Manoj Kumar Paswan - Karmveer

“India Contemporary” 由 Veer Hooda 策展，为欧洲的收藏家和艺术爱好者提供罕见的机会，购买到印度当代高度知名艺术家的原创作品，并与全球最具活力、增长最快的艺术市场之一建立联系。

India Contemporary 是一项策展计划，直接把印度当代艺术家的作品带给欧洲收藏家。每位艺术家都由 Veer Hooda 亲自挑选，依据艺术深度、原创性和长期相关性；每件作品都是原创，来自艺术家的工作室并附有完整文件。该项目的存在，是因为迄今为止印度工作室与欧洲墙面的距离，成为这些艺术家与渴望收藏他们的收藏家之间的主要障碍。India Contemporary 消除了这一距离：没有中间市场、没有转售加价、在早期阶段就实现直接获取。

印度的当代艺术场景正处于一个非凡的时刻——充满活力、富有知识性、多声部化，并在全球知名度与投资价值方面快速成长。随着国际收藏家和机构的兴趣上升，这是欧洲收藏家在其上升阶段参与印度当代艺术的一个具有说服力的时机。

作品仅以拍卖形式在 Catawiki 发售。

作品在维也纳由 Vijit Veer Hooda 策展并直接从艺术家的印度工作室运送给您。来自欧盟的买家在进口原作艺术品时享受0%的关税。

关于艺术家： Manoj Kumar Paswan

Manoj Kumar Paswan（197?年12月5日出生，出生地：比哈尔邦马杜希巴尼区鲁帕乌利）现居并在新德里工作，工作室设在 Kala Kuthir, Garhi。他在 Jamia Millia Islamia（新德里）获得美术学士（绘画，2005）和美术硕士（绘画，2007）。

艺术愿景

用他自己的话说：“艺术对我而言，是一种超越肉眼可见之物的观看方式——以理解日常生活中 embedded 的历史、情感、奋斗与沉默。我特别被那些被忽视或未被听见的经历所吸引，这些经历悄然塑造着个人和社区的生活。

我的早期视觉语言源自我与家乡比哈尔农村景观的亲密关系。然而，随着时间推移，我的注意力逐渐从景观转向穿行其中的人们。居住在德里让我近距离观察到这个迅速扩张的大都会以及支撑其日常生活的无数外来务工人员。我开始注意到一个深刻的矛盾：城市承诺机会、进步和更美好的未来，但构成和维持这个城市世界的许多人却在其中处于不可见的状态。

圆圈是我作品中反复出现的元素之一。它代表大都会作为一个不断移动、追求、重复与矛盾的空间。然而，这种视觉动感也暗示着陷阱——不断工作、移动、等待、希望的循环。蚂蚁是另一个重要隐喻。蚂蚁群体生活、持续工作、承载比自身还要大的负担，尽管遇到障碍仍顽强前行。它们很少引人注意，但它们的集体劳动支撑着整个体系。

我使用明亮而强烈的色彩，不仅为审美效果，更为传递心理和情感上的张力。明亮可能表达欲望、渴望、活力和希望，而更暗或碎裂的空间则带来不确定、恐惧、疲惫和损失。

这批画并非纪实。Paswan 在画面中构建混合体——女人的头部安置在鹿身之上、男人的头部安置在带翼的马身之上、长出翅膀的房子、屈膝的身体张开露出自我骨骼——并以密集重复的纹理背景对比：堆叠的方块、圆形圆盘、模板化的机器。缺乏具体身份是故意为之。人物所承载的，正是移民工所携带的；而覆盖在他们身上的装饰，以细白线条勾勒，是将离开村庄的人身躯上祖村墙壁的装饰延展到身体上。

展览

个人展：EMPTY DESIRES，Triveni Art Gallery, Triveni Kala Sangam, Mandi House, NEW DELHI，2018年8月3-12日。

