像随时间、灯光角度、观者站位而改变。它变得清晰、柔和,有时似乎在回望。没有任何东西是固定的。
《圆圈中曾有颊部》延续了Tijs Dragtsma的“虚无艺术”系列,在这一系列中, imagery通过深度与缺席而非颜料或印刷来构建。
一种视觉语言:缺席不是空虚,而是存在。
“甚至一个圆也能记得一张脸。”
关于“虚无艺术”
“虚无艺术”是一组作品,其图像不是通过添加而构建,而是通过缺席揭示。
从远处看,图像清晰无误、强烈、明晰且立即呈现;但近看,作品会发生转变。观者发现表面由高质量丙烯酸玻璃上精确雕刻的微小虚空组成。远看看来完满静止的东西,近看则变得细致、精巧且结构深刻。
光线是作品的关键。在日光下,反射改变,图像会随环境微妙地变化;在黑暗中、在聚光灯下,丙烯酸玻璃完全苏醒。深度增强、反射锐化,图像呈现出几乎神奇的存在感。
这种距离与近距离、图像与结构、静止与变形之间的互动,是“虚无艺术”的核心。它是一种以简约为基础、却充满氛围、精确与存在感的视觉语言。
关于艺术家
我叫Tijs Dragtsma,TD Fine Art Studio的创始人。
作为一位艺术家,我被不断探索新的视觉语言的渴望所驱动。我不把艺术视为固定的风格,而是一个不断发展的探索领域,在其中材料、结构、光与情感汇聚在一起。
我的作品常以一个简单的问题开端:材料如何以全新的方式发声?硬度如何转化为亲密?精确如何孕育情感?这样的追寻是我创作一切之本。
在TD Fine Art Studio中,每一组作品都被作为一个独立的世界来对待,拥有自己的逻辑、氛围和视觉身份。有些作品通过节律、重复和结构构建而成;有些则通过缺席、阴影、反射或张力显现。它们之间的共同纽带,是对原创性、清晰度与情感存在感的共同承诺。
我对对比充满迷恋:在力量与脆弱之间,在控制与情感之间,在可见与开放给解读之间。我的目标不仅是创造一幅图像,而是创作一件能够吸引注意、引发思考、并随着时间不断自我揭示的作品。
TD Fine Art Studio是这些探索汇聚的空间。它不仅是一个工作室,更是一个由好奇心、精准与创造出独特、蓄有目的性与生动感的艺术宇宙所塑造的进化中的场域。

