Karam Singh - Himalayan Girl I

卖家描述

"India Contemporary 由 Veer Hooda 策展" 为欧洲收藏家和艺术爱好者提供了罕见的机会，能够购买到印度当代极具声望的艺术家的原创作品，并与世界上最具活力、增长最快的艺术市场之一建立联系。

India Contemporary 是一个策展倡议，直接向欧洲收藏家呈现印度当代艺术的领军人物。每位艺术家都由 Veer Hooda 亲自挑选，因其艺术深度、独创性和长期相关性；每一件作品均为原作，来自艺术家本人工作室并附有完整文档。该项目存在的原因在于，印度工作室与欧洲墙面的距离，迄今为止一直是这些艺术家与希望收藏他们的收藏家之间的主要阻隔。India Contemporary 以消除这一距离为目标：无中间市场、无二次销售溢价，能够在早期阶段直接获取。

印度当代艺术界正处在一个非凡的时刻——充满活力、知识性、多元表达，且在全球知名度和投资价值方面增长迅速。随着国际收藏家和机构的关注度提升，这正是欧洲收藏家在其崛起的关键阶段参与印度当代艺术的不容错过的时机。

作品仅在 Catawiki 拍卖独家提供。

作品在维也纳由 Vijit Veer Hooda 策展，直接从艺术家在印度的工作室发运给您。欧盟买家享受进口原作艺术品0%关税。

关于艺术家：Karam Singh

Karam Singh 生活并工作于新德里。他以探究人类情感、孤立与对自然元素的韧性、以及将外部世界与内部心理景观置于同一画框中的深度、纹理丰富的画布而著称。他的签名风格将深色调、 sweeping 的调色刀笔触与强烈的光影结合，捕捉处于半运动状态的人物与自然意象。

艺术愿景

大多数人物画家追求的是姿态。Singh 寻找的是姿态确立前的瞬间——身体已向水域投下身影却未完全抵达，花朵已绽放、湖面的光线正发生变化。她具备对细腻、具象绘画的训练掌控力，并将其用于那个即将静止的瞬间。结果是一组作品，从房间的距离看像是纯粹的光与运动，近距离则是一层层构建的涂抹痕迹、刀痕与刷痕累积而成的表面。

这里提供的两组作品是该项目的两大部分。*Aqua Glisser* 属于人体组：游泳者、潜水者在水中被看见、穿越、对水域作出回应，人物逐渐融入承载它的元素。*Himalayan* 画作则是另一半：莲花潭与盛开灌木丛中，人物要么完全后撤，要么被卷入花簇之中，直至只剩下一张脸。两者本质相同——身体遇到一个比自己更强大的力量，以及在停止抗争后的那份奇异平静。

公众艺术家

Singh 的艺术哲学集中于艺术的民主化：将高概念的画廊作品带出画廊，进入广阔的公共基础设施，与日常通勤者而非收藏家相遇。

他在大规模层面上进行了探索。在印度艺术家网络（Artists Network India）与政府共同倡议下，他被委任在国际机场及全国各地的公共场所创作作品。他最大的公共委托是在斋浦尔国际机场永久展示的多段墙画。除了斋浦尔，他的大型画布与装置作品也收藏于新德里各大机构大堂，包括 Cyber City 的公司总部与政府支持的文化中心，其委托名单还包括印度中央政府内政部办公室以及印度遗产研究所。

展览

独展：*Surge & Serenity*，孟买 Jehangir 艺术画廊（2024）- *The Deep Current*，印度 habitat 中心视觉艺术画廊，新德里 - *Echoes of Fluidity*，Kalānērī 艺术画廊。

群展与双年展：*The Art of India* 年度展，德里新德里 Bharat Mandapam - *Contemporary Visages*，库尔加敦美术学院 - *The Indian Abstraction Movement*，2023。

公共与机构委托：斋浦尔国际机场；国家范围的机场与公共场所，与印度艺术家网络及政府合作；印度中央政府内政部办公室；印度遗产研究所；新德里的机构和企业大堂。

关于作品

艺术家：Karam Singh
名称：Himalayan Girl I
年份：2026
尺寸：90 x 120 cm
技法：画布上的丙烯

画面中是一位侧脸的年轻女子，眼睛紧闭，深色头发打成结，脸部和一只抬起的手从充满边缘的红色与深红色花朵墙中浮现。她穿着黑色，黑色在花朵中被解读为一种“缺席”而非衣物。她目不向任何东西看。她在灌木丛中，画面讲述她身处其中的瞬间。

花朵是这件作品的技术成就。大约有两百朵，每朵由几个决定性的笔触组成，颜色包括猩红、玫瑰、洋红与白，叶子的深绿在其间穿插——整片花海从远处看仍像一个统一的红色场。相对地，面部则以克制的笔触勾勒，光滑、精准，几乎达到摄影般的立体感。

这种对比正是作品的要旨。高明的绘画线条遇上饱和、姿态化的油画笔触，在同一幅画中并置。

作品由艺术家亲笔签名。

关于 Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda 是一名在维也纳定居的印欧（奥地利）当代艺术家，他的实践深受印度血脉的影响，同时热爱他如今的家园欧洲。

Veer Hooda 曾在全球顶级画廊与展览中展出，最近于 2025 年在迈阿密巴塞尔艺术展完成了售罄的展览。本年他将出现在包括 2026 年威尼斯双年展、2026 年纽约艺术博览会等多地的欧洲与奥地利展览，并在年末返回迈阿密巴塞尔艺术展。

尽管他本人的作品具有强烈的概念性与物质性，但 Hooda 同样怀有明确的使命：让杰出的印度艺术才能在欧洲艺术市场中更为可见、易于接触。作为连接印度与欧洲的桥梁，他提供对已获得重要国际认可的艺术家及叙事的早期进入渠道，呈现出对印度当代艺术在关键时刻的独到内部视角。

签名与真伪：作品由艺术家亲笔签名，且每件作品都附有 India Contemporary 的 Vijit Veer Hooda 出具的签名真伪证书。

发运地：本作由印度发运，运输途中投保。

包装与保险：画作经过专业包装，以卷轴方式装运于管筒中。到货时不张贴画框，需要在到达后请裱框师将其拉直装裱。

关税与税费：在大多数欧盟国家，原作艺术品进口关税为 0%。部分国家适用 5-12% 的减免进口增值税和/或较小的清关费，买家在交付前支付，通常与快递公司在线完成并在几分钟内结清。我们将陪同买家完成从提货到送达的每一步，并随时协助处理流程所需事宜。