精选群展：THE COLLECTIVE COLOUR PLATE，Argha Arts, India Habitat Centre, 新德里，2026年7月- BAM-Fest 2026，Bharat Mandapam, 新德里，2026年8月- 第97届全国美术展，AIFACS, 新德里，2025年12月- TODAY，Open Palm Court Gallery, India Habitat Centre, 新德里，2025年11月- Samagam Art Fest, India Habitat Centre, 新德里，2024年5月- 第63届全国美术展，Lalit Kala Akademi, 新德里，2023年8月- OBSESSIONS, Jehangir Art Gallery, 孟买，2023年5月- World Art Dubai, Dubai World Trade Centre, 2019年4月- TODAY, Jehangir Art Gallery, 孟买，2019年- 第91届全国美术展，AIFACS, 新德里，2018年12月- Khajuraho Artmart, 2015年。

营地：Sahitya Kala Parishad，Viksit Bharat 2047，2025年9月- Lalit Kala Akademi National Camp，喜马拉雅山脉，2025年4月- Lalit Kala Akademi National Camp，Rani Durgavati 项目，贾巴尔普尔，2023年9月。

媒体报道：The Hindu、Deccan Chronicle、Outlook、Mid-Day、Bangalore Times、Time Out Bengaluru，2008年7月，报道展览 Three Degrees of Separation。

早期职业：儿童电视系列剧 Gali-Gali Sim Sim 的助理艺术总监（2006）；Sahitya Kala Parishad，New Delhi 的助理导演（艺术）（2005）；National Bal Bhawan，New Delhi 的美术教师（2003）。

作品信息

艺术家： Manoj Kumar Paswan
名称：Karmveer
年份：2022
尺寸：92 x 92 x 5 cm
技法：布面丙烯

画面描述：粉红与淡紫色天空映衬下的低矮山丘。中央是一匹头部为男人、白发、戴小尖帽、留着细胡须的红马，向前伸展，肩处展开淡蓝色的翅膀。它的后部带有蓝色鳞纹、盛开的藤蔓，侧翼处还融入一座由塔楼构成的小蓝色城市。它背后系着一辆木制低车，车上载着紫色布包、一个白盒和一个盖着的罐子。下方田野画成长长的绿色与赭色的耕沟。右侧有一株小树。

Karmveer 是执行工作的人——义务与行动之人。Paswan 给他翅膀和马的躯体，再让他背负车辕，二者之间的张力构成整幅画：拥有飞翔的能力与被负载压在地面的重量之间的张力。

由艺术家亲笔签名。画背面以艺术家的笔迹注明题目、媒介与尺寸，并签名；该说明在照片中可见。

关于 Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda 是一位定居于维也纳的印欧混血当代艺术家，他的创作深受印度根源的影响以及对现居欧洲的深厚情感所塑造。

Veer Hooda 曾在全球一些顶级画廊与展览中展出，最近在 Art Basel Miami 2025 完成了他的一场售罄展览。本年度他将参加并在欧洲与奥地利多地展出，包括2026 年威尼斯双年展和 2026 年纽约艺博会，并在年末回到 Art Basel Miami 展出。

尽管他的作品在概念与材料层面具有强烈的理性与感知性，Hooda 也以明确的使命驱动着他的事业：让印度杰出艺术人才在欧洲艺术市场更易被看见与获取。作为印度与欧洲之间的桥梁，他为早期进入正在获得国际广泛认可的艺术家及叙事提供机会，提供独特的内部视角，在印度当代艺术的关键时刻扮演重要角色。

签名与真伪：作品由艺术家亲笔签名，India Contemporary 由 Vijit Veer Hooda 提供每件作品的签名真伪证书。

发货地：本作品从印度发出，运输途中 fully insured。

包装与保险：画作将以专业方式打包并卷装于纸筒中发运。到达时为未拉伸状态，需要在画框上重新拉伸；任何画框匠都能常规处理。

关税与进口税：在多数学欧盟国家，原作艺术品进口关税为0%。部分国家适用5-12%的减免进口增值税及/或小额清关费，买家在交付前支付，通常与快递公司在线完成结算仅需几分钟。我们将全程陪伴买家完成从取货到送达的每一步，并在流程需要时提供协助